CONCIERTO DE NAVIDAD DEL ORFEÓN UNIVERSITARIO EN EL CAC MÁLAGA
El Orfeón Universitario de Málaga ofrece un concierto especial de Navidad en el que interpretará melodías de diferentes épocas y estilos. En el programa se incluyen temas como Ave María, de Jaako Mäntyjärvi y Viento del Norte, de Arne Mellnäs entre otras.
Actualmente, el Orfeón Universitario de Málaga está formado por más de 40 voces y dirigido por Mario Porras Estrada, que ocupa tal cargo desde mayo de 2001.
El Orfeón Universitario de Málaga se fundó en 1975 y desde entonces ha participado en numerosos festivales por todo el mundo. Ha realizado diferentes giras artísticas, ha actuado con grandes orquestas y ha obtenido varios premios. Entre ellos cabe destacar la participación en abril de 2006 en el VIII Gran Premio Nacional del Canto Coral, siendo la primera agrupación coral de Málaga en acceder a este galardón.
Mario Porras Estrada (Málaga, 1965) ha cursado estudios de solfeo, piano y violín en el Conservatorio Superior de Música de Málaga y ha realizado numerosos cursos sobre técnicas de dirección, enseñanza musical, coros infantiles, etc. Desde 1990, ha sido director de diferentes corales en Rincón de la Victoria, Torremolinos, Álora y Vélez-Málaga. También ha dirigido la coral Voces del Guadalhorce de Cártama Estación.
REPERTORIO:
Illuxit nobis hodie
Albert Alcaraz
Veni Sponsa Christi
Albert Alcaraz
Cantante Domino
Vytautas Miskinis
Bogoroditse Devo
Sergei Rachmaninov
Ave María
Franz X. Biebl
Benedicamus Domino
Michael Waldenby
Lux aurumquem
Eric Whitacre
Sagastipean
Javier Busto
2 poemes de Marc Granell, Nº2: Cançó
Julio Domínguez
The blue bird
Charles Villiers Stanford
Witness
Jack Halloran
Viento Norte
Arne Mellnäs
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NOTAS AL PROGRAMA
Albert J. Alcaraz Pastor (1978-) es natural de Novelda (Alicante) y ocupa uno de los puestos de privilegio en el panorama coral nacional e internacional, como compositor, director y profesor. Tuvo la oportunidad de dirigir al Orfeón Universitario de Málaga en Junio de 2006, al dirigir el II Taller de Introducción a la Música Vocal Contemporánea. Perteneciente a él escucharemos Illuxit Nobis Hodie, en castellano “brilla hoy sobre nosotros”, un texto litúrgico navideño que comienza con este ruego en latín, continúa con un fragmento escrito en inglés para retornar nuevamente a la frase inicial. Ésta pieza fue obra de lectura obligada en 2004, en el IX Certamen de Villancicos de “Villa de Molina” de Molina de Segura (Murcia). También de Alcaraz es Veni Sponsa Christi, del Oficio de Laudes del Domingo de Adviento, un apacible canto que clama la venida de la virgen: ““Ven Esposa de Cristo, recibe la corona que el Señor te ha preparado”.
Michael Waldenby (1953-) Es compositor y organista sueco, con una amplia formación en piano y órgano, ocupa actualmente el puesto de Organista de la Iglesia de Sankt Jacobs, perteneciente la Catedral de Estocolmo, cuyo coro dirige el norteamericano Gary Graden, uno de los más prestigiosos directores de la actualidad; Waldenby, que comparte con Graden la dirección del coro, y que es principalmente un compositor de canciones, ha publicado escrito y publicado numerosas obras para solo, orquesta y órgano. Con una sencilla letra tomada de un antiguo himno que celebra el misterio de la Pascua, Waldenby escribe este vibrante y jubiloso Benedicamus Domino.
Charles Villiers Stanford (1852-1924), compositor, director y profesor irlandés, contó con el título de Sir desde 1901. Músico formado en Alemania cuya tradición sinfónica inspiró casi toda su obra, compuesta por música coral y religiosa, siete sinfonías y ocho óperas. Puso música en 1912 al poema The Blue Bird, de la escritora británica Mary Elizabeth Coleridge (1861-1907), ayudando a describir el apacible paisaje del poema con una dulce y delicada música, que se ha convertido en una de sus más populares composiciones.
Eric Whitacre (1970-) es uno de los grandes compositores actuales de música coral aunque sus trabajos de creación y dirección musical abarcan otro tipo de música, como es la de banda o la música electrónica. Es sin duda uno de los más conocidos e interpretados músicos de su generación, su afición a la música nació cantando en el coro de su colegio en Reno. Mas tarde estudió con John Corigliano (Oscar por la banda sonora de El violín rojo) en el prestigioso Juilliard School de Nueva York. Sus obras están llenas de expresividad y de efectos sonoros. Lux Aurumque es una elegante obra compuesta sobre un texto original en inglés del poeta Edward Esch. Muy exigente con el coro aun en su aparente sencillez.
Arne Mellnäs (1933-2002), estudió en Estocolmo, su ciudad natal, piano, violín y composición, estudios que completó en Berlín, Paris y Viena con los principales maestros europeos, estableciéndose después como profesor de nuevo en su país, no abandonando su formación nunca y colaborando como profesor de composición en otros centros como la Rice University de Houston, Texas, así como la innovación en el campo de la música contemporánea. Autor de una extensa obra sinfónica y coral, extraemos de su Tio Ordspråk (Diez Proverbios) el nº 7: Nordanvind (Viento Norte), una obra que profundiza en las posibilidades de la voz para conseguir, al tiempo que música, otros efectos sonoros, en este caso escucharemos la lluvia y el viento escandinavos.
Julio Domínguez (1965-), es un músico con formación como pianista y con extensa experiencia en música contemporánea, entre las que destaca el jazz. De la mano de Javier Busto y de Manel Cabero se inicia en la música coral, siendo actualmente director, compositor y profesor renombre ampliamente galardonado. En 1990 fundó Camerana Ad Limitum, que actualmente dirige y con el que consiguió en Gran Premio del Canto Coral en 2002. Cançó es una composición que forma parte del díptico Dos poemas del poeta y traductor Marc Granell (Valencia, 1953).
Javier Busto (1949-) es el mayor referente actual de la música coral española. Médico de profesión y músico de vocación, es una figura de reconocido prestigio en todo el mundo, su Ave Maria está en el repertorio de todo el orbe coral y nos sorprendería el grado de conocimiento y de popularidad que tiene, por ejemplo en Japón. De él escucharemos Sagastipean (En el manzanal), con texto en euskera de Inazio Mújica Iraola (San Sebastián, 1963). Es una obra en la que se distinguen cuatro partes: (Primera) Un hombre acostado boca arriba inicia un sueño que se convierte en una danza, (segunda) pensando que los huesos del níspero son cinco, igual que las penas de su corazón se pone triste, pero (tercera) comprende que no debe ser así e inicia unas coplas festivas para finalizar en una bella melodía (cuarta) –con letra sin significado alguno- que se pierde en el infinito y que le introduce de nuevo en el sueño.
Sergei Rajmaninof (1873-1943), es sin duda uno de los grandes genios musicales de todos los tiempos y uno de los últimos representantes del romanticismo europeo. Con una vida dedicada a la música desde niño, y no siempre fácil, no obtuvo su primer éxito hasta 1901 con su Concierto para Piano y Orquesta nº 2. Tras la revolución de la URSS, fue a vivir a los Estados Unidos. Mientras su música era prohibida en su país natal, su fama crecía en todo el mundo, tanto de director de orquesta como de pianista y compositor. Rajmaninof siempre contó entre sus favoritas su obra Vísperas, que escribió en 1915 sobre textos de la liturgia ortodoxa, su número seis es Bogoroditsie Devo, Raduisia, una de las Ave Maria más hermosas de cuantas se han escrito.
Vytautas Miškinis (1954-) ha escrito alrededor de quinientas composiciones entre obras sacras y profanas. Actual director del coro de hombres y niños de Azuolikas, y responsable del conjunto vocal Museum musicum, asegura que la música lituana es poco conocida en Europa debido, entre otras cosas, a su idioma. De ahí que la mayor parte de sus obras estén compuestas en latín. Su estilo está dotado de un lenguaje musical plural y asequible, en el que se combinan los recursos de la música contemporánea con ciertos elementos folklóricos. Cantate Domino es un motete contemporáneo compuesto en 1997 y en el que Miškinis supo volcar el espíritu gozoso del Salmo 98.
Franz Xaver Biebl (1906-2001) es una de las más respetadas figuras de la música coral alemana, fue también prisionero de guerra en la II Guerra Mundial. Su pieza más conocida, el Ave Maria basado en la liturgia de el Ángelus recreando los tres rezos diarios de esta oración, fue escrita en 1964 para un coro de bomberos de una localidad cercana a Munich (originalmente por tanto, para doble coro masculino), y se hizo extremadamente popular treinta años después en EE.UU. tras ser grabada por Chanticleer.
Jack Halloran (1916-1997), músico americano con un extenso currículo al frente producciones musicales de cine y televisión, con Frank Sinatra, Dean Martin o Bing Crosby, entre otros, se hizo especialmente popular con Witness, Escrita en 1986 está basada en el tradicional espiritual Witness For My Lord. Witness (testigo, en inglés) es un gospel, es decir, un espiritual sobre textos bíblicos, que en este caso nos cuenta las historias Nicodemo, a quien hablará Jesús (tenores) y de Sansón (bajos), claudicando ante Dalila (sopranos), en una obra llena de fuerza y del swing más característico de la música espiritual.