THE SHOCK DOCTRINE
Gran Bretaña.
Dirección: Michael Winterbottom, Mat Whitecross.

La película rastrea los orígenes de las teorías radicales de Milton Friedman en la universidad de Chicago y su puesta en práctica, durante los pasados cuarenta años, en países con situaciones tan dispares como el Chile de Pinochet, la Rusia de Yeltsin, la Gran Bretaña de Thatcher y, más recientemente, las invasiones neo-con de Afghanistan e Irak. The Shock Doctrine pone al descubierto el lado más oscuro de la ideología de Friedman, tan impopular que sólo pudo imponerse mediante la tortura y la represión.


Estados Unidos.
Dirección: Tom DiCillo.
Intérpretes: The Doors (Jim Morrison, Ray Manzarek, Robby Kreiger, John Densmore).

La química creativa de cuatro artistas geniales hizo de The Doors una de las bandas rockeras más representativas e influyentes de América. Utilizando metraje rodado entre la formación del grupo en 1965 y la muerte de Morrison en 1971, la película les sigue los pasos desde los pasillos de la escuela de cine de UCLA, donde Manzarek y Morrison se conocieron, a la etapa de los estadios. Tom DiCillo revela metraje nunca visto anteriormente del grupo y arroja nueva luz sobre el impacto revolucionario de su música y su legado. Del ganador de la Concha de Plata al Mejor Director por Delirious (2006).

Otro destacado nombre del cine contemporáneo, Rodrigo García, clausurará el Festival con la película estadounidense Mother and Child, protagonizada por Naomi Watts, Annette Bening y Samuel L. Jackson. El director de Things You Can Tell Just By Looking At Her (Cosas que diría con sólo mirarla, 2000), Nine Lives (Nueve vidas, 2005) y Passengers (2008) ha contado con Alejandro González Iñárritu como productor ejecutivo.

Bruno Dumont, Atom Egoyan, François Ozon y Juan José Campanella, entre otros directores, competirán por la Concha de Oro en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián. Otros prestigiosos directores como Jeon Soo-il, Lu Chuan, Ana Kokkinos y Matthias Glasner, también presentarán sus nuevas películas a concurso en Oficial, y Christophe Honoré regresará a San Sebastián después de participar el año pasado con La belle personne. Además el ganador de un Oscar al Mejor Cortometraje Aaron Schneider competirá con su primer largo, Get Low.

Tres de los más prestigiosos directores franceses compiten este año por la Concha de Oro. Bruno Dumont, tras ganar dos veces el Gran Premio del Jurado en Cannes, con L’Humanité (1999) y Flanders (2006), confirma la singular personalidad de su cine con Hadewijch. François Ozon, que ya compitió en San Sebastián con Sous le sable (2000) y autor de una amplia obra que incluye 8 Femmes (8 mujeres, 2002), Le temps qui reste (2005) y Ricky (2009), presentará Le refuge. Y Christophe Honoré vuelve a la Sección Oficial por segundo año consecutivo con Making Plans For Lena, protagonizada por Chiara Mastroianni, Marie-Christine Barrault y Jean-Marc Barr.

Tras haber obtenido un gran éxito en Zabaltegi-Nuevos Directores 2005 con su primer largometraje, Oyun (The Play), la directora turca Pelin Esmer se estrena en la Sección Oficial con 11’e 10 kala, una coproducción entre Turquía, Francia y Alemania.

El cine alemán estará representado por Matthias Glasner, el director de Die mediocren (1999) y Der Freie Wille (The Free Will, 2006), con This Is Love.

Estados Unidos participará con Get Low, el primer largometraje como realizador del director de fotografía Aaron Schneider, que ya cuenta con un Oscar al Mejor Cortometraje por Two Soldiers (2003). Get Low está protagonizada por el premio Donostia Robert Duvall, junto a Bill Murray y Sissy Spacek.

Desde Argentina, Juan José Campanella, suma El secreto de sus ojos a una carrera que incluye algunos de los mayores éxitos del cine argentino reciente, como El mismo amor, la misma lluvia (1999), la candidata al Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa El hijo de la novia (2001) y Luna de Avellaneda (2004), protagonizada por Ricardo Darín.

El cine asiático estará apoyado en tres títulos: la película coreana Yeong-do Da-ri / I Came From Busan, de Jeon Soo-il, realizador premiado en Venecia y Pusan con películas como The Bird Who Stops in the Air (1999), Time Between Dog and Wolf (2006) y With the Girl of Black Soil (2007); la china City of Life and Death, del director Lu Chuan, autor de Xun quiang (The Missing Gun, 2002) y Kekexili (Mountain Patrol, 2004), que ganó el Gran Premio del Jurado en Sundance y el Premio Especial del Jurado en el Festival de Tokyo; y la iraní Keshtzarhaye sepid / The White Meadows, de Mohammad Rasoulof, director de The Twilight (2002) y Iron Island (2005), Premio Especial del Jurado en el Festival de Gijón.

Australia estará presente con la directora Ana Kokkinos y Blessed, su tercer largometraje tras Head On (1998) y The Book of Revelation (2006), que narra una historia desde el doble punto de vista de unos niños, y de sus madres.

Como ya se dio a conocer hace unas semanas, tres películas españolas participarán en la Sección Oficial a concurso: Los condenados, La mujer sin piano y Yo, también; y Fernando Trueba presentará fuera de competición El baile de la Victoria.

Get Low opta también al Premio Kutxa-Nuevos Directores, con lo que se suma a los 17 títulos ya anunciados para competir por el premio. Serán por tanto 18 las películas que optarán al Premio Kutxa-Nuevos Directores.

Horizontes Latinos comprende largometrajes producidos total o parcialmente en América Latina, dirigidos por cineastas de origen latino, o bien que tengan por marco o tema comunidades latinas del resto del mundo. Además deben cumplir el requisito de no haber sido presentados previamente en ningún festival español ni estrenados comercialmente en España.

En la próxima edición participan películas de Argentina, Chile, Colombia, México, Perú y Uruguay, que en algunos casos han contado con el apoyo de la producción de países europeos como España, Alemania, Francia, Holanda y Portugal, y norteamericanos, como Estados Unidos y Canadá.

Inaugurará la sección Horizontes Latinos la película Sin nombre, una coproducción entre Estados Unidos y México, que constituyó uno de los primeros triunfos de la temporada, al ganar en el Festival de Sundance el Premio al Mejor Director (Cary Joji Fukunaga) y el Premio a la Mejor Fotografía (Adriano Goldman) y posteriormente el Premio Skillset de Nuevos Directores de Edimburgo.

Algunas de las películas seleccionadas tuvieron su primera oportunidad cuando aún estaban sin terminar y fueron seleccionadas para participar en alguna de las ediciones de Cine en Construcción, la convocatoria bianual que los festivales de San Sebastián y Toulouse emprenden conjuntamente.

El árbol, Contracorriente, Ilusiones ópticas, La invención de la carne y Perpetuum mobile han salido de la cantera de Cine en Construcción, y algunas de ellas, una vez terminadas con las ayudas obtenidas, han participado en festivales internacionales: es el caso de El árbol (Rotterdam) o La invención de la carne (Locarno).

Otras películas seleccionadas para Horizontes Latinos han sido presentadas o premiadas en los grandes festivales: Gigante fue una de las grandes sorpresas del Festival de Berlín y obtuvo tres premios de la Sección Oficial; en Cannes destacaron Los viajes del viento en Un Certain Regard, Daniel y Ana en la Quincena de Realizadores y Huacho en la Semana de la Crítica; El último verano de la Boyita fue aclamada en el Bafici y Marea de arena, en Guadalajara. Además, Francia ha sido seleccionada para Venice Days.

SIN NOMBRE (Inauguración de Horizontes Latinos a concurso)
USA-México.
Dirección: Cary Joji Fukunaga.
Intépretes: Paulina Gaitan, Edgar Flores, Kristyan Ferrer, Tenoch Huerta Mejía.
Sayra es una adolescente que vive en Honduras anhelando un futuro más brillante. Una reunión con su padre, de quien hace tiempo está distanciada, le ofrece la oportunidad única: emigrar con su padre y su tío a México y de allí a Estados Unidos. Mientras tanto, Casper, conocido como Willy, es un adolescente que vive en Tapachula, México. Como miembro de la mara Salvatrucha, trae consigo a Smiley, de 12 años, a quien acaba de reclutar. Premio al Mejor Director (Cary Joji Fukunaga) y Mejor Fotografía (Adriano Goldman) en el Festival de Sundance.


EL ÁRBOL
España-México.

Dirección: Carlos Serrano Azcona.
Intérpretes: Bosco Sodi, Ana Casado Boch, Tito Eceizabarrena, Mayte Cedeño.
Santiago se separa de su familia. El juez no permite que se acerque a su mujer e hijos. Además, a consecuencia de esto y de su estilo de vida, se ve “obligado” a trabajar en el bar de un amigo. Allí es despedido. Así comienzan sus peores días, callejeando por Madrid, en los cuales tendrá que afrontar su realidad y la responsabilidad de cambiar o morir. Ópera prima del director madrileño Carlos Serrano Azcona. Seleccionada para Cine en Construcción 14 (San Sebastián 2008). Participó en el Festival de Rotterdam 2009.



CONTRACORRIENTE
Perú-Colombia-Francia-Alemania.

Dirección: Javier Fuentes-León.
Intérpretes: Cristian Mercado, Manolo Cardona, Tatiana Astengo.
Miguel es un pescador de pueblo, casado y a punto de ser padre, que tiene un romance secreto con Santiago, un pintor forastero. Miguel se enfrenta a un gran dilema cuando Santiago se ahoga accidentalmente y regresa después de muerto a pedirle que encuentre su cuerpo en el mar y lo entierre según los rituales del pueblo para que su alma descanse. Opera prima. Seleccionada para Cine en Construcción 15 (Toulouse 2009).




DANIEL Y ANA
México-España.

Dirección: Michel Franco.
Intérpretes: Darío Yazbek Bernal, Marimar Vega, José María Torre, Luis Miguel Lombana.
Daniel y Ana son hermanos y buenos amigos. Ambos atraviesan por momentos claves en sus vidas y se apoyan mutuamente. Ella está a punto de casarse y él está en plena adolescencia, madurando y definiendo su identidad. Un evento dramático los obliga a confrontar sus deseos y miedos. Para los hermanos nada volverá a ser como antes. La relación fraternal, los planes de boda y el funcionamiento familiar se verán amenazados por el secreto que esconden Daniel y Ana.



FRANCIA
Argentina.

Dirección: Israel Adrián Caetano.
Intérpretes: Milagros Caetano, Natalia Oreiro, Lautaro Delgado, Mónica Ayos.
A Mariana no le gusta su nombre y se hace llamar Gloria. Sus padres se separaron antes de que ella cumpliera un año y hoy, como muchas parejas separadas, vuelven a vivir bajo el mismo techo solo por no tener un trabajo digno. Son personas que nunca van a viajar muy lejos de sus hogares, que es donde se refugian, mal o bien, de todo lo feo que está afuera. Del director de Bolivia (2001), Un oso rojo (2002) y Crónica de una fuga (2006). Presentada en Venice Days.



GIGANTE
Uruguay.

Dirección: Adrián Biniez.
Intérpretes: Horacio Camandulle, Leonor Svarcas, Néstor Guzzini, Federico García.
Jara es un tímido solitario que trabaja como guarda de seguridad en un supermercado en las afueras de Montevideo. Es el encargado de las cámaras de vigilancia de todo el edificio. Como le toca el turno de noche, hay poco que hacer, todo parece muy tranquilo, hasta que Jara descubre a una mujer de la limpieza a través de una de las cámaras y se siente atraído por ella. Gran Premio del Jurado, Premio Opera Prima y Premio Alfred Bauer en el Festival de Berlín.


HUACHO
Chile-Francia-Alemania.

Dirección: Alejandro Fernández Almendras.
Intérpretes: Clemira Aguayo, Alejandra Yáñez, Cornelio Villagrán, Manuel Hernández.
Un largo día de finales de verano, cuatro miembros de una familia de campesinos en el sur de Chile se esfuerzan por adaptarse al mundo cambiante en el que viven, un mundo donde un videojuego o un vestido nuevo pueden ser algo tan valioso como un litro de leche o un vaso de vino. Un nuevo mundo global donde los límites entre tradición y modernidad se van desvaneciendo y los valores van cambiando a toda velocidad. Presentada en la Semana de la Crítica de Cannes.




ILUSIONES ÓPTICAS
Chile-Portugal-Francia.

Direccion: Cristián Jiménez.
Intérpretes: Paola Lattus, Eduardo Paxeco, Gregory Cohen, Iván Álvarez de Araya.
Es invierno en Valdivia. Un vigilante de un centro comercial se enamora de una elegante ladrona. Un empleado muy trabajador recibe la noticia de que va a ser despedido por su empresa. Un esquiador ciego recupera la vista y le aterra el mundo que ve. Va transcurriendo el invierno. Todo da una sensación de irrealidad: ilusiones ópticas. Seleccionada para Cine en Construcción 14 (San Sebastián 2008).




LA INVENCIÓN DE LA CARNE
Argentina.

Dirección: Santiago Loza.
Intérpretes: Diego Benedetto, Umbra Colombo, Gaby Lerner, Lisandro Rodríguez.
Una mujer trabaja entregando su cuerpo a prácticas para estudiantes de medicina. Uno de los jóvenes se obsesiona por ella. La sigue, la busca. Se conocen. Se descubren. Juntos emprenden un largo viaje hacia un lugar desconocido. La invención de la carne es la descripción de la relación extraña entre estos personajes. Del director de Extraño (2001) y Cuatro mujeres descalzas (2005). Seleccionada para Cine en Construcción 15 (Toulouse 2009). Presentada en el Festival de Locarno.




MAREA DE ARENA

México-Argentina.
Dirección: Gustavo Montiel Pagés.
Intérpretes: Daniel Kuzniecka, Edurne Ferrer, Damián Alcázar, Julieta Benedetto.
Juan, un obsesivo artista fotográfico, se ha aislado del mundo y ha mantenido a su ex mujer y su hijo encerrados en el inabarcable espacio de la Patagonia en Argentina. Es un padre ejemplar, dedicado y amoroso pero ve amenazada su paternidad cuando Mar, a quien ha expulsado de la casa debido a una presunta infidelidad, desea abandonar el lugar con Martín, el pequeño hijo de ambos. Del director de Entre paréntesis (1982) y Limbo (2006).




SERPETUUM MOBILE
México-Canadá.

Dirección: Nicolás Pereda.
Intérpretes: Gabino Rodríguez, Teresa Sánchez, Francisco Barreiro.
Gabino, un joven que conduce un camión de mudanzas, vive con su madre, Teresa, con quien tiene una relación distante. A ella le gustaría que Gabino fuera como Miguel, su hijo mayor, quien nunca los visita. La madre de Teresa muere sola en su casa. Dos semanas después Teresa y Gabino la encuentran y la entierran sin avisar a nadie. Premio Cine en Construcción 15 (Toulouse 2008). Del director de ¿Dónde están sus historias? (2007) y Juntos (2009).




EL ÚLTIMO VERANO DE LA BOYITA
Argentina.

Dirección: Julia Solomonoff.
Intérpretes: Guadalupe Alonso, Nicolas Treise, Mirella Pascual, Gabo Correa, Guillermo Pfenning.
La Boyita es una casa rodante que tiene la mágica capacidad de flotar, una especie de anfibio doméstico, un refugio para Jorgelina, una niña que está a punto de alcanzar la adolescencia. Cuando va a pasar las vacaciones al campo junto a su papá, conoce a Mario, un niño que le plantea a Jorgelina dudas que no sabe cómo afrontar. Segunda película de la directora de Hermanas (2005).




LOS VIAJES DEL VIENTO

Colombia-Argentina-Alemania-Holanda.
Dirección: Ciro Guerra.
Intérpretes: Marciano Martínez, Yull Núñez.
Ignacio Carrillo, un juglar que durante años recorrió pueblos y regiones llevando cantos con su acordeón, toma la decisión de hacer un último viaje, a través de toda la región norte de Colombia, para devolverle el instrumento a su anciano maestro, y así nunca más volver a tocar. Juntos emprenden un recorrido por la enorme diversidad de la cultura caribeña, viviendo todo tipo de aventuras y encuentros. Presentada en Un Certain Regard del Festival de Cannes 2009. Del director de La sombra del caminante (Cine en Construcción, San Sebastián 2003).

Un año más, el Festival de San Sebastián apuesta por los nuevos talentos. El Premio Kutxa-Nuevos Directores, dotado con 90.000 euros que comparten el director y el importador español, es uno de los más importantes del mundo en su categoría, y se otorga a realizadores que presentan su primera o su segunda película, que no haya figurado previamente en ninguna competición internacional. Al Premio Kutxa-Nuevos Directores optan, además de las películas presentadas en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores, los títulos de la Sección Oficial que son primeras o segundas obras del director.

En los catorce títulos de la sección Zabaltegi-Nuevos Directores habrá representación de países asiáticos (Corea del Sur, China), europeos (Francia, Alemania, Turquía, Bélgica, Noruega, Gran Bretaña) y latinoamericanos (Argentina, Uruguay, México), además de una coproducción de Estados Unidos. También figuran tres películas españolas, Màscares (Máscaras), Ori y Zorion Perfektua. El director Javier Rebollo optará por segunda vez al Premio Kutxa-Nuevos Directores con La mujer sin piano, tras haber presentado en 2006 su película Lo que sé de Lola, así como Pelin Esmer, que participó en Zabaltegi-Nuevos Directores en 2005 con su opera prima Oyun (The Play) y ahora compite con 11’e 10 kala / 10 to 11.

El Festival de San Sebastián ha dado a conocer en Zabaltegi-Nuevos Directores, a lo largo de las dos últimas décadas, a numerosos realizadores que han seguido importantes trayectorias y cuya obra posterior ha participado en la Sección Oficial del certamen y en los más prestigiosos festivales del mundo. Algunos de los directores que participaron con su primera o segunda obra en Zabaltegi-Nuevos Directores y constituyen ya nombres fundamentales del cine contemporáneo son: Olivier Assayas (Desordre, 1986), Alejandro Agresti (El amor es una mujer gorda, 1987), Isabel Coixet (Demasiado viejo para morir joven, 1988), Nicole Garcia (Un weekend sur deux, 1990), Tsai Ming Liang (Rebels of the Neon God, 1993), Walter Salles (Terra Estrangeira, 1995), François Ozon (Regarde la mer, 1997), Cesc Gay (Hotel Room, 1998), Simon Staho (Vildspor, 1998), Laurent Cantet (Ressources humaines, 1999), Jonathan Glazer (Sexy Beast, 2000), György Palfi (Hukkle, 2002), Xavier Giannoli (Les corps impatients, 2003), Lee Daniels (Shadowboxer, 2005) y Cao Baoping (The Equation of Love and Death, 2008), entre otros.

Además, el director Fernando Trueba, ganador del Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa por Belle epoque (1992), presentará su nueva película, El baile de la Victoria, en la Sección Oficial, fuera de concurso.

Por otra parte, la película El secreto de sus ojos, que también competirá por la Concha de Oro, es una coproducción entre Argentina y España. El secreto de sus ojos es la nueva película de Juan José Campanella, candidato al Oscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa por El hijo de la novia (2001), y tiene como protagonistas a los actores Ricardo Darín y Soledad Villamil.

Los condenados es la nueva película del director catalán Isaki Lacuesta, uno de los más alabados talentos del cine español reciente. Con Cravan vs. Cravan (2002), Lacuesta recibió el Premio al Director Revelación y el Premio Gran Angular en el Festival de Sitges, además del Premio Sant Jordi RNE, entre otros muchos galardones. Su segundo largometraje, La leyenda del tiempo (2006), compitió en el Festival de Rotterdam, y en el Festival de Las Palmas logró el Premio Especial del Jurado y el Premio al Mejor Actor para Israel Gómez. Los condenados es su tercer largometraje.

El madrileño Javier Rebollo compite por segunda vez en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián, donde ya estuvo presente en 2006 con Lo que sé de Lola. La película recibió posteriormente el Premio Fipresci de la Crítica en el Festival de Londres, el Premio de Óperas Primas del Festival de Guadalajara, y Rebollo fue nominado al Goya al Mejor Director Novel. En La mujer sin piano, su segundo largometraje, ha contado con la popular actriz Carmen Machi como protagonista.

Yo, también es el primer largometraje de los directores Álvaro Pastor y Antonio Naharro, protagonizado por Lola Dueñas y Pablo Pineda. El madrileño Álvaro Pastor ha dirigido diversos cortometrajes, entre ellos Invulnerable (2005), que recibió más de 30 premios, y Uno más, uno menos (2002), que ha ganado más de 40 premios, y fue codirigido por Antonio Naharro. Por su parte, el albaceteño Antonio Naharro es actor, guionista y director y ha recibido numerosos premios por su interpretación en el corto Invulnerable.

Con Màscares, los directores catalanes Elisabet Cabeza y Esteve Riambau, vuelven a San Sebastián después de haber presentado su primer largometraje, La doble vida del faquir, en Zabaltegi-Especiales en 2005. Màscares es su segundo largometraje y tiene como protagonista al actor José María Pou.

Ori es una coproducción con Georgia y el primer largometraje de ficción del director madrileño Miguel Ángel Jiménez Colmenar, tras el documental Días de El Abanico (2007). Ori ha sido rodada íntegramente en Georgia.

Zorion Perfektua es el primer largometraje para cine del director vizcaíno Jabi Elortegi, realizador de series de televisión de gran éxito como Goenkale y Agitación+IVA. La película, hablada principalmente en euskera, está basada en la novela del mismo título de Anjel Lertxundi, y protagonizada por la popular actriz y presentadora de televisión Anne Igartiburu.

Las tres películas incluídas en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores (Màscares, Ori y Zorion Perfektua), así como dos de los títulos de la Sección Oficial, La mujer sin piano y Yo, también, optarán al Premio Kutxa-Nuevos Directores, dotado con 90.000 euros.

El cine español también tendrá presencia en coproducciones con Latinoamérica que se presentarán en la sección Horizontes y en las películas de Made In Spain, que se darán a conocer próximamente.