LOS MALAGUEÑOS PODRÁN DISFRUTAR DE SEAGRAM’S NEW YORK HOTEL DURANTE DOS SEMANAS MÁS EN EL HOTEL MOLINA LARIO

Seagram’s Gin, la ginebra americana más icónica, llevó a Málaga el pasado mes de septiembre la esencia neoyorkina de Seagram’s New York Hotel. Tras su rotundo éxito ha decidido ampliar durante dos semanas más para poder disfrutar de las experiencias más neoyorquinas. De esta forma, del 6 al 17 de noviembre el emblemático hotel Molina Lario mantendrá abiertas sus puertas por y para la ciudad que nunca duerme.

SEAGRAM’S NEW YORK HOTEL DURANTE DOS SEMANAS MÁS EN EL HOTEL MOLINA LARIO

Tras las puertas del hotel Molina Lario se descubre un exclusivo Broadway Brunch en la que la comida no será la única estrella. Todo ello protagonizado por un menú diseñado por LEYENDA, nombrado uno de los 100 mejores bares del mundo, y amenizado con los cocktails de este bar de la mano de su creadora, Ivy Mix, una referencia femenina dentro del mundo de la coctelería y elegida como “Best Bar Manager 2019”. Una experiencia que te transporta hasta la cima del rascacielos más alto de Manhattan con una propuesta gastronómica que no te podrás perder.


El éxito en la afluencia de público avala estas experiencias traídas directamente desde Nueva York al hotel Molina Lario, que se podrán disfrutar del 6 al 17 de noviembre

Bienvenidos a Seagram’s New York Hotel

Para disfrutar de todas las actividades programadas por Seagram’s Gin, consulta los horarios, tarifas y gestiona tus reservas próximamente en www.seagramsgin.es

Elecciones Generales en España 10 de noviembre y trás el debate?

Manolo García llega a la localidad malagueña de Torremolinos con doble concierto y entradas agotadas

Tras la intensa y aclamada gira del pasado año, de alto voltaje y con doble banda, y los dos premios cosechados el pasado otoño, el Premio Ondas a la Trayectoria y el Latin Grammy 2018 al mejor álbum Pop Rock por Geometría del Rayo, Manolo García ha salido este año a la carretera para hacer la primera gira acústica de toda su extensa carrera artística.

   Gira de conciertos acústicos pero con todo el despliegue y la entrega a la que acostumbra el músico barcelonés, acompañado por siete músicos en el escenario, el mejor sonido de directo y un magnífico diseño de luces; además de la envolvente escenografía, diseñada por el propio García.

   Una gira de cincuenta y cinco conciertos con los que Manolo García ha       querido llevar sus conciertos a ciudades donde hacía años que sus giras       no habían podido recalar.

   Tras unas semanas, Manolo García empieza la recta final de gira, que dará su fin en diciembre con cinco conciertos en Madrid y otros siete en Barcelona. Este fin de semana será el auditorio Príncipe de Asturas de Torremolinos el que por dos dias consesutivos y con todas las entradas vendidas acoga la gira Acustico.     

El musical ‘A Chorus Line’ que abrirá el Teatro Soho de Antonio Banderas vende 23.000 entradas desde el martes

Las primeras funciones del musical de Broadway ‘A Chorus Line’, con el que se inaugurará el 27 de noviembre el Teatro del Soho CaixaBank del actor y director malagueño Antonio Banderas ya están agotadas. Así, de las 36.000 entradas puestas a la venta el pasado martes ya se han vendido 23.000.

Esto supone dos tercios del total, han destacado desde el teatro, incidiendo en que las entradas a la venta van desde las funciones del 27 de noviembre hasta el 19 de enero de 2020. Para el mes de noviembre apenas quedan disponibles 30 pases y para los dos primeros días de puesta en escena, 27 y 28 de noviembre, ya no quedan entradas.

Las entradas se pueden adquirir en la taquilla del teatro (cale Córdoba 13, de 11.00 a 13 horas y de 16 a 21 horas); a través de la nueva página web del espectáculo, www.achorusline.es; de la web de El Corte Inglés, patrocinador del teatro, y en sus puntos de venta.

‘A Chorus Line’ es una producción de Teatro del Soho CaixaBank, Antonio Banderas y John Breglio. Concebido, dirigido y coreografiado por Michael Bennet, con libreto de James Kirkwood y Nicholas Dante, música de Marvin Hamlisch y canciones de Edward Kleban, y ganador de nueve premios Tony y del Pulitzer, este musical supuso un cambio de paradigma en cuanto a su concepción, pues se inspiró en las experiencias reales de los miembros del reparto original.

El espectáculo es un ‘revival’ de la producción original de Broadway a cargo de la legendaria Baayork Lee. Coreógrafa y directora, Lee interpretó a uno de los personajes de la producción original, Connie Wong, inspirado en ella misma, y lleva dirigidas más de 35 producciones internacionales del musical.

Antonio Banderas, promotor, impulsor y creador del Teatro del Soho CaixaBank, proyecto que dirige Lluís Pasqual, codirige este espectáculo que cuenta con 26 intérpretes en escena y una orquesta en directo, bajo la dirección musical de Arturo Díez Boscovich.

El Living Lab Kids une en el Museo Interactivo de la Música de Málaga a músicos, creadores y familias

El Living Lab Kids Fundación Unicaja renueva su programación de actividades gratuitas y familiares en el Museo Interactivo de la Música Málaga (MIMMA) tras su acuerdo de patrocinio con el Club de Amigos del MIMMA. Tras el parón veraniego, este programa didáctico de fomento de la creatividad reinició su actividad el pasado 5 de octubre, y cada fin de semana ofrece talleres, conciertos y visitas guiadas al museo.

En esta temporada los protagonistas son los creadores malagueños. La mayor parte de los participantes de esta edición son músicos como Elphomega, Fran Verdugo, además de los grupos Bud Spencer y Percutora Jam Band, pero también participan artistas plásticos como Isabella de Haro, de arcilla_arcilla_arcilla, Pablo Codes y el ilustrador Juanje Infante.

En esta temporada del Living Lab Kids en el MIMMA se impulsa el acercamiento de músicos y creadores malagueños con públicos nuevos para ellos gracias a encuentros únicos e inesperados.

Así, un guitarrista de rock como Fran Verdugo montará una guitarra eléctrica con la ayuda de los participantes. Elphomega ofrecerá una masterclass de hip hop. También Adolfo Díaz compartirá su experiencia en la banda Airbag. Y Bud Spencer relatará el paso del blues al rock and roll en un concierto comentado especial para niños y niñas con ganas de aprender qué es el rock.

Además de música, el Living lab Kids también ofrece otras actividades en el MIMMA, todas ellas gratuitas previa inscripción. El programa comenzó el pasado 5 de octubre con yoga en familia, gracias a un Taller de Baño de Gong impartido por Ana Carvajal.

También habrá un taller de cerámica, de la mano de Isabella de Haro, impulsora del proyecto arcilla_arcilla_arcilla. Además los jóvenes participantes ejercerán de ayudantes de Pablo Codes, quien creará un mural en el museo. Y, además, colaborarán con el ilustrador Juanje Infante en el diseño de un mapa del museo por y para niños.

El objetivo del Living Lab Kids Fundación Unicaja en el MIMMA es crear un espacio polivalente e interdisciplinar, en el que sucedan experiencias pioneras. Los jóvenes participantes, de edades comprendidas entre los cinco y los doce años, a veces acompañados de sus padres, son los protagonistas de la experimentación de nuevos conceptos ligados a la música. Y del mismo modo, los artistas se relacionan con públicos que son nuevos para ellos. La inscripción para las distintas actividades se puede realizar en la recepción del museo o en el teléfono 952 21 04 40

Living Lab Kids surgió en enero de 2019 como una nueva forma de plantear la experiencia del público infantil y juvenil en el Museo Interactivo de la Música Málaga coincidiendo con su XV Aniversario.

Las más de cuarenta actividades desarrolladas en su primera edición, entre talleres, campamentos musicales, conciertos y las numerosas visitas guiadas, todo ello de carácter gratuito, han convertido al MIMMA en un museo abierto de carácter joven.

El teatro Cervantes de Málaga incluira obras de Wagner y Beethoven en el tercer programa de la temporada de abono de la Orquesta Filarmónica

El Teatro Cervantes celebrará el jueves y viernes el tercer programa de la temporada de abono de la Orquesta Filarmónica de Málaga (OFM) dirigido por el maestro chileno Maximino Valdés, actual director musical de la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias.

En concreto, se iniciará la primera parte del programa con El holandés errante, WWV. 63 (Obertura) de Richard Wagner. La ópera fue compuesta entre 1839 y 1841 y estrenada en Dresde al inicio de 1843.

Con gran orquestación, su obertura tiene ya la orientación de un poema sinfónico en forma de sonata con dos temas destacados uno que sugiere la tempestad que azota a la nave y otro que evoca la figura de Senta, seguidos por un pasaje que vuelve a los tempestuosos sones iniciales para, después de un motivo dedicado a los tripulantes del buque, volver a la contraposición de ambos temas que desemboca en la coda que precede a su final, según han recordado a través de un comunicado.

De igual modo, se completará esta primera parte con el Triple concierto en Do mayor, Op. 56. de Ludwig van Beethoven Compuesto entre 1803 y 1804, recuerda al concerto grosso barroco en el que los instrumentos de la orquesta se desgajan del conjunto en algún momento para dialogar con el resto de la formación instrumental.

Esta obra ha tenido una desigual consideración por parte de músicos, intérpretes y crítica. Dedicado al príncipe Lobkowitz, fue estrenado por el autor en Viena en 1808. Contará con la participación del Trío Arriaga constituido por Juan Luis Gallego, violín, David Apellániz, violonchelo y Daniel Ligorio, piano.

Por otro lado, se completará el programa con una segunda parte en la que la OFM interpretará la Sinfonía Número 3 en Si bemol mayor, Op. 55, ‘Heroica’. Sugerida su composición antes de 1789 por el embajador francés en Viena, la termina de componer en 1804, y se estrena en Viena al año siguiente con Beethoven dirigiendo la orquesta. Aunque en principio estaba dedicada a Napoleón, el autor desistió de tal intención tras la autoproclamación de Napoleón como emperador de Francia. En la edición de 1806 aparece con el sobretítulo de ‘Sinfonía Heroica, compuesta para festejar la memoria de un gran hombre’.

TOM HARRELL INAUGURA EL NUEVO CICLO DE JAZZ EN EL PICASSO

El Museo Picasso Málaga inicia el martes 3 de octubre a las 21 horas en el Auditorio MPM su décimo ciclo dedicado al jazz, que pone en escena la música de dos agrupaciones estadounidenses de gran prestigio. El primer concierto tendrá lugar el próximo martes 1 de octubre con el trompetista Tom Harrell, uno de los grandes compositores, improvisadores y directores de orquesta de jazz desde finales de la década de los 80. Presentará su nuevo disco Infinity, Harrell con su excelente quinteto, un álbum que trasciende el lenguaje del jazz con sus composiciones complejas, ritmos seductores, conceptos armónicos avanzados y solos vibrantes e inspirrados. Ésta es quizás la grabación más imaginativa de Harrell hasta la fecha, con arreglos sin piano, y una línea delantera de saxo y guitarra, algo poco común en su trabajo. A Tom Harrell (trompeta y flicornio) le acompañarán en el escenario Mark Turner (saxo tenor), Ugonna Okegwo (contrabajo), Charles Altura (guitarra), y Johnathan Blake (batería).

Descrito como el pianista más influyente y creativo de las últimas décadas y maestro de toda una generación de pianistas, y no solo pianistas, del jazz, Fred Hersch visitará el Auditorio MPM el martes 29 de octubre. Dado el interés por los amantes del jazz de estos dos de los más grandes músicos, las entradas para ambos conciertos se agotaron rápidamente tras ponerse a la venta hace unas semanas.

Museo Picasso Málaga
Palacio de Buenavista
C/ San Agustín, 8
29015 Málaga, España
Tel. (+34) 952 127 600
www.museopicassomalaga.org

Agenda de ocio-cultural de Torremolinos, Málaga


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