En la carta, el primer edil le recuerda su gran preocupación “por la trayectoria que en los últimos años están siguiendo nuestros jóvenes en sus hábitos de ocio, excesivamente ligados al alcohol” e indica que “hace un año (el 17 de marzo de 2006) con ocasión del dispositivo de una convocatoria de botellón a nivel nacional, dirigí una comunicación al Delegado de Gobierno de la Junta de Andalucía en la que le instaba a la adopción de medidas legislativas preventivas dirigidas a la educación y a la formación de nuestros jóvenes para que su ocio no esté tan relacionado con el consumo excesivo de alcohol, así como de medidas de colaboración efectiva con los Ayuntamientos para favorecer los programas alternativos”.

“Con la ley de Potestades administrativas en materia de ocio en los espacios abiertos en los núcleos urbanos de Andalucía se ha abordado, como principal objetivo, la regulación de la convivencia entre el ocio nocturno y el legítimo descanso con los residentes”, continúa la misiva, que señala que “este Ayuntamiento hizo aplicación inmediata y efectiva de la ley citada, si bien no puedo ocultar que nos hubiera gustado contar con el apoyo que ofreciste a los Ayuntamientos, también al de Málaga, o al menos una contestación a la petición realizada”.

El alcalde añade que “para combatir esa cultura de alcohol desproporcionado, sin ser competentes en esta cuestión, desde el Ayuntamiento de Málaga hacemos un gran esfuerzo”. Así destaca de ese trabajo municipal “programas como el Servicio de Atención a la Movida, acciones educativas en la prevención del consumo de sustancias, el programa RELOJ (redes de educación lúdica en organizaciones juveniles), o el programa de actividades de ocio saludable, Alterna la noche, …, programas a los que dedicamos más de un millón de euros (1.054.154,20 euros) en los últimos cuatro años. Pero no es suficiente, hay un largo camino por recorrer en el que debe implicarse la Junta de Andalucía con una mayor participación”.

La carta explica que “como principal inversión, al margen de ese millón de euros, en esa línea de fomento del ocio saludable el Ayuntamiento dedica unos 3 millones de euros a la construcción del Centro Más Joven. Un gran centro cultural, actualmente en ejecución, que nace con la vocación de ser una alternativa real de ocio de los jóvenes malagueños”.

El alcalde manifiesta que “sin embargo, la Junta de Andalucía sólo ha alcanzado a subvencionar 57.000 euros en los últimos tres años, estando pendiente la decisión sobre el ejercicio 2007”.

“Nuestros últimos estudios”, continúa el texto, “nos indican que el porcentaje de los jóvenes que consumen habitualmente alcohol ronda el 53%”. El primer edil señala que “éste es un problema que debe preocuparnos a todos, pero más a la Junta de Andalucía (competente en materia de ocio y de promoción de actividades y servicios para la juventud tal y como establece el Estatuto de Autonomía) y de ésta la ciudadanía necesita de políticas que posibiliten otra cultura de ocio para nuestros jóvenes, lejos del consumo desproporcionado de alcohol, ya sea a través de programas de prevención o educación como a través de programas de fomento de alternativas de ocio saludable”

Por todo ello, el alcalde apela al compromiso que públicamente ofreció el presidente de la Junta a los Ayuntamientos para proponerle el convenio en los términos expresados anteriormente.

En el transcurso de la presentación de este ciclo, el director del Área de Cultura, Juan Ignacio Montañés, ha resaltado que estas conferencias sirven para difundir la labor del Archivo Municipal; a la vez, que se incide en el conocimiento de una tradición tan arraigada como son las cofradías. El ciclo, después de haber hecho un recorrido por otros lugares de Andalucía, atenderá especialmente en esta ocasión a las documentos de las cofradías malagueñas.

En la rueda de prensa se ha dejado de manifiesto que el Archivo Municipal de Málaga, desde hace varios años, está desarrollando un modelo de gestión cultural con la publicación de una serie de libros; exposiciones de sus fondos para una mayor difusión de su contenido documental, bibliográfico y hemerográfico; y ciclos de conferencias, todo ello con el propósito de dar a conocer a los malagueños la importancia de conservar, preservar y al mismo tiempo difundir la memoria histórica de la ciudad.

El ciclo “Archivos y cofradías de Málaga: Aproximación a sus fondos documentales” tendrá lugar los próximos 14, 15 y 16 de marzo, en la sala de conferencias del Museo Municipal, Paseo de Redingl, 1.





PROGRAMA

Ciclo de Conferencias
14, 15 y 16 de marzo de 2007

Archivos y Cofradías malagueños: aproximación a sus fondos documentales

Miércoles 14
19.00 h.
Apertura del Ciclo y Presentación: Diego Maldonado Carrillo, concejal delegado de Cultura.
19.10 h.
Presenta: Juan Ignacio Montañés García
19.20 h.
“El Archivo de la Cofradía de la Misericordia. Un proceso de reconstrucción”. Manuel Molina Gálvez
20.00 h. Presenta: Mª del Rosario Barrionuevo Serrano.
20.10 h. “Archivos y fuentes documentales en las Cofradías
archidonesas”, Narciso Morales Luque.

Jueves 15
19.00 h. Presenta: Mª del Carmen Mairal Jiménez
19.10 h.“Libro de cuentas de la Hermandad de la Puente del
Cedrón, depositado en el Archivo Municipal de Málaga. Año 1735”
Dª María Encarnación Cabello Díaz
20.00 h. Presenta: Mª Isabel Vila González
20.10 h. “Mujeres y Cofradías en la primera mitad del siglo XX. La
Asociación de Señoras en la Hermandad de la Puente del Cedrón,
un ejemplo característico”. Paloma Sánchez Domínguez

Viernes 16
12.00 h. Presenta: Mª Pepa Lara García
12.10 h. “Imágenes y trayectorias”, Suso de Marcos (Jesús López García)
13.15 h. Clausura del Ciclo
Diego Maldonado Carrillo, teniente de alcalde de Cultura.

Se trata de una intervención espacial, con un montaje muy libre y contemporáneo realizado por Fernando Wilson. Tal como reza el título “Dibujos – ideas visuales. conformadas en la diversidad de uno”, se muestra un universo UNO, montado desde la diversidad de unos 2.000 dibujos. Cada uno de ellos conforma su propio universo. Son dibujos sencillos, de todos los temas, paisajes, figuras, proyectos, bocetos, etc.. Son obras que laten en la identidad propia e íntima del autor, a la vez que conforman un aparente (sólo aparente) sistema desordenado, aglomerado e incluso caótico, conceptos todos estos tan presente en el día a día de nuestra realidad.

La muestra podrá visitarse hasta el 5 de abril, de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas, de lunes a viernes.

Una experiencia, realizada en colaboración con los servicios educativos del Ayuntamiento de la capital, que se repite año tras año, desde 1995, con un excelente resultado, y que tiene como escenario la Sala Falla del Conservatorio Superior de Música, bajo la dirección del profesor Luis Naranjo, que en esta ocasión contará con el concurso de otros directores de orquesta.

Los centros escolares se inscriben para participar en este ciclo y sus alumnos acuden divididos en grupos a los conciertos. Los estudiantes de primaria ya lo hicieron durante el pasado mes de febrero y los de secundaria lo hacen ahora, entre el 13 y el 16 de marzo. Hasta la fecha han sido cerca de 40.000 los estudiantes que han tenido la oportunidad de participar en esta experiencia, y este año lo harán unos 3.000.

Los estudiantes tienen la oportunidad de ver y escuchar una actuación de la OFM exclusivamente pensada para ellos, a su medida, con explicaciones, intervenciones musicales del gran conjunto instrumental o parte de éste.

Los conciertos didácticos de la OFM no consisten sólo en la mera escucha placentera, sino que es elemento esencial la participación activa de los propios alumnos que, desde el público, o en el escenario, colaboran en la ejecución de las obras, ya marcando ritmos, cantando, haciendo sonar instrumentos no convencionales, o haciendo ejercicios con sus palmas bajo la batuta del director musical.

Merecen especial atención los momentos en los que los propios estudiantes son los encargados de guiar toda la orquesta en fragmentos escogidos. Para las sesiones con los alumnos de secundaria se opta por un discurso más técnico en cuanto a nociones puramente musicales y de estilos a través de los tiempos.
El programa preparado por el profesor Luís Naranjo contiene composiciones muy populares de Beethoven, Brahms o Tchaikovsky, junto con conocidas versiones de musicas de películas como “La guerra de las galaxias”, “Los Simpson”, “Misión imposible”o “Titanic”, iniciándose todas las sesiones con una presentación de los instrumentos.

Café solo o con ellas, de Álvaro Díaz Lorenzo fue el segundo largometraje del día a
competición. Estuvieron presentes su director, los productores José Manuel Lorenzo y Eduardo
Campoy, además de los actores Alejo Sauras, Asier Etxendía, Elena Ballesteros, Inma
Cuesta, Diego París y Javier Godino.

En el Punto de Encuentro de El País se reunieron los directores José Sánchez Montes, Isaki
Lacuesta, Llorenç Soler y los críticos cinematográficos Mirito Torreiro y Josetxo Cerdán, para
hablar entorno a la Mesa Redonda de Documentales.

También se presentó el libro publicado por el Festival de Málaga, Al otro lado de la ficción.
Los productores Antonio Pérez y Antonio Meliveo firmaron, en el Salón Rossini, el acuerdo
Maestranza-Green Moon para realizar un nuevo proyecto y dieron a conocer a los encargados
de llevarlo a cabo, el director Javier Gutiérrez y el guionista Juan Velardez.

El director Pablo Palazón y los actores Jesús Noguero y Carlos Yuste presentaron dentro de
la Sección Oficial a Concurso de Zonazine, el largometraje Shevernatze, un ángel corrupto.
En Territorio Latinoamericano se estrenó la película I love Miami con la presencia de su director
Alejandro González Padilla, del actor Juan Luis Galiardo y del productor Óscar Quintela.

La estrella del día, Sara Montiel, recibió por la noche en el Teatro Cervantes la Biznaga de Plata
por la Película de Oro El último cuplé, acudió a la rueda de prensa acompañada del director
Antonio Giménez Rico.

“A través de la luna” es un proyecto desarrollado en colaboración con la Asociación de Comerciantes del Centro Histórico, en el que han participado 19 comercios. Consiste en un itinerario por algunos de los escaparates más emblemáticos del centro a través de los cuales se pretende de un modo diferente, ayudar a reflexionar sobre el papel que mujeres y hombres juegan en nuestra sociedad, sobre la corresponsabilidad familiar, sobre la necesidad de conciliar vida laboral, personal y familiar, la importancia de la coeducación, etc. La creatividad y diseño de este proyecto del Área de la Mujer ha sido realizada por Aurora de la Rosa de la empresa de comunicación “Infiltradas”, muy implicada en temas de igualdad y en diseños de concepto.

“A través de la luna” se ha plasmado también en 100.000 folletos que se han “buzoneado” en todos los distritos de la ciudad. También estarán disponibles tanto en los comercios participantes como en otros del centro de la ciudad.

Cada uno de los comercios participantes expone en su escaparate diferentes mensajes y diseños. La mayor parte de ellos podrá verse hasta final del mes de marzo. Así por ejemplo, en la Zapatería Carmen Sorolla se contempla un zapato gigante en colores rojo y negro con un tacón de aguja que representa una figura femenina y la frase recurrente: “Podemos con todo” en alusión a ese esfuerzo femenino de aguantar el peso del día con todas las obligaciones que soporta.

En el Café Central aparece la imagen de una mujer de los años 50 comiendo churros que manifiesta: “A Dios pongo por testigo que nunca más pasaré hambre”. Con esta frase se trata de denunciar la feminización de la pobreza y la necesidad de luchar contra ella.

En El Moisés se exponen la típicas muñecas rusas “matriuskas”: la pequeñita, que es cuidadora, cabe dentro de la empresaria; ésta dentro de la enfermera; la enfermera en el interior del ama de casa y ésta en la de la madre de gemelos. Esta acción va acompañada de la frase “Superwoman, muchas en una”.

En el comercio La Mar de Cosas puede verse un armario abierto con utensilios en su interior. La frase que lo acompaña dice: “Sal o entra del armario, pero déjalo todo recogido”.

Por lo que se refiere a la tienda de Pasarela exhibirá medias con carreras acompañada del texto: “La mujer: una carrera imparable” en la que se alude a la creciente e imparable carrera de la mujer que se está incorporando a todos los ámbitos de la sociedad: cultura, educación, empresas, política…

La Librería Luces exhibe el emblema institucional del Área de Igualdad: “No es un cuento chino” refiriéndose al artículo 14 de la constitución en el que se recoge que debe haber igualdad y no debe de haber discriminación por motivos de sexo, entre otros motivos.

Para que todos estos mensajes que ayudan a invitar a la reflexión, en la Farmacia Rico (hoy, mañana y el viernes), una estudiante de la Escuela de Arte Dramático realizará una representación en la que se le verá tendida en una camilla con el suero puesto sufriendo la “enfermedad de la doble jornada laboral”. Con ello se quiere llamar la atención y hacer reflexionar a hombres y mujeres sobre la necesidad de compartir las tareas domésticas e incidir en la necesaria corresponsabilidad familiar.

Gema Melé muestra un traje de novia con un peculiar velo lleno de mensajes e imágenes que muestran lo que, en ocasiones, se convierte el matrimonio para algunas mujeres. También el ramo, realizado por los Talleres de Mujeres de los Distritos, tiene una peculiaridad representando en lugar de flores, estropajos, plumeros… con un claro mensaje: “No digas a todo que sí”.

En la Librería “Proteo” se ve la imagen de una geisha en el marco de un salón de té japonés desatándose los píes con un letrero que dice: “Sin ataduras”.

En Golo hay una señal de tráfico con el letrero “En construcción”, alusivo a esa imagen que las mujeres tienen del hombre ideal que no se corresponde con la realidad porque está “en construcción” a la vez que se quiere reflejar que la imagen que los hombres tienen de la mujer ya tampoco existe. Estos son algunos de los mensajes y actuaciones del total de 19 que se podrán ver por las calles del centro.

El total de comercios participantes son Librería Luces, Calzados Carmen Sorolla, Medias Pasarela, El Niño, Café Central, Perfumería Primor, Farmacia Rico, Golo Artesanos Camineros, Joyas Carlos Sánchez, Librería Rayuela, Artarte Cafetería, Gema Melé, La Albaida Decoración, El Moisés Moda Bebés, Librería Cincoechegaray, Decoración La Mar de Cosas, Cafetería Anglada, Librería Proteo y Yama Ropa a Medida.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES DEL 8 DE MARZO
El programa de actos organizados por el Área de Igualadad de Oportunidades de la Mujer con motivo de la celebración del Día Internacional de la Mujer el 8 de marzo incluye bajo el lema “No es un cuento chino”, quiere hacer una reflexión que ayude a conseguir el objetivo de la igualdad real y plantea el papel que las mujeres juegan y han jugado en la sociedad. El programa de actividades además del ya destacado “A través de la Luna”, se completa con la campaña publicitaria titulada “No es un cuento chino”, con la exposición titulada: ”La mirada recuperada. Memoria de mujeres malagueñas”. Como es tradicional el mismo 8 de marzo se representará una obra de teatro y tendrá lugar la concentración en la Plaza de la Constitución.

CAMPAÑA PUBLICITARIA
La campaña publicitaria con el lema “NO ES UN CUENTO CHINO”, está fundamentada en el artículo 14 de la Constitución, en base al cual no puede existir discriminación alguna por razón de nacimiento, raza, sexo, religión, opinión o cualquier otra condición o circunstancia personal o social.

Se han impreso 50 Muppys, que se han colocado el día 26 de febrero y permanecerán hasta final del mes de marzo, distribuidos por toda la ciudad, 500 carteles, y cuatro autobuses que difundirán la campaña en cuatro líneas diferentes: Líneas 1, 3, 20 y 25.

Por lo que se refiere a la cuña radiofónica, ésta simula la transmisión de un partido de fútbol con el sonido ambiente del campo incluido. El texto con voz masculina es el siguiente: “Sube las escaleras con la bolsa de la compra, abre la puerta, enciende la hornilla, pela las patatas, tiende la ropa, enchufa la plancha, hace las camas, friega el cuarto de baño, pone la mesa y no pasa nada,¡Qué fuerte! no pasa nada. Él sigue leyendo el periódico.” A continuación con voz de mujer: Las mujeres hablamos en los escaparates del centro histórico. Ven a vernos. Área de Igualdad de Oportunidades de la Mujer del Ayuntamiento de Málaga.


EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA: “LA MIRADA RECUPERADA. MEMORIA DE MUJERES MALAGUEÑAS”
Para el próximo día 8 de marzo, en el que se celebra anualmente el Día Internacional de la Mujer, se va a inaugurar la EXPOSICIÓN “LA MIRADA RECUPERADA. MEMORIA DE MUJERES MALAGUEÑAS”, que permanecerá abierta al público todo el mes de marzo en una carpa instalada en la Avenida de Andalucía. Consta de 27 paneles ilustrados con ochenta fotografías.

La exposición se estructura en dos bloques temáticos: uno dedicado a ofrecer una visión sintética y comprensiva de la Historia de las Mujeres en Málaga, y otro titulado “Perfiles” destinado a recoger breves biografías de una selección de 21 mujeres cuyas trayectorias vitales están estrechamente relacionadas con nuestra ciudad. Son mujeres excepcionales que rompieron barreras y abrieron camino, constituyendo su trayectoria vital un esclarecedor testimonio de superación frente a las limitaciones y convencionalismos impuestos socialmente: María Zambrano, Trinidad Grund, Amalia Heredia, Lorenza Correa, Rita Luna, Rosa de Gálvez, Josefa Ugarte Barrientos, Rosario Pino, Ana Delgado, Suceso Luengo, Teresa Azpiazu, Sabina Muchart, Concepción Lazarraga, Victoria Kent, Isabel Oyarzábal, Trinidad Navarro “La Trini”, Pepita Durán, Madre Petra, Ángeles Rubio Argüelles, Marjorie Grice-Hutchinson y Gamel Woolsey.

Los paneles van ofreciendo un recorrido por las distintas etapas históricas (Edades: Antigua, Medieval, Moderna y Contemporánea) con especial dedicación a algunos aspectos concretos: la enseñanza, las mujeres marginadas, las religiosas, los orígenes del feminismo, el mundo del trabajo, el motín de mujeres de 1918, la cultura, la visión de las extranjeras o la imagen de las mujeres en los espacios urbanos.

El contenido de la exposición se completa con una colección de libros escritos por mujeres malagueñas o que tratan sobre ellas. Las piezas más interesantes son dos volúmenes de las obras completas de María Rosa de Gálvez, que datan de 1804.

Por otro lado, en las próximas semanas se va a presentar un libro con el mismo título de la exposición. En él, a través de cinco recorridos por el casco urbano de Málaga, se descubren las huellas de la memoria de las malagueñas de otros tiempos, que es también nuestra memoria colectiva como ciudadanas y ciudadanos.

Los cinco itinerarios incluidos en el libro, ilustrado con numerosas fotografías antiguas y actuales, recorren el centro y los barrios de Málaga desde Capuchinos y la Victoria al Guadalmedina, de la Puerta de Buenaventura a la Plaza de la Marina, de la Plaza de María Guerrero a la Plaza del Obispo, del Parque a Pedregalejo y desde la Trinidad y el Perchel a la zona occidental de la ciudad. Los recorridos se completan con una veintena de biografías y con un anexo con los nombres femeninos del callejero malagueño.

El calendario de 2007 (que ya se distribuyó a final de 2006), la exposición y el libro forman parte de un proyecto integral del Área de Igualdad de Oportunidades de la Mujer del Ayuntamiento de Málaga, en colaboración con la Asociación Málaga Monumental, con motivo del Día Internacional de la Mujer 2007. El objetivo perseguido con estas actividades es aportar a la visión de la ciudad una perspectiva de género, una oportunidad diferente de hacer visibles a “esa mitad de la población, unas veces obviada, otras silenciada, pero siempre activamente presente, que son las mujeres”.

OBRA DE TEATRO.
Como todos los años se representará una obra de teatro, el día 8 de marzo a las 18’00 horas. Este año se escenificará por la Compañía “La Trapería” en el Teatro Alameda la obra “MONÓLOGAS”, un espectáculo basado en monólogos entrelazados mediante sketchs de las dos actrices, canciones, coreografías, improvisaciones con el público, etc. Se intenta explicar la realidad de la mujer a través de textos de humor que tratan problemas y situaciones de la vida cotidiana, contado por y para mujeres, utilizando la risa como elemento de denuncia y de unión.

CONCENTRACION
Cerrará el programa de actos una concentración conmemoración del 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, que tendrá lugar en la Plaza de la Constitución a las 20:00 horas.

El espacio público (Acciones en Mataró), el espacio privado (Acciones en casa) y el cuerpo (Acciones en el cuerpo) se convierten en los ámbitos en los que establecer diversos diálogos y metáforas sobre la cotidianeidad, con alusiones al mundo del cine, el diseño, la arquitectura para, en definitiva, cuestionarse, su (nuestra) realidad circundante. Laboratorio 987 es la sala de proyectos específicos del MUSAC.





Estas acciones comenzaron en 2001, recogidas mediante imágenes en la publicación titulada Acciones en Mataró. Como explican los propios David Bestué y Marc Vives: “llevamos a cabo una serie de intervenciones de pequeño calibre en el espacio público de la ciudad catalana: haciendo un añadido a una escultura pública, dejando entre los matorrales de un parque un pit-bull hecho de cartón, realizando un Richard Long dando vueltas en coche por una rotonda o tomando una pintada de banco (‘José ama a Ana’) para colocarle una plaquita que formalizaba el evento. En aquel caso hacíamos una relectura del espacio público -como tema bien nutrido de referentes y precedentes- planteando nuestro imaginario particular”.

Tras esta pieza realizaron el vídeo titulado Acciones en casa, sobre el que añaden, “El caso de Acciones en casa no es muy diferente, el punto de partida es el resabido contraste privado / público y el escenario no es una urbe, sino los límites de un piso del barrio de l’ Eixample de Barcelona. Aquí nos jugamos la vida sobre pastillas de jabón, leemos a la lumbre de un microondas, construimos una fuente en el fregadero, camuflamos comida, montamos una fiesta pseudo-dadaísta, así hasta más de cien acciones presentadas en un vídeo de manera lineal, bajo una narrativa de baja intensidad, donde nosotros mismos somos los destinatarios y vehículos de las mismas. Se trata de un inventario de objetos y fantasías evocadas en un lugar común como es el de la casa”.

Continuando en esta línea de trabajo han llevado a cabo en el último año Acciones en el cuerpo una performance recogida en vídeo donde vuelven a cuestionar mediante guiños y alusiones a la Historia del Arte muchas de las situaciones a las que nos enfrentamos, concibiendo el cuerpo como receptor de todas ellas.

Estos dos artistas, quienes además, desarrollan carreras artísticas por separado, basan su trabajo fundamentalmente en reflexiones sobre su propia cotidianeidad incidiendo, mediante un inteligente sentido del humor, en lo absurdo e intrascendental de nuestras propias acciones vitales.



David Bestué y Marc Vives, nota biográfica



David Bestué (Barcelona, España, 1980) y Marc Vives (Barcelona, España, 1978) son ambos licenciados en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Se conocieron en 2002 y en 2003 empezaron a colaborar en el proyecto Acciones en Mataró (Mataró – ciudad costera de la provincia de Barcelona). Continuaron trabajando juntos en diversos proyectos y especialmente en la segunda parte de su primer trabajo titulada Acciones en casa. Tras este han desarrollado otros trabajos en colaboración, como su participación conjunta en la exposición Feeling Strangely Fine en la galería Estrany de la Mota (Barcelona) en el 2005. Individualmente cabe destacar la exposición de David Bestué en Sala Montcada de Barcelona sobre el arquitecto Enric Miralles y el proyecto de Marc Vives sobre una serie de porno titulado Porno acrobático”. Han recibido diversos premios conjuntamente entre los que cabe destacar el Primer Premio Miquel Casablancas en 2003 y el Primer Premio Generaciones’05 Caja Madrid.





Laboratorio 987, sala de proyectos del MUSAC



El Laboratorio 987, sala de proyectos artísticos específicos del MUSAC se presenta como un espacio anexo que funciona independientemente a la programación general del Museo. La primera artista en intervenir en este espacio ha sido Silvia Prada (Ponferrada, 1969), con el proyecto específico Hot or Not, de abril a mayo de 2005. Tras ella se realizó el proyecto de vídeo de Fikret Atay (Batman, Turquía, 1976) con el nombre de Sonidos Lejanos /Distant Sounds. Posteriormente Abigail Lazkoz (Bilbao, 1972) realizó el proyecto Esconde la mano de septiembre a octubre de 2005; también el artista Ryan McGinley (New Jersey, EE.UU, 1978), realizó la exposición de fotografía Beetween us / Entre nosotros, de noviembre a diciembre de 2005 y Wilfredo Prieto (Santi Spíritus, Cuba, 1977) realizó la instalación Mucho ruido y pocas nueces II desde diciembre de 2005 a marzo de 2006, así como Monika Sosnoswka (Ryki, Polonia, 1972) llevó a cabo la muestra titulada Untitled de marzo a mayo de 2006. Philipp Fröhlich (Schweinfurt, Alemania, 1975) mostró la exposición de pintura Exvoto. Where is Nikki Black? De septiembre a noviembre de 2006; Pauline Fondevila (Le Havre, Francia, 1972) presentó la instalación November Song de noviembre de 2006 a enero de 2007 y Clare E. Rojas llevó también a cabo una compleja instalación de enero a marzo de 2007.

Pierre Huygue presentará en MUSAC su primer proyecto individual en España, en el que el visitante podrá emprender un viaje a través del pasado y el futuro de su trayectoria; Ángel Marcos muestra su último proyecto fotográfico, fruto de su viaje a China a principios del 2007 y Néstor Sanmiguel Diest realiza un recorrido exhaustivo por sus obras recientes que se traza mediante distintas series de pinturas de gran formato.

Los artistas portugueses Pedro Paiva + João Maria Gusmão han creado para Laboratorio 987 un proyecto específico en el que muestran sus referentes conceptuales y dentro del Proyecto Vitrinas, Carles Congost es el responsable de un libro monográfico y una instalación donde narra la historia completa de su grupo musical The Congosound.

EL MUSAC es un proyecto de la Consejería de Cultura y Turismo de la Junta de Castilla y León a través de la Fundación Siglo.

Pierre Huyghe, uno de los artistas que han marcado con más fuerza las prácticas creativas en la última década, presenta en MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, su primera exposición individual en España, donde se reúnen tanto proyectos que se han establecido como fundamentales a la hora de acercarse a la obra del artista franco —Atari Light Pong, This Is Not A Time For Dreaming o A Journey That Wasn’t—, como nuevas producciones.

Con el título A Time Score [Una Partitura de Tiempo], la muestra reúne proyectos a través de los cuales se despliega ahora una nueva y diferente cartografía en la que el visitante podrá emprender un viaje a través del pasado y el futuro de su trayectoria, donde la subjetividad colectiva, los derechos de autor y en especial, su compromiso con la idea de un tiempo no-lineal sino múltiple, se configuran como los verdaderos vehículos de navegación.

MUSAC presenta el último proyecto fotográfico de Ángel Marcos, fruto del viaje realizado a China durante enero de 2007. La nueva producción enlaza con dos de las series fotográficas más conocidas y sobresalientes del artista, Alrededor del sueño (Nueva York, 2001) y En Cuba (La Habana, 2004-06), y constituye el final de esta trilogía en la que el artista dialoga con la ciudad a través de la publicidad y propaganda, tratando de desvelar su particular visión acerca de las vinculaciones existentes entre los poderes imperantes y las realidades y anhelos del colectivo que las habita. Adentrándose tanto en los núcleos urbanos como en las periferias de Hong Kong, Pekín y Shangai, el artista retrata el contraste surgido entre pasado y presente, tradición y vanguardia, a través de la publicidad, la yuxtaposición de arquitecturas y, en definitiva, la acumulación del paisaje metropolitano. El resultado es un amplio proyecto, compuesto de fotografía y video, que desvelará la personal visión de Ángel Marcos sobre la China actual en el MUSAC.

El MUSAC presenta una muestra monográfica del artista Néstor Sanmiguel Diest (Zaragoza, 1949), un recorrido exhaustivo por sus obras recientes que se traza mediante distintas series de pinturas de gran formato, organizadas a partir de módulos que estructuran grandes superficies de color y texto. Capas de información superpuestas actúan a modo de “veladuras”, donde se muestran y ocultan, de manera simultánea, una sucesión de relatos pictóricos que conforman el peculiar universo del autor. Su producción está sustentada en el desarrollo de complejas tramas visuales y de narrativas encriptadas, dentro de un ámbito de rigor pictórico inusitado –no exento de altas dosis de ironía-, que se traduce en el uso de la pintura como “oficio de esquivar”.

Carles Congost, uno de los artistas mejor representados en la Colección MUSAC, es el responsable del doble proyecto Say I’m Your Number One, que aglutina el libro monográfico que bajo el mismo título han coeditado MUSAC y ACTAR, y la instalación para las Vitrinas donde narra la historia completa de su grupo musical The Congosound a través de una fotonovela realizada ex profeso para la publicación y de un sofisticado e irónico display encargado de presentar en primicia su nueva realidad como grupo franquicia.

Los artistas portugueses Pedro Paiva (Lisboa, 1977)+ João Maria Gusmão (Lisboa, 1979) presentan en Laboratorio 987 una exposición individual en la que muestran, mediante una instalación basada en películas y fotografías, sus referentes habituales, basados en referencias conceptuales que van desde la patafísica de Alfred Jarry hasta la metodología intuitiva de Bergson, pasando por la inversión del nihilismo de Nietzsche y la aventura ontológica y política de Alain Badiou. El trabajo de Paiva y Gusmão se basa en la conjunción de diferentes elementos que plantean determinados aspectos estéticos y filosóficos.

Diputación de Málaga a través de su área de Cultura y Educación ha destinado de sus presupuestos una cantidad cercana a los 4 millones de euros para el fomento de la actividad musical durante el periodo comprendido entre el año 2004 y 2006. Las actuaciones musicales, la formación didáctica de escolares, la promoción de artistas malagueños, el apoyo a las manifestaciones artísticas más tradicionales o la difusión de la música clásica han sido algunas de las apuestas más importantes de esta legislatura en materia musical.

Cerca de 2200 actuaciones musicales se han llevado a cabo tanto en el Centro Cultural Provincial como en todos y cada uno de los municipios de la provincia. Para el diputado de Cultura y Educación, Fernando Centeno, la música es una de las apuestas fuertes de este equipo de gobierno de Diputación y así lo ha manifestado: “con relación al flamenco es evidente el compromiso adquirido por Diputación, pero he de resaltar nuestra apuesta también por la música clásica, por la programación de conciertos didácticos y por crear nuevos consumidores de distintos géneros musicales”, expresó.

Una de las características de la programación diseñada estos últimos tres años ha sido la de llevar distintos géneros musicales a todos los municipios de la provincia, haciendo hincapié en la creación de nuevos circuitos y ciclos. De esta manera, se han puesto en funcionamiento los distintos los circuitos de música clásica-lírica, música pop y copla.

Una de las novedades puestas en marcha durante este periodo ha sido la creación del Ciclo Málaga de Estreno destinado a promocionar a artistas que están empezando o acaban de grabar su primer disco. Otro de los ciclos puestos en marcha ha sido el de Sábados Clásicos en el Centro Cultural Provincial, encargado de difundir la música clásica a través de distintas agrupaciones musicales, ya sean tríos, cuartetos u orquestas de cámara.







La Diputación de Málaga también promueve la realización de actividades a través de la firma de distintos convenios con asociaciones musicales.

Podemos destacar el convenio anual de 250.000 euros firmado con la Orquesta Sinfónica Provincial de Málaga que realiza 20 conciertos durante el año, además de programar distintas actuaciones con escolares de centros de toda la provincia para la realización de conciertos didácticos que acerquen la música a los más jóvenes. La joven Orquesta Provincial de Málaga compuesta por músicos de corta edad que estudian fundamentalmente en el conservatorio, recibe por su parte 36.000 euros anuales para la realización de distintos conciertos.

Otros convenios con la Federación de Pandas de Verdiales por 98.000 euros anuales y con la Coral Santa María de la Victoria de 25.000 completan la aportación que realiza Diputación de Málaga a las asociaciones musicales de referencia en nuestra provincia.

Otra de las partidas establecidas para el fomento de la música se destina a la formación y ayuda de las bandas musicales de los municipios. Para ello, el área de Cultura y Educación establece con carácter anual la cantidad de 125.000 euros para la contratación de profesorado musical que ayude a estas formaciones a mejorar en calidad y profesionalidad.

El circuito de Clásica-lirica que oferta Diputación a los municipios es una de las grandes apuestas de esta legislatura con un total de 80 actuaciones anuales y ha pretendido que ningún municipio de la provincia se quede sin la actuación correspondiente. Alrededor de 180.000 euros se han destinado anualmente a esta actividad.

El circuito provincial de Música que reúne a artistas malagueños también ha servido para potenciar la creación local. A este circuito se le han añadido distintas categorías como la de músicas del mundo, flamenco fusion y música étnica.

En total, cerca de 2200 actuaciones y 4 millones de euros destinados a la realización de actividades musicales.

A los dieciocho años, Espido Freire relega su carrera musical a un segundo plano y comienza a estudiar Filología Inglesa en la Universidad de Deusto, allí funda dos revistas de opinión y creación literaria y aún hoy sigue vinculada con esa universidad en sus actividades culturales. Publica su primera novela, Irlanda, en 1998, año en que publica dos relatos, uno de ellos en la antología de cuentos de escritoras, Vidas de mujer. Irlanda ha sido traducida al alemán, francés y portugués.
Colabora como columnista en periódicos como La Razón y El País (País Vasco) y en revistas como Leer: El magazine literario, Tiempo y Jano. En 1999 publica su segunda novela, Donde siempre es octubre, novela que también tiene versión alemana y francesa, y obtiene el Premio Planeta con Melocotones helados convirtiéndose en la autora más joven en recibir uno de los galardones literarios más importantes de España. Melocotones helados ha tenido el éxito de sus anteriores obras, y ha sido traducida al alemán, francés, turco y portugués. En enero de 2000 alcanzó la décima edición. 2001 ve sus primeras incursiones en la literatura juvenil y la poesía con La última batalla de Vincavec el bandido y Aland la blanca respectivamente. Como ensayista publica Primer amor y en 2002 Cuando comer es un infierno, confesiones de una bulímica.

La Diputación de Málaga, a través del Centro Cultural de la Generación del 27 y el Servicio Provincial de la Mujer, con la colaboración del Centro de Profesorado de Málaga, y del Instituto Andaluz de la Mujer, celebra por tercer año consecutivo un seminario dedicado a resaltar el papel de las mujeres en nuestra sociedad. A cuyo desarrollo contribuyen con su aportación igualitaria en todas las áreas.





El ciclo comenzó en 2005 y en aquella ocasión se dedicaba a realizar un análisis de la presencia de la mujer en nuestra literatura a lo largo del siglo XX: desde su aportación escondida tras la imagen del hombre, como fue el caso de María Lejárraga de Martínez Sierra, hasta su irrupción brillante en la prosa y en la lírica de las últimas décadas del siglo.

En 2006 el seminario se hizo extensivo al conjunto de las artes, y tuvimos el testimonio extraordinario de creadoras de la magnitud de Almudena Grandes, Pilar Bardem, Luz Casal o Cristina García Rodero, que nos ofrecieron en primera persona el relato de las dificultades y las peculiaridades del protagonismo artístico femenino.

El lunes 19 de marzo participa Margarita Salas, bioquímica y Académica de la Lengua, Presidenta del Instituto de España, cuyo reconocimiento en las instancias internacionales más especializadas de la ciencia es indiscutido. Deseo agradecerle públicamente la disponibilidad mostrada desde la primera gestión que se hizo para invitarla. Aceptó encantada transmitirnos el testimonio de su experiencia y la reflexión sobre el papel que desempeña hoy la mujer en el mundo de la Ciencia.

Como el lunes 26 de marzo lo hará respecto a la sociedad de la información Mª José Cavadas, periodista, miembro del gabinete de comunicación del Ayuntamiento de Madrid, que dirigió en legislaturas anteriores.

Y por último y para finalizar este seminario el martes 27 de marzo la ex-eurodiputada y Presidenta del Consejo de Consumidores y Usuarios de España y también Presidenta del Movimiento por la paz, el desarme y la libertad, Francisca Sauquillo, hablará del papel que la mujer ha tenido en la política en los últimos años. Francisca Sauquillo es por muchas razones una mujer combativa, que dedica ahora sus esfuerzos a ámbitos que tendrán una relevancia creciente en el siglo actual: los movimientos asociativos en la defensa de la ciudadanía en el consumo y la cooperación con los pueblos más necesitados.

Desde sus comienzos a principios de los años ochenta, la trayectoria de Pepa Díaz-Meco recorre territorios creativos en compañías como La Tarasca, Ulen Spigel o La Canapia. En la actualidad combina la interpretación con la actividad pedagógica y la dirección. “Subida en la Montaña” recibió el Premio a la Mejor Interpretación Femenina y el Premio del Público al Mejor Espectáculo en la Feria de Teatro del Sur, Palma del Río (2000). El Espectáculo: “Subida en la Montaña”.

Desde una perspectiva y un lenguaje cercanos al clown, toma de la mano al espectador y, a través de un juego continuo y directo, le lleva de paseo por un collage de situaciones cotidianas y personajes reales o inventados enclavados en un marco mágico. Todo sale de la gran montaña de ropa, los personajes, los juegos… Y también todo vuelve a ella de nuevo. Como en un ciclo vital, va girando y nos va llevando a través del tiempo, de las estaciones: primavera, verano, otoño e invierno, y de nuevo primavera.

La nueva tienda de bañarte está ubicada en el Centro Comercial Aljarafe, Local 22 en la localidad de Camas (Sevilla) y la inauguración tuvo lugar el pasado sábado 3 de marzo. El franquiciado es Sergio Tejido Bárcena, un empresario que cuenta con una amplia trayectoria profesional en el sector, y ha apostado por la marca de bañarte hasta el punto de querer abrir nuevos locales en los próximos meses.

En los 40 metros de tienda, bañarte presenta las últimas tendencias en diseño, colores, materiales… todo para la decoración del cuarto de baño. El objetivo es apostar por un nuevo movimiento, por crear un mundo diferente en cada baño, y por hacer realidad los sueños de los clientes, que pueden aplicar sus propios diseños e ideas a los productos bañarte.

bañarte es especialista en el diseño de productos exclusivos y artesanales que se conocen con el nombre de “fusing”. Los productos que pueden encontrarse en una tienda bañarte van desde el mobiliario completo de baño (muebles, espejos, encimeras, lavabos…), también hidrosaunas y mamparas, y toda una gama de accesorios y complementos como perchas, portatoallas, anillas,… Recientemente se ha incorporado una completa línea cosmética de jabones, geles, antideslizantes para bañeras, redes para juguetes, etc. que están teniendo un éxito rotundo en todas las tiendas.

En los próximos meses se completará la oferta con una seleccionada colección de textil: toallas, albornoces, cortinas, zapatillas de baño… todos ellos bajo los parámetros de la calidad, el diseño, la originalidad representativos de bañarte.

La compañía ha apostado por su expansión a través del sistema de franquicias. La inversión necesaria para montar una “burbuja” –como se definen a las tiendas- bañarte es de 44.000 €, incluyendo el canon de entrada de 12.000 €. Tiene un royalty del 3% mensual y un canon de publicidad de 350 €/mes. El contrato se firma por un periodo de 5 años, prorrogables de forma automática y el plazo de recuperación de la inversión se estima en 24-30 meses.

En esta ocasión interpreto las siguientes obras de Schubert, Scriabin y Schumann:



Schubert: Tres piezas para piano D946

Scriabin: Estudio en si b mayor [Andante cantabile], de Doce Estudios, op. 8, nº 11 (1894) y Estudio en re# menor [Patético], de Doce Estudios, op. 8, nº 12 (1894)

Schumann: Davidbundlertanze, op. 6, 1ª serie



Judith Jáuregui (San Sebastián, 1985) empezó sus estudios musicales en la Escuela Municipal de Música de San Sebastián con Laurentino Gómez. Más tarde ingresó en el Conservatorio Superior de Música de San Sebastián, con Cristina Navajas y en 2002 fue admitida en el Mozarteums Sommerakademie de Salzburgo para trabajar con Bernd Glemser, pasando al año siguiente a ser alumna de Vitalij y Jura Margulis en la Russische Schule. Desde 2004 realiza un postgrado en el Richard Strauss Konservatorium de Munich, con Vadim Suchanov, becada por la Fundación Alexander von Humbold y por Juventudes Musicales de Madrid



Ha sido premiada en el Concurso Nacional “Infanta Cristina”, San Sebastián, Ciudad de Carlet, Concurso Intern. Lucien Wursmer, el Ciudad de Xátiva y en el Concurso Permanente de Juventudes Musicales España. Además, fue seleccionada como representante española en el Festival “Jóvenes en Concierto” de Hamburgo (Alemania).



Ha realizado conciertos por España, Alemania, Bélgica y Austria y como solista con la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Superior de Música de San Sebastián.

En el informe del Área se recuerda que las modificaciones de la ordenanza fueron aprobadas inicialmente por el Pleno el 25 de mayo del pasado año y se sometieron a información pública. Dentro de este plazo se presentaron alegaciones de representantes del sector tanto de autónomos como de asalariados en las que se coincidía en solicitar la eliminación de la modificación del artículo 28.2 que establece la posibilidad de excluir de uno o más turnos de Aeropuerto a quién incumpla dichos turnos.

Esta modificación del artículo, se aclara desde la Concejalía, fue introducida en el texto del proyecto de modificación de la Ordenanza a propuesta de los autónomos del sector.
No obstante y a la vista de que meses después hayan alegado contra dicha medida, se considera que debe ser retirada dado el cambio de circunstancias producido tanto por la última petición del sector, como por el hecho concreto de haberse regulado recientemente el sistema de turnos en la parada del Aeropuerto en términos diferentes tras la Resolución de 21 de Diciembre de 2006 y, ya para el presente año, tras la Resolución de 20 de Febrero de 2007, ambas de la Presidencia del Instituto Municipal del Taxi.

En esta reciente regulación del sistema de turnos, que ha sido consensuada con el sector, se permite recoger viajeros en el Aeropuerto a taxistas sin turno de parada cuando la Policía Local los habilite por existir una insuficiencia de los taxis autorizados para dar cobertura al servicio, con lo que se garantiza la presencia de taxis en este enclave. Si bien se mantiene también la apertura de un expediente sancionador a aquellos que incumplan los turnos establecidos en el Aeropuerto cuando se dé la situación de que haya suficientes taxis autorizados para cubrir el servicio.

Esta muestra reunió a seis de los mejores artistas que desarrollan actualmente su actividad en nuestra isla. Pintura y escultura se dieron cita para demostrar a residentes y visitantes que el arte tiene un lugar destacado entre las actividades que se desarrollan en nuestro entorno local.

Rufina Santana, Santiago Alemán, Ildefonso Aguilar, Andrés Allí, Paco Curbelo y Juan Gopar fueron los encargados de mostrar todo su arte a lo largo de este período. Uno de los detalles más llamativos entorno a esta muestra y que en su momento dejó una huella importante para la promoción del evento, fue la presencia del reconocido artista Pepe Dámaso quien, con su personal estilo, realizó las semblanzas de los expositores, salpicando su discurso con entretenidas anécdotas vividas con cada uno de los artistas.

A lo largo de todo este tiempo, quienes visitaron la galería en más de una oportunidad, pudieron apreciar cambios en las piezas de la exposición, ya que muchas de las obras fueron adquiridas por turistas que se las llevaron a sus países de origen. Este motivo permitió contar con una exhibición dinámica, cuyo contenido evolucionó con el tiempo pero que finalmente cierra sus puertas.

Si aún no ha visitado esta exposición es el momento de hacerlo para entender el momento artístico que vive la isla de Lanzarote y disfrutar de una gran propuesta. Más información, fotografías y vídeo en la sección Galería de Arte en www.puertocalero.com