En su paleta combina los restos de un mundo olvidado de su origen. En su cincel esconde sueños y dolorosas utopías. No es pintor, pero pinta. No es escultor, pero esculpe sumando objetos, situándolos en orden o en desorden y pintándolos de colores que nunca tuvieron, pues la naturaleza o quizá la mano del hombre jamás se los concedió. Así dejan de ser lo que fueron, pero no porque Ramón Garrido mute caprichosamente su identidad, sino porque alguien los desechó.

Él ahora les otorga nueva vida; los rescata del desahucio, al hallar en ellos historias y palabras. Y cuando los encuentra desteñidos y derrotados por toda una vida callada, los tiñe de nuevos colores y les cambia el nombre concediéndoles una segunda oportunidad.

Al hacerlo, deja escapar por sus manos la tristeza y el dolor de su espíritu atenazado por las normas de una sociedad injusta. De ahí que critique la vacuidad, la incoherencia, el sinsentido y, en esta ocasión, de manera muy especial, la falta de libertad y el consumismo, tomando como símbolo de todo ello al más poderoso plástico de las últimas décadas: la tarjeta de crédito, y más en concreto, la que al artista le fue negada.

Lo que hoy contemplamos no es sólo una mera crítica, la manifestación de un simple pensamiento. En esta obra hay un doloroso sentir, en estas instalaciones se percibe la rabia, el inconformismo y la lucha continuada. Lo paradójico y encomiable es que, a pesar de ello, lo hace con alegría y esperanza. Así lo muestran los vivos colores que elige. Así lo muestran las palabras que con minuciosidad selecciona. Y es que Colores y palabras es precisamente el título de su nueva creación.

Frente a la injusticia, Ramón Garrido, emplea el arte. Un arte conceptual que aprovecha el instante, lo fugaz, sintetizando una idea, o quizá muchas, como sucede con la siete palabras del famoso micro relato de Monterroso que a todos nos dejó boquiabiertos: “Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí”.

Su obra –temporal, momentánea–, se concibe como una obra total. Por eso, los que conocemos su trayectoria, al contemplar Colores y palabras, encontramos resquicios de La incoherencia de lo absurdo, de Soplo de viento o de Arqueología de objetos, como si de un antiguo y valioso palimpsesto se tratara.

En todas ellas subyacen unas inquietudes constantes. En todas hay un denominador común: la denuncia. Sólo desde esta perspectiva podremos entender el empleo reiterado de folletos publicitarios, la fotografía de ese televisor de plasma convertido en cuadro que mira hacia el consumo o los múltiples y singulares objetos que trepan por esa docena de sillas y taburetes.

Veinte días permanecerá abierta esta exposición. Después, el carácter efímero de las composiciones tan sólo nos permitirá recordarlas a través de las fotografías del catálogo.

Aprovechemos, pues, para disfrutarla. Paseemos por ella, observando las creaciones y el espacio, convertido en obra de arte. Paseemos por el patio enredados en ese olor a azahar sevillano que nos trae a la mente el naranja tan intenso de las obras allí instaladas.

Y aprovechemos la posibilidad de caminar dentro de la instalación, desmitificando –aunque sin quitarle por ello valor– el objeto de arte. Así lo haré yo, sin dejar de reparar en esas palabras de Ramón Garrido: “Sin Visa, las monedas sueltas le hacen agujeros al bolsillo”.

No te pierdas ni un titular de Málaga

Recibe cada mañana las noticias más importantes de la ciudad, directas a tu correo.

Email

Acepto la política de datos y privacidad