En el área formativa se debatirá el nuevo escenario cultural y se fomentará el diálogo entre ponentes y asistentes. Podemos destacar la sesión inaugural con Gerhard Behles, presidente y co-fundador de Ableton Live, las conferencias “Diseño y gestión de netlabels” de Salvador España (Miga), “Warp: evolución y adaptación de los sellos electrónicos” de Rob Young (The Wire), “Música 2.0: escuchar en la era de la participación”, de José Luis de Vicente (ArtFutura/Elastico.net), y la mesa redonda “El futuro de la prensa musical”, con destacados periodistas como Blas Fernández (Diario de Sevilla), Manu González (GO Mag) o Bruno Sokolowicz (Scannerfm.com), el artista digital Dot Tape Dot y Elena Cabrera (Autoreverse Discos/ADN.es) como moderadora. Por último, los prestigiosos críticos Oriol Rossell y Javier Blánquez impartirán el curso “Introducción a la Música Electrónica”.
En la sala de workshops también habrá una importante carga lectiva. Se impartirán talleres de temática diversa, con una importante presencia del software libre. Concretamente, dentro de los workshops de Guadalinex, el taller de Rafael Rodríguez, director de la Oficina de Software Libre de la Universidad de Cádiz (OSLUCA), demostrará que con esa distribución es posible crear música profesional. Por su parte, Juan Pedro Bolívar nos mostrará “Psychosynth”, una versión del “Reactable” realizada enteramente con software libre. Habrá talleres de herramientas de creación digital de marcas de primera línea como Bose, Ableton, Vestax, Stanton, Steinberg, M-Audio, Digidesign, Native Instruments, Propellerhead, Rane o Rodec, entre otras.
En el área de encuentro tendremos stands que servirán como punto de conexión tanto entre los profesionales asistentes al encuentro, como entre estos y el público asistente, fomentando un clima de diálogo y aprendizaje que potenciará el nacimiento de empresas culturales andaluzas relacionadas con la creación digital y artística. También queremos destacar la presencia de distribuidores de primera línea como Jaleo, Visound, Barma, microFusa, Umusical o Pro3.
En el área lúdica tendrán lugar showcases con sesiones y conciertos donde sellos, netlabels y distribuidoras nacionales e internacionales como Miga, Flumo, Neovinyl, Stirsound, Tres Catorce, Teorema, THC, ReBoot, Plataforma-LTW, Monocromatica, Discontinu, Decoder o Amplicrew tendrán preparados a sus artistas para mostrarnos lo mejor de su catálogo. Músicos del calibre de Fibla y Arbol, Rec_Overflow, Krill.minima (Marsen Jules), Transforma, Xela, Platform, Brunetto, Deadbeat o Digital 21 mostrarán los resultados del trabajo con las herramientas digitales, y en el Escenario Sol Música podremos disfrutar de las actuaciones de Krakovia y Nubla.
Territorios Sevilla cumple en 2008 su undécima edición. Atrás quedan diez años en los
que el festival ha propiciado el encuentro entre las músicas del mundo, acercándola a los
sevillanos a través de diversos escenarios de la ciudad.
Fruto del interés por seguir investigando las diferentes culturas y sonidos, y con la
colaboración de la Consejería de Cultura y de la Consejería de Innovación y Ciencia de la
Junta de Andalucía, nace Territorios Digitales, un encuentro de culturas digitales
programado en paralelo a la programación del festival. Se trata de una novedad dentro de
Territorios Sevilla, que intentará definir espacios de creación relacionados con las nuevas
tecnologías, en un momento en el que el ocio digital ha provocado un intenso debate y
una auténtica revolución social. La cultura urbana está cada vez más relacionada con las
nuevas tecnologías y Territorios Digitales quiere servir de punto de encuentro para este
nuevo escenario. Tendrá lugar en las Reales Atarazanas de Sevilla, un emplazamiento
espectacular, que junto a La Giralda y La Torre del Oro forma parte del Patrimonio
Histórico más antiguo de la ciudad.
Territorios Digitales es gratuito, en horario diurno y nace con el objetivo de fomentar el
encuentro entre artistas, profesionales y público. Las actividades se dividirán en varias
secciones y tendrán lugar en cuatro áreas distintas: área formativa (compuesta por cursos,
conferencias, mesas redondas y workshops), área de encuentro (con stands de todos los
invitados a Territorios Digitales), área lúdica (con showcases de los artistas) y área de
descanso.
– El área formativa es la más importante, por mantener la filosofía del festival Territorios
Sevilla, que se caracteriza por ser un festival urbano y con un porcentaje alto de
actividades gratuitas. En las conferencias y mesas redondas se debatirá el nuevo
escenario cultural y se fomentará el diálogo entre ponentes y asistentes. Podemos
destacar la sesión inaugural con Gerhard Behles, presidente y co-fundador de Ableton
Live, la conferencia “Diseño y Gestión de netlabels” de Salvador España (Miga), la de
José Luis de Vicente (ArtFutura/Elastico.net), la exposición “Warp: Evolución y Adaptación
de los Sellos Electrónicos” de Rob Young (The Wire) y la mesa redonda “El Futuro de la
Prensa Musical”, con destacados periodistas musicales. Además, los prestigiosos críticos
Oriol Rossell y Javier Blánquez impartirán el curso “Historia de la Música Electrónica”. En
la sala de workshops también habrá una importante carga lectiva. Se impartirán talleres
de herramientas de creación digital por parte de marcas de primera línea, donde los
jóvenes artistas y el público asistente podrán aprender directamente de los mejores
profesionales. Se hará hincapié en el uso de software libre, con atención especial a la
distribución de linux Guadalinex, apoyada por la Junta de Andalucía.
– En el área de encuentro tendremos stands, que servirán como punto de conexión tanto
entre los profesionales asistentes al encuentro, como entre estos y el público asistente,
fomentando un clima de diálogo y aprendizaje. Una forma sencilla y directa de potenciar la
creación de empresas culturales andaluzas relacionadas con la creación digital y artística.
– En el área lúdica tendrán lugar showcases con sesiones y conciertos de sellos, netlabels
y distribuidoras, tanto nacionales como internacionales, que mostrarán los resultados del
trabajo con las herramientas digitales.
HORARIOS ACTUACIONES TERRITORIOS DIGITALES
MIÉRCOLES 04 JUNIO
Sala de Conferencias:
18:00 – 19:30
Conferencia inaugural: Gerhard Behles (Presidente y fundador de Ableton Live, GER)
Escenario Jaleo (showcases):
19:45 – 20:45
Workshop-masterclass de Ableton Live a cargo de Digital 21 y Visound (España)
21:00 – 22:00
Concierto inaugural: Deadbeat (Canadá)
JUEVES 05 JUNIO
Sala de Conferencias:
Curso: “Introducción a la música electrónica”, Javier Blánquez y Oriol Rossell (ES)
[Esta actividad es gratuita pero requiere inscripción: mandar datos personales a
prensadigitales@territoriossevilla.com]
11:00 – 12:30
Orígenes y desarrollo de la música electrónica:
De las primeras manifestaciones de la vanguardia musical contemporánea a la acepción
de la electrónica en la cultura popular. Pop sintético, experimentos sonoros y música
industrial. (Principios del siglo XX a mediados de los ochenta).
Ponente: Oriol Rossell.
13:00 – 14:30
Primeros pasos hacia una cultura de club:
Desde el hedonismo de las discotecas a la explosión de la cultura rave. Música disco,
electro, synth pop, techno y house. (Principios de los ochenta a mediados de los noventa).
Ponente: Javier Blánquez.
16:00 – 17:00
Conferencia: José Luis de Vicente (Art Futura – Elastico.net, ES)
17:30 – 19:00
Mesa Redonda: “El futuro de la prensa musical”
Con Rob Young (The Wire), Manu González (GO Mag), Blas Fernández (Diario de Sevilla),
Bruno Sokolowicz (Scanner.fm) y Dot Tape Dot (músico digital), modera Elena Cabrera
(Autoreverse Discos/ADN.es).
19:30 – 20:30
Conferencia: “Warp: evolución y adaptación de los sellos electrónicos”, Rob Young (The
Wire, UK)
Escenario 2 (Escenario Bose):
13:00 – 19:00
Workshops Microfusa
– Introducción Apple Logic Studio/Apogee/Euphonix
– Técnicas de mezcla con Digidesign ProTools (basado en M-Audio)
– Post-producción de audio con ProTools (sistema LE con DV toolkit)
– DJ digital M-Audio (30 minutos)
– Reason 4 (30 minutos)
Escenario Jaleo (showcases):
12:00 – 12:45
Teorema (ES) showcase:
Jesús F. AKA Movhi
12:45 – 13:30
TresCatorce (ES) showcase:
Artus
13:35 – 14:40
Blunt (ES)
14:45 – 15:40
Neovinyl (ES) – StirSound (USA) showcase:
Carlo – Baldo – Jon Doe
15:45 – 16:40
Dot Tape Dot (ES)
16:50 – 18:00
Krill.minima + Nicolai Konstantinovic VJ (GER)
18:00 – 19:00
Transforma (VJs) play “Synken” (GER)
Espacio Sol Música:
19:00 – 20:00
Krakovia (ES)
Escenario Jaleo (showcases):
20:00 – 21:00
Plataforma-LTW (ES) showcase:
Rec_Overflow
VIERNES 06 JUNIO
Sala de Conferencias:
Curso: “Introducción a la música electrónica”, Javier Blánquez y Oriol Rossell (ES)
[Esta actividad es gratuita pero requiere inscripción: mandar datos personales a
prensadigitales@territoriossevilla.com]
11:00 – 12:30
Música electrónica experimental: abstracción y texturas:
Del ambient y la música para aeropuertos a los formalismos extremos. Ambient, chill out,
techno inteligente, post rock, IDM, clicks’n’cuts, trip-hop. (Principios de los noventa a la
actualidad).
Ponente: Oriol Rossell.
13:00 – 14:30
Cultura de club en el universo post-rave:
La evolución del techno y el house, y la popularización masiva de la música electrónica.
Breakbeat, hardcore, drum’n’bass, trance, electrohouse, minimal techno. (Principios de los
noventa a la actualidad).
Ponente: Javier Blánquez.
16:00 – 17:00
Conferencia: “Diseño y gestión de netlabels”, Salvador España (Miga, ES)
17:30 – 19:00
Conferencia: “MySpace.com España”
19:30 – 20:30
Workshop Vestax: “La cabina basada en el ordenador: nueva generación de controladores
midi para DJ”, Hug Salvat (Barma, ES)
Escenario 2 (Escenario Bose):
13:00 – 19:00
Workshops Guadalinex
– Aplicaciones Multimedia y Software Libre: Guadalinex es una distribución de software
libre, respaldada por la Junta de Andalucía, que incluye aplicaciones de todo tipo. En el
apartado multimedia es posible encontrar desde secuenciadores a cajas de ritmos,
incluyendo programas de creación musical tan innovadores como Psychosynth.
www.guadalinex.org
– Showcase Pyschosynth: sintetizador inspirado en el famoso “Reactable”, realizado
íntegramente con software libre. Su creador, Juan Pedro Bolívar, hará una breve
introducción a la génesis del proyecto y ofrecerá una sesión en directo demostrando sus
posibilidades de trabajo en red.
www.psychosynth.com
– Workshop: “Creación musical con software libre”, Rafael Rodríguez (Director de
OSLUCA, Oficina de Software Libre y Conocimiento Abierto de la Universidad de Cádiz,
ES)
Escenario Jaleo (showcases):
12:00 – 12:45
Monocromatica (PT) showcase:
Platform
12:45 – 13:20
Monocromatica (PT) showcase:
aeriolabehaviour DJ
13:20 – 14:10
Miga (ES) showcase:
Naïfloop
14:10 – 15:00
Brunetto (ES)
15:00 – 15:45
Miga (ES) showcase:
Sr. Aye
15:45 – 16:40
Type (UK) showcase:
Xela DJ
16:45 – 17:35
Flumo (ES) showcase:
Claudia Carotti Vs. El_Txef_A Live! + Kowalski VJ
17:40 – 19:00
Fibla + Arbol play “Goodbye, Dragon Inn” (ES)
Espacio Sol Música:
19:00 – 20:00
Nubla (ES)
Escenario Jaleo (showcases):
20:00 – 21:00
THC (Time Has Changed) Records showcase:
Nhar (live) (FR)
CONFERENCIAS Y MESAS REDONDAS
Gerhard Behles
(Alemania)
La sesión inaugural de Territorios Digitales será a cargo de Gerhard Behles, jefe ejecutivo
de Ableton, una compañía que con su programa Live revolucionó la escena electrónica,
con un software que permitía al músico tocar en directo su música de la manera más
parecida a un sentido tradicional que se ha conseguido hasta ahora. La compañía Ableton
se fundó en 1999 por parte de Gerhard Behles y Robert Henke (del grupo de música
electrónica Monolake) y Bernd Roggendorf. Después de los trabajos desarrollados por
Behles en la síntesis granular del Reaktor de Native Instruments, así como el software que
creó anteriormente en la Technical University de Berlín usando una estación de trabajo de
Silicon Graphics, Ableton Live se lanzó comercialmente en 2001. Behles sigue figurando
como jefe ejecutivo de Ableton, mientras Henke permanece en un papel de líder técnico y
enfoca su trabajo más hacia los efectos e instrumentos que se incluyen en Live. Debido a
su trabajo, Behles abandonó Monolake, donde ahora Torsten Pröfock sirve de
acompañante.
www.ableton.com
Javier Blánquez
(España)
Javier Blánquez es uno de más respetados críticos de música electrónica del país. Ha
ejercido como periodista cultural y crítico musical en multitud de medios, de entre los que
podemos destacar La Luna de El Mundo, Rockdelux o GO Mag. Además de eso, hace
sesiones de DJ con la firme intención de “asustar al respetable”. También ha sido editor,
junto a Omar Morera, de “Loops: Una Historia de la Música Electrónica” (Mondadori,
2002), un libro que repasa la evolución de la música hecha con máquinas a lo largo del
siglo XX, y en el que además firma varios de los artículos. Este volumen despertó la
curiosidad de entendidos y legos en la materia y de él se han impreso ya varias ediciones.
Dos años después, y promovido por el éxito de “Loops”, se alió con Juan Manuel Freire
para concebir “Teen Spirit: Repaso de 20 Años de Música Pop Independiente” (Mondadori,
2002), con la misma intención didáctica y enciclopédica, pero abarcando un espectro
musical diferente.
Salvador de España
(España)
Miga es un colectivo de creativos audiovisuales formado en el año 2004, establecido en
Granada, y que acoge las propuestas actuales más arriesgadas del sur de Europa. Toda
forma de representación artística es bien acogida dentro de Miga. DJs, vídeo-jockeys, live
music, net art, diseño gráfico, vídeo experimental, fotografía o electroacústica tienen
cabida en su interior, para desde allí desarrollar, nutrir y expandir su idea o proyecto.
www.miga-label.org es un sello audiovisual de descargas gratuitas y distribución libre, y
responde a la necesidad creativa de sus fundadores, así como a una nueva forma de
pensar y de actuar frente a los cerrados mercados de la música, realizándose todo el
proceso de producción y promoción, lo que permite tener un control creativo total sobre
las referencias expuestas. Salvador España AKA Sr. Aye comenzó a mediados de los años
noventa su acercamiento a la electrónica en Málaga, pero no es hasta el año 2000, ya en
Granada, cuando empieza a crear y producir temas propios como los incluidos en
“Reminiscencias EP” (2002) y “Hábitos nocturnos EP” (2004). Otra faceta a destacar son
sus directos, realizados en diferentes puntos de la geografía andaluza, tanto en clubs y
salas como en museos y centros sociales. Su trabajo en el netlabel Miga hace muy
interesante su conferencia “Diseño y Gestión de Netlabels”, ideal para todos los que
quieran saber por dónde camina la vanguardia en cuanto a gestión musical en estos
momentos.
www.miga-label.org
www.myspace.com/migalabel
Oriol Rossell
(España)
Oriol Rossell (Barcelona, 1972) es músico, DJ, periodista y programador musical
independiente. En su faceta como crítico ha publicado en periódicos y revistas como La
Vanguardia, Ruta 66, Rockdelux, Factory, Voice o Trax, por nombrar algunas. También ha
sido responsable de la revista Hz, publicación especializada en música experimental, y ha
colaborado en RNE-Ràdio 4. Además de sus sesiones de DJ, que se cuentan entre lo más
arriesgado e instructivo del país, como compositor ha trabajado en espectáculos de danza
contemporánea y teatro de compañías como Teatre Lliure, Àngels Margarit/Mudances,
Ballet Gulbenkian o Derivat. Como comisario, participa en la confección de los programas
de festivales tan importantes como el prestigioso Sónar y el Offf, que después de varias
ediciones en Barcelona este año se ha celebrado en Lisboa, del 8 al 10 de mayo.
Hug Salvat
(España)
Junto a la transformación del soporte de almacenaje y manipulación de música, ha habido
también un cambio del formato de las herramientas del DJ. Pero el último gran paso,
después del CD y los sistemas de control como Final Scratch, ha sido la cabina basada
en el ordenador, que ha propiciado la aparición de los controladores MIDI para DJ.
Flexibles y compactos, permiten reducir físicamente la cabina al mínimo a la vez que
explotan la innumerables posibilidades de manipulación que ofrece el software para DJ.
Un repaso al panorama de las nuevas herramientas para crear y manipular música.
www.vestax.com
José Luis de Vicente
(España)
José Luis de Vicente (Granada, 1973) es desde hace años subdirector del consolidado
festival de arte y tecnología ArtFutura. De Vicente trabaja asimismo como periodista,
colabora en el weblog elastico.net y últimamente ha comisariado varios proyectos de arte
digital, entre ellos la presentación de obras realizadas en Processing, un lenguaje de
programación de planteamiento visual pensando para enseñar a artistas deseosos de
controlar ellos mismos las herramientas para sus creaciones.
www.elastico.net
Rob Young
(Inglaterra)
Rob Young es un reputado escritor, músico y periodista musical británico, especialmente
conocido por haber editado durante un tiempo la prestigiosa revista The Wire, en la cual
sigue colaborando. Young ha contribuido con sus artículos en publicaciones como The
Guardian, Gramophone, The Independent On Sunday, Uncut, Frieze o Jazz Times.
Además de eso, ha publicado los libros “Undercurrents: The Hidden Wiring of Modern
Music” (Editor, 2002), “Warp – Labels Unlimited” (Black Dog Publishing, 2005) y “Rough
Trade – Labels Unlimited” (Black Dog Publishing, 2006). Su conferencia versará sobre la
historia y evolución de los sellos electrónicos, con especial atención sobre Warp, de
sobras conocido como uno de los más arriesgados y certeros del panorama internacional.
www.thewire.co.uk
ESPECTÁCULOS
Blunt
(España)
Blunt es uno de los productores nacionales que más proyección y repercusión está
teniendo a nivel internacional. Se mueve como pez en el agua en estilos como el techno
de Detroit o el minimal más dinámico y melódico. Desde Barcelona, este artista nos
demostrará con un live set una selección de sus temas editados en diferentes maxis o
EPs en sellos como Pulsewith, in/out, Dpress Industries o Thump Elektroniks. Incluso
podremos escuchar algo de sus producciones en proyectos paralelos como Zwo! o Doide
(a medias con Russ Gabriel).
www.tonyblunt.es
www.myspace.com/tonybluntspace
Brunetto
(España)
Brunetto es, sin duda, uno de los artistas de música electrónica andaluza más valorados
de la escena. Sin complejo alguno, juguetea con downtempo, IDM, hip-hop, breaks o trip
ambient. Es eso lo que le ha hecho crecer tanto a nivel nacional como fuera de nuestras
fronteras (Japón, Alemania, Canadá… ). Aprovechando su paso por Territorios Digitales
nos ofrecerá en directo un set especial donde repasará y remezclará algunos de sus
mejores temas (“Barroco Apagado”, “Mag Is in The Air”, “Cónica” o “Amapóla”), además
de empezar a darnos a conocer algunas pistas de lo que será su tercer álbum, “B+”,
previsto para septiembre de 2008.
www.djbrunetto.com
www.myspace.com/djbrunetto
Deadbeat
(Canadá)
Para completar todo lo explicado en la conferencia de Gerhard Behles que abre Territorios
Digitales, la actuación de Deadbeat mostrará en directo todas las posibilidades del
software en cuestión. Deadbeat es el nombre artístico de Scott Montieth, un canadiense
muy experimentado en producción de música electrónica. Montieth es originario de
Kitchener, Ontario, pero actualmente vive en Berlín. Además bajo su alias Deadbeat,
también compone junto a Steve Beaupré en el dúo Crackhaus. Flirteando con estilos
como el dub, el techno o la facción más experimental de la electrónica, ya ha editado
discos tan refrescantes como “Primordia” (2001), “New world observer” (2005) o “Eastward
onto Mecca EP” (2008).
www.myspace.com/deadbeatcomputermusic
Digital 21
(España)
Miguel López Mora es Digital 21. Es, en palabras del prestigioso locutor de Radio 3 José
María Rey, “un auténtico genio y un creador de grandes canciones”, con tanto talento que
es capaz de estar llevando a cabo tres proyectos de nivel internacional al mismo tiempo y
en solitario. Digital 21 graba y produce absolutamente todo: toca todos los instrumentos,
arregla y compone todas sus canciones, incluidos los arreglos de cuerda. Un artista
completo que nos conquista con canciones intensas e imparables con letras desgarradas
e impactantes y con una fuerza tanto en su música como en sus directos que deja patente
todo su talento.
www.digital21web.com
www.myspace.com/Digital21
Dot Tape Dot
(España)
Daniel Romero es un artista polifacético que desde Asturias, y en poco tiempo, ha
conseguido moldear un discurso radicalmente personal que se basa en la construcción de
pop electrónico de baja fidelidad. Para ello, usa instrumentos de juguete, que combina con
electrónica y visuales caseros. Es tan prolífico que intentar abarcar su discografía,
dispersa entre sellos convencionales y netlabels, tanto españoles como extranjeros, es
poco menos que imposible. “Tomavistas: Selected Rarities 2002 – 2007” (Other
Electricities, 2008), una selección de rarezas de su catálogo, puede ser una estupenda
manera de acercarse a su particular visión de la música.
www.myspace.com/puntotapepunto
Fibla y Arbol
(España)
En el año 1998, el BAFF se inició tímidamente como una pequeña muestra dedicada
exclusivamente al cine japonés, para dar un salto importante ya en la segunda edición, en
la que se configuraron las secciones principales que desde entonces han vertebrado el
Festival de Cine Asiático de Barcelona. Ya en la primera edición, la sala Apolo se incorporó
a los espacios del festival, hasta que las necesidades de crecimiento del mismo nos
hicieron recalar en otras salas. Pero todos recordamos la calidez del ambiente de la sala
Apolo, donde ver una película de cine era siempre algo más. Para conmemorar el décimo
aniversario del BAFF se retoman por un día las proyecciones en la sala Apolo con una
sesión muy especial en la que Fibla y Arbol, dos de los músicos de electrónica más
importantes del país, interpretarán en directo la banda sonora que han creado
especialmente para la película de Tsai Ming-Liang “Goodbye, Dragon Inn” (Taiwán, 2003).
La obra del director taiwanés transcurre en un cine que va a cerrar sus puertas y por el
que transitan espectadores nostálgicos, japoneses despistados y fantasmas de todas las
películas que allí se proyectaron. Un filme en la que Tsai Ming-Liang, con su esquinado
sentido del humor, se recrea en las atmósferas, los silencios y la lluvia, y en la que los
pocos personajes que la pueblan apenas intercambian palabra. Una película perfecta para
la que Fibla y Arbol han colaborado creando a cuatro manos una banda sonora original
que interpretarán en directo acompañados por la violinista Sara Pérez.
www.sparkreleases.com
www.myspace.com/fibla
www.myspace.com/arbolmmarin
Krakovia
(España)
Krakovia son una una banda de rock con una formación estelar que parece sacada de una
película de Tarantino: la espectacular cantante y bailarina de burlesque Vinila Von
Bismark, el cantante Petra Flurr, que viene de grupos de punk underground de Berlín y
que también compone las letras de Krakovia, más batería, contrabajo, dos guitarras,
moogs, dos coristas orientales… La música está compuesta por David Kano (Cycle), Guille
Mostaza (Ellos) y Juanjo Reig. Su primer álbum, “Road Movie”, con 11 temas en inglés y
uno en alemán, se editó en Subterfuge el 25 de febrero del 2008. “Road Movie” está
grabado y producido en Rec Division Studios (Madrid) por David Kano y Juanjo Reig y
masterizado por Simon Davey en Exchange Studios (London), donde masterizan sus
discos Depeche Mode, Justice, Maxïmo Park, Basement Jaxx, Björk, Oasis, Stereo MCs,
Klaxons, The Chemical Brothers, Daft Punk, Kings of Convenience o Dizzy Rascal. Las
canciones,compuestas de noche, rodeadas de un ambiente de malicia enormemente
seductora, van desde el punk-rock adrenalínico, contundente, de estribillos tan
contagiosos y emocionantes que son casi himnos, a los medios tiempos profundos,
oscuros y en los que la portentosa voz de Petra Flurr recuerda a voces escalofriantes y
míticas como la de Peter Murphy (Bauhaus). Krakovia son la superbanda del nuevo siglo:
imagen poderosa, sonido estremecedor, canciones perfectas y un directo que es una
experiencia de energía peligrosa y adictiva.
www.myspace.com/krakovia
Krill.minima más Nicolai Konstantinovic (visuales)
(Alemania)
Martin Juhls tiene una larga carrera a sus espaldas, con varios nombres y estilos. Como
Marsen Jules (su nombre a la francesa), se sirve de orquestaciones como materia prima
para elaborar un recargado paisaje pleno de ruido ambiental, bucles interminables y
flotantes masas de cuerdas melancólicas, algo que demostró con discos tan hermosos
como “Herbstlaub” o “Les Fleurs” (City Centre Offices, 2005 y 2006). Ha flirteado con el
house bajo el alias de Falter, y como Krill.minima se dedica al ambient. Con discos tan
acuáticos y profundos como “Nautica” (Native State, 2007) bajo el brazo, y acompañado
de las visuales de Nicolai Konstantinovic, el de Dortmund desplegará sus atmósferas de
otro mundo.
www.myspace.com/krillminima
Nubla
(España)
“Magic tender hard hip-pop”. Así define Nubla su música, de la que es una buena muestra
la canción “Día a día”, primer single de su nuevo álbum “Una maleta y un perro” (Mundo
Zurdo/EMI, 2008). “Es una fantasía inspirada en hechos reales”, dice Nubla. “Salí de mi
casa muy pronto y pasé unos cuantos años llevando una vida bastante loca y bohemia. La
letra habla de cuando el caos vive dentro de uno y sale hacia afuera de forma creativa.
Habla de la búsqueda, de las dudas, de las señales que encontramos y nos hacen
preguntarnos quienes somos, pero siempre en clave positiva”. “Día a día” es un cuento
colorista y brillante, que habla de sentimientos y que muestra a una de las artistas más
personales, diferentes e inspiradas de la escena española. Nubla es el nombre artístico de
Luciana Carlevaro, barcelonesa, compositora, experimentadora artística y detonadora
vital. Tras diversas experiencias teatrales y artísticas, Nubla publicó su primer álbum,
“Voyeur”, en 2005. Ahora lanza su segundo disco, “Una maleta y un perro”, el de su
consagración.
www.myspace.com/nublanubla
Transforma
(Alemania)
El grupo berlinés Transforma se fundó en 2001. Desde entonces, han estado explorando
las interferencias entre música e imagen. En estos momentos, trabajan en el contexto del
VJing, los vídeos musicales y el cine. Su lenguaje visual combina aproximaciones al cine
con técnicas basadas en computadoras, micro-historias y visiones fragmentadas, que
invitan al público a entrar en un mundo que tiene una lógica propia. Están acostumbrados
a colaborar cercanamente con otros músicos y artistas sonoros, para generar un
intercambio y una sinergia entre el sonido y la imagen. Un buen ejemplo de su manera de
proceder es “Synken”, editado por Shitkatapult, donde Transforma firma todo lo visual y
O.S.T. todo lo sonoro.
www.transforma.de
SHOWCASES
aeriolabehaviour
MONOCROMATICA – TEST TUBE
(Portugal)
areiolabehaviour es el alias de Pedro Leitão, diseñador y responsable del netlabel Test
Tube, cuando actúa como DJ y diseñador gráfico. En sus sets, le gusta pinchar música
con drones, ambiental y con regusto a ciencia ficción, seleccionada exclusivamente de
netlabels y artistas que usen licencias Creative Commons. Se pueden esperar cálidos
mantos de field recordings y sonidos de otro mundo… Sus apariciones como DJ no son
habituales debido a la poca demanda de este tipo de música, sin ritmos aparentes ni
referencias obvias.
www.lastfm.es/music/aeriolabehaviour
Artus
TEOREMA – TRES CATORCE
(España)
Prolífico DJ y productor de Cangas de Morrazo, miembro del colectivo gallego Feelthetrip.
Desde que en 2001 empieza hacer sus primeros bolos en fiestas locales no ha parado,
actuando en numerosas salas del noroeste y siendo residente de varios afters y clubs.
Como DJ, sus sesiones son frescas y elegantes, siempre cargadas de techno y house,
combinadas en su justa medida con electro, deep y minimal. A&R y coordinador de
Teorema, ha sacado su primera referencia, “Sucker EP”, y varias remezclas. También es
colaborador en la gestión del netlabel Tres Catorce, enfocado en la electrónica más
experimental.
www.myspace.com/artusdj
Baldo
NEOVINYL
(España)
Baldo es un jiennense nacido en 1983, que respira todas las tendencias musicales que se
cuecen durante las siguientes dos décadas en nuestro país. Consciente de su amor por la
música, es en el año 2000 cuando adquiere su primer equipo de tocadiscos. De este
modo comienza un camino marcado por una constante búsqueda de innovación. En 2001
se traslada a vivir a Málaga. En poco tiempo consigue instalarse en la escena electrónica
malagueña y comienza a realizar sesiones en los distintos clubes de la ciudad,
proponiendo una alternativa electrónica y minimalista a la tendencia house predominante.
Más tarde realizaría salidas a clubes importantes del circuito español, entre ellos
Metrodanceclub (Alicante) y Miga Club (Granada). En 2005, junto con dos compañeros
funda Neovinyl, uno de los netlabels pioneros en España. Es entonces cuando inicia su
carrera como productor. Más adelante conoce a Carlo, que se incorpora al proyecto. En
abril de 2007 edita su EP debut, “Shooting Star”, donde nos muestra el lado más deep y
pop de sus producciones.
www.myspace.com/baldodisco
Carlo
NEOVINYL
(España)
Carlos Álvarez nació en Málaga el 31 de agosto de 1983. Con tan solo 14 años fundó una
banda de punk en la que tocó el bajo durante 2 años. Terminado este periodo surge la
pasión por la música electrónica y comienza a investigar en el terreno de la producción
digital. El año 2006 es primordial para la vida de este artista. Conoce a Baldo y se une al
netlabel Neovinyl, recibe muy buenas criticas en distintos medios (como la revista Trax), y
lanza su primera referencia con Neovinyl: “México”. Este EP consigue un éxito inesperado
y se coloca en los charts de media Europa. Su consolidación como una de las promesas
de la música electrónica española llegaría un poco después, cuando edita su segundo
trabajo en Tropic, uno de los mejores netlabels de Europa, en el que producen artistas de
la talla de Swat-Squad o Florian Meindl. A día de hoy se encuentra finalizando la
licenciatura de publicidad y relaciones públicas en la Universidad de Málaga (su otra
pasión), compaginándolo con su trabajo como responsable de comunicación de Neovinyl.
www.myspace.com/carlothings
Claudia Carotti Vs. El_Txef_A live! más Kowalski (visuales)
FLUMO
(España)
Flumo es un proyecto encaminado a la electrónica de vanguardia de libre acceso y otros
contenidos como videocreación, artes plásticas y software libre. A través de su estimable
trabajo como net label y de la estupenda labor informativa que ejerce su blog, Flumo se ha
convertido en uno de los referentes andaluces en este tipo de materia. En su
representación, Claudia Carotti y El_Txef_A realizarán un directo con sus dos
ordenadores sincronizados. Son las dos grandes apuestas de Flumo, no superan los 23
años, hacen música juntos desde hace varios meses y el resultado es increíble. Conjugan
una buena mezcla de mezcla de dub, neo trance y detroit. Todo este espectáculo irá
acompañado de Kowalski, más que conocido por toda España como uno de los 20
mejores VJ españoles.
www.myspace.com/cclaudietta
www.myspace.com/eltxefa
www.myspace.com/kowalski_bi_sual
Jesús F. AKA Movhi
TEOREMA – TRES CATORCE
(España)
Experimentado artista y DJ, nativo de Cangas de Morrazo, que después de haber pasado
gran parte de su vida escuchando discos de todas las épocas y estilos, decide sacar a luz
sus propias ideas. En 2003 se mete a fondo en la producción musical y en su breve pero
intensa trayectoria ha tocado con bandas en vivo, ha hecho reworks, ha producido su
propia música y eventualmente ha hecho sus pinitos en el campo visual, editando
fotografía y ejerciendo de VJ. Actualmente es miembro del colectivo Feelthetrip, donde se
incluyen los netlabels Teorema y Tres Catorce.
www.myspace.com/jesusfervenza
Jon Doe
STIRSOUND
(USA/Italia)
Ian Funk ha estado involucrado en la musica desde la edad de 8 años, cuando le
regalaron su primera guitarra. Cuando tenia 15 años, se compró unos giradiscos de
segunda mano y todo cambió. Ahora, a los 22 ya tiene unas cuantas remezclas y
referencias en el bolsillo y permanece ocupado dirigiendo el netlabel StirSound, a la vez
que trabaja en varios proyectos musicales. Sus producciones van desde el techno hasta el
computer-jazz. Cuando trabaja por su cuenta, tiene varios alias, como Jon Doe, The
Ambiguous They, Apocalipstick, además de un proyecto secreto. También es la mitad de
DownTime, junto a su gran amigo Adam Virga AKA April Vallen, y tambien la mitad de
Middle Man Revolt con Leggo.
www.myspace.com/TheJonDoe
Naïfloop
MIGA
(España)
Con lanzamientos como “Between” [Miga04] bajo el bajo, Naïfloop ejerce de contraste
perfecto en un sello como Miga. Pablo Garrido se dedica a crear un magma donde cuecen
detalles electrónicos e instrumentales, melodías dulces y sensaciones intensas, con unos
esquemas que por momentos se acercan a un concepto “tradicional” de canción. Ha
trabajado con un grupo en el que destacan músicos como Javier Morillas y Francisco
Barrionuevo con batería y guitarra, y Lucía Jurado con las cuerdas. Además, en su
currículum destacan su participación en el festival Villa de Bilbao y su colaboración con el
mítico compositor neoyorquino Arto Lindsay en una de las ediciones del AV Festival
malagueño.
www.archive.org/details/miga04
www.myspace.com/naifloop
Nhar
TIME HAS CHANGED
(Francia)
Nhar dio sus primeros pasos como productor con la 22 Crew, y poco después empezaría
su carrera en solitario. Desde 2005 ha editado material en vinilo en varios sellos como
Plak, Mobilee o Modelisme, pero también sacando canciones en formato digital, en Plex y
Plak. La música de Nhar puede ser descrita como una mezcla entre grooves graves y
minimales y secuencias tech-house un poco raras y funkies, un cierto rollo minimal techno
e influencias melancólicas. Por encima de todo, persigue momentos hipnóticos que
jueguen trucos con tu mente. Sobre el escenario, Nhar hace sesiones de DJ con varios
estilos y también directos, gracias a su completa equipación de hardware.
www.myspace.com/nhar
Platform (Rui Gato y Nuno C. Pinto)
MONOCROMATICA
(Portugal)
Rui Gato es un joven portugués que ya cuenta en su currículum con colaboraciones con
personalidades tan importantes como David Balula o Rafael Toral. Se define como
diseñador de sonidos y tiene una larga experiencia como compositor para filmes e
instalaciones. Asimismo, realiza con frecuencia lives y mezclas en directo. En directo
estará tocando lemur y electrónica, y Nuno C. Pinto le ayudará con guitarra y electrónica.
En conjunto son Platform, que tienen editados discos tan brillantes como “Templates”.
Además, aunque el dúo de VJs habitual que les acompaña, Bevel & Emboss, no puede
acompañarlos, traerán un portátil conectado por MIDI a su música que enseñará parte de
su trabajo.
www.ruigato.info
Rec_Overflow
PLATAFORMA-LTW
(España)
Plataforma-LTW es un netlabel madrileño pionero en nuestro país en este tipo de
propuestas. Su cabeza visible es Rec_Overflow, sin duda uno de los valores consolidados
dentro de la nueva escena electrónica patria. El madrileño lleva ya tiempo trabajando bajo
diferentes nombres y dentro de diferentes estilos, como ha demostrado en ocasiones en
sus actuaciones. Ejecutará un directo ejecutado con dos portátiles sincronizados por midi,
50 minutos de electrónica en un solo track. Glitch, electro, hip-hop y ambient.
www.recoverflow.com
www.myspace.com/tecoverflow
Sr. Aye
MIGA
(España)
Salvador España AKA Sr. Aye comenzó a mediados de los años noventa su acercamiento
a la electrónica en Málaga, pero no es hasta el año 2000, ya en Granada, cuando
empieza a crear y producir temas propios como los incluidos en “Reminiscencias EP”
(2002) y “Hábitos nocturnos EP” (2004). Otra faceta a destacar son sus directos,
realizados en diferentes puntos de la geografía andaluza, tanto en clubs y salas como en
museos y centros sociales. En su actuación estará acompañado por Thomas Van Ta, VJ
residente de la sala granadina El Tren.
www.myspace.com/sraye
Xela DJ set
TYPE
(Reino Unido)
John Twells es uno de los personajes más respetados del panorama musical internacional.
Cincuenta por ciento del exquisito sello Type, hogar de luminarias como Khonnor, Grouper
o Sylvain Chaveau, además de su labor gestora edita música como Xela, su alias más
personal, y en Yasume junto a Logreybeam. Es uno de los adalides del encuentro entre la
electrónica y lo orgánico, algo que ha demostrado con buen gusto y un ramillete de
lanzamientos asombrosos que no sólo ha editado en su propio sello, sino en otros labels
tan certeros como Neo Ouija o City Centre Offices.
www.typerecords.com
www.learnwithxela.com
www.myspace.com/learnwithxela
STANDS
ABLETON
(Alemania)
El software definitivo para que los artistas electrónicos hayan podido hacer de sus
conciertos una experiencia verdaderamente interactiva. Intuitivo, sencillo, potente y bonito,
Ableton Live ha cambiado la escena para siempre, y sigue en constante evolución. La
empresa de Gerhard Behles es uno de los referentes básicos para los músicos digitales.
www.ableton.com
AMPLICREW
(España)
Amplicrew es un proyecto sin animo de lucro creado por un grupo de músicos europeos
con el objetivo de crear un banco abierto de archivos de sonido y grabaciones de creación
propia; permitiendo la descarga de dichos sonidos para su modificación o uso en futuras
creaciones, interactuando con otros músicos, dando lugar a la creación de formaciones
inéditas. Ya cuentan con las colaboraciones de artistas como Ursula, Sr. Aye o Felix Slim.
www.amplicrew.com
BARMA PROFESIONAL AUDIO
(España)
Distribuidor barcelonés de marcas tan prestigiosas como Vestax, Stanton o Ultrasone.
www.barmapro.com
BOSE
Bose Corporation es una compañía privada norteamericana sita en Framingham,
Massachusetts, especializada en equipos de audio. Reinvierte un cien por cien de sus
beneficios en la propia compañía. Se pueden encontrar productos de Bose en lugares tan
distintos como estadios olímpicos, teatros de Broadway, la Capilla Sixtina e incluso el
Space Shuttle. En 2006 quedaron segundos en la lista de mayores fabricantes de equipo
de audio para el hogar, después de Sony, lo que indica el éxito de su propuesta.
www.bose.com
CLONE MAGAZINE
(España)
Revista bimestral de culturas y distribución gratuita, nace en marzo de 2003 con la
intención de cubrir un espacio cultural sin referentes inmediatos en la prensa del sur de
nuestro país. Un magazine con la firme intención de dar cobertura a los espacios creativos
que gozan de menos espacio mediático. CLONE magazine se hace eco de disciplinas
tales como la música de carácter independiente, los nuevos cines, el diseño, la literatura,
la moda o el arte desde un punto de vista cercano y documentado. Además de servir
como escaparate de creaciones e ideas que resulten actuales y originales. Un arriesgado
y certero punto de vista cuya principal ocupación es acercar el futuro a nuestras manos.
www.clonemagazine.com
DECODER MUZIQUE
(España)
Decoder Muzique es una de las distribuidoras más importantes de electrónica de nuestro
país. Además, presentará en sociedad en Territorios Digitales su nueva propuesta,
PhonoMonkey, que nace con la idea de ser la primera plataforma de descargas
desarrollada en España y orientada a potenciar la música electrónica en todos sus estilos
y el pop-rock independiente. Tendrán novedades semanales en formato vinilo, CD y digital
(descargas en formato de comprensión de alta calidad y MP3), y charts de los DJs,
artistas y grupos más influyentes del momento en cada uno de los estilos musicales. Más
información en www.phonomonkey.com/es/.
www.decodermuzique.com
www.myspace.com/decodermuzique
DIGIDESIGN
(Estados Unidos)
Digidesign es una compañía norteamericana de tecnología de audio digital. La fundaron
en 1984 Peter Gotcher y Evan Brooks, comenzando con la venta de chips EPROM para
cajas de ritmo. La bandera de Digidesign es Pro Tools, un sistema de grabación de audio
que se ha convertido en el estándar profesional de los estudios. Además de Pro Tools, han
creado una gran variedad de software y hardware para su sistema, como interfaces de
audio y MIDI, sincronizadores y controladoras. En la primavera de 2005 también
introdujeron un sistema de mezcla de sonido en directo llamada Venue.
www.digidesign.com
DISCONTINU
(España)
Discontinurecords es un sello de Girona que quiere aportar una visión musical
complementaria dentro de una cultura popular, dando soporte a los artistas dentro de la
convulsa escena electrónica independiente. Entendemos y difundimos la música como un
engranaje de transmisión de sensaciones y estados; también como forma de crítica,
diversión y cultura. La edición de material sonoro es la forma mas directa y sincera de dar
soporte a los grupos o personas que crean música. Apostamos por las GPL (general
public license) como es el caso de Creative Commons.
www.myspace.com/discontinu
FLUMO
(España)
Flumo es un proyecto encaminado a la electrónica de vanguardia de libre acceso y otros
contenidos como videocreación, artes plásticas y software libre. A través de su estimable
trabajo como netlabel y de la estupenda labor informativa que ejerce su blog, Flumo se ha
convertido en uno de los referentes andaluces en este tipo de materia.
www.flumo.com
www.myspace.com/flumonetlabel
GUADALINEX
(España)
Guadalinex nace como una distribución de software destinada a dar cumplimiento al
Decreto 72/2003, en el que la Junta de Andalucía opta por el Software Libre como
instrumento para el impulso de la Sociedad del Conocimiento en Andalucía. La primera y
más evidente de las ventajas es proveer todo el software necesario para el uso básico de
un ordenador, sin más inversión que la inevitable compra del equipo y sin cerrar la
posibilidad de posteriores adquisiciones de software o servicios; esto supone reducir la
barrera de acceso a la Sociedad del Conocimiento en varios cientos de euros por persona
o familia. También implica conocimiento sin restricciones del mismo, significa
independencia tecnológica y capacidad de innovación sin tener que construir desde cero.
El software libre transmite el espíritu comunicativo y participativo que ha sido el motor de
la ciencia desde sus orígenes. En muchos casos el software libre es una lección, ya no de
cooperación, sino de solidaridad.
www.guadalinex.org
JALEO
(España)
Jaleo es una compañía de sonido e iluminación de Rociana del Condado (Huelva), que
trabaja con marcas tan prestigiosas como Martin, Pioneer o Triton.
www.jaleosonido.com
M-AUDIO
(Estados Unidos)
M-Audio es una unidad de negocio de Avid que se ha convertido en uno de los de los
líderes en creación de herramientas para los músicos y profesionales de audio que usan
el ordenador como herramienta de trabajo. Se creó en 1988 y su objetivo es ayudar a
crear soluciones transportables de software y hardware, uniendo tecnología punta con
precios asequibles, para que crear música de alta calidad esté al alcance de cualquiera
que lo desee.
www.m-audio.com
MICROFUSA
(España)
MicroFusa nació en 1987 como un “laboratorio sonoro”, un espacio de experimentación
sonora y musical creado por dos músicos inquietos. Dos años después se redefine y se
convierte en una escuela de sonido independiente. En 1991, se inaugura la primera tienda
microFusa en Barcelona, con la intención de satisfacer las necesidades de material
relacionado con los estudios de los alumnos de la escuela. Tras una gran evolución en los
noventa, microFusa cumple 20 años habiéndose consolidado como una auténtica
especialista en tecnología musical y un referente claro en el mundo del sonido, tanto para
aficionados como para profesionales.
www.microfusa.com
MIGA
(España)
Desde Granada, Miga se ha convertido en la otra punta de lanza de este movimiento de
netlabels que pretenden aportar una visión fresca sobre la electrónica de vanguardia. Este
colectivo de creativos audiovisuales se formó en 2004 y acoge las propuestas más
arriesgadas del sur de Europa, abarcando a DJs, VJs, net-artistas, diseñadores y un largo
etcétera. www.miga-label.org es un sello audiovisual de descargas gratuitas y distribución
libre, y www.animatek.net un portal webzine que reúne contenidos basados en
información sobre cultura digital, música electrónica, actividades de otros colectivos,
nuevos derechos de autor y leyes Copyleft, festivales de música o videocreación.
www.miga-label.org
www.myspace.com/migalabel
NATIVE INSTRUMENTS
(Alemania)
Native Instruments es una compañía pionera, líder en el campo de los instrumentos de
software, y una de las fundamentales para entender el panorama de la tecnología de
producción de audio a través de computadoras. Con programas como Reaktor o Traktor
como emblema, el objetivo de Native Instruments es desarrollar herramientas para
músicos, productores, diseñadores de sonido y DJs de todos los estilos y géneros.
www.native-instruments.com
MONOCROMATICA
(Portugal)
Monocromatica o m¨c, como les gusta denominarse a ellos, es un sello portugués
dedicado a editar música con aromas electrónicos, del cual se descuelga Test Tube, su
facción como netlabel. Desde Lisboa, lanzan música tanto de su propio país como de
artistas extranjeros, hacen promoción de ella y, en definitiva, mueven cielo y tierra para
que se conozca porque, ante todo, son apasionados del material que nos enseñan.
www.monocromatica.com
NEOVINYL
(España)
Neovinyl es el nombre de una plataforma virtual desde la que se editan y distribuyen los
distintos trabajos audiovisuales de artistas, que sin ánimo de lucro, deciden repartir sus
creaciones por el mundo y apostar por una cultura libre. Neovinyl está basado en el
equilibrio entre innovación, trabajo y respeto. Comprometidos con nuestros principios,
trabajamos hacia unos objetivos alejados siempre del capitalismo cultural. Con este
proyecto encontramos un modo perfecto de establecer, desarrollar y promover nuestro
particular concepto del arte. Estamos abiertos a recibir todo tipo de propuestas, nuestro
objetivo es buscar una comunicación permanente con nuestros receptores y desarrollar el
sentido bidireccional de la comunicación. Si esto sucede habremos conseguido cerrar el
ciclo comunicativo y comenzar una bonita amistad.
www.neovinyl.org
www.myspace.com/neovinylnetlabel
PLATAFORMA DIGITAL DE LA MÚSICA DE ANDALUCÍA
(España)
La Consejería de Cultura ha creado una Plataforma Digital con el propósito de “exportar y
poner en primer plano la música que se realiza desde Andalucía”. La iniciativa obedece a
los nuevos planteamientos de promoción de la música obligados principalmente por la
intromisión en el mercado musical de las nuevas tecnologías. Uno de los objetivos es
«abrir nuevos canales de distribución a través de internet», si bien la plataforma servirá
también para «el fomento de nuevas redes de festivales, de concursos y de giras de
artistas». Entre las distintas acciones que incluye esta iniciativa destaca la creación del
portal web www.musicadeandalucia.net, una nueva herramienta que funcionará a modo
de carta de presentación.
www.musicadeandalucia.net
PRO3
(España)
Desde su creación en 1995, PRO3&Co ha centrado su actividad en la distribución de
material de audio e iluminación profesional. Hoy por hoy, Pro3&Co dirige sus servicios y
productos a diferentes sectores de actividad, entre los que destacan el sector Industrial
(aeropuertos, hostelería, museos, tiendas comerciales…), Touring, Estudios de Grabación,
Discotecas, Auditorios y Teatros, Broadcast (Radio y Televisión). Pro3&Co es una empresa
joven y dinámica que basa su fuerza en dos pilares básicos: el excelente equipo humano y
profesional que forma nuestro staff, y en la excelente gama de productos distribuidos,
únicamente primeras marcas mundiales.
www.pro3.es
PLATAFORMA LTW
(España)
Plataforma-LTW es un netlabel madrileño pionero en nuestro país en este tipo de
propuestas. Su cabeza visible es Rec_Overflow, sin duda uno de los valores consolidados
dentro de la nueva escena electrónica patria. El madrileño lleva ya tiempo trabajando bajo
diferentes nombres y dentro de diferentes estilos, como ha demostrado en ocasiones en
sus actuaciones en directo. Ejecutará un directo ejecutado con dos portátiles
sincronizados por midi, 50 minutos de electrónica en un solo track. Glitch, electro, hip-hop
y ambient.
www.plataforma-ltw.com
PROPELLERHEAD
(Suecia)
Propeller Software es una de las compañías líderes en el sector de los instrumentos
musicales de software. Es pionera en el concepto de síntesis de software basada en
computadores, e inventó el concepto de “reciclar” samples de sonido. Los dos programas
fundamentales de la compañía son Reason y ReCycle, que han ganado multitud de
premios y se han convertido en básicos para los productores de música digital.
www.propellerheads.se
RANE
(Estados Unidos)
Rane es una compañía norteamericana, reconocida como uno de los mejores fabricantes
de mezcladores y amplificación del mercado. Muchos DJs profesionales prefieren sus
mesas de mezclas, sobre todo los DJs de hip-hop que usan el scratch como una técnica
habitual. Además, Serato Scratch Live (SSL) apareció en el mercado como alternativa a
FinalScratch y Traktor Scratch,diferenciándose de la competencia por su robustez y la
fiabilidad del sistema.
www.rane.com
REBOOT
(España)
ReBooT nace como colectivo en el año 2006 en Barcelona como una plataforma de
artistas de varios ámbitos. Durante 2006 y 2007 ReBooT se dedica principalmente a la
organización de eventos. Desde comienzos de 2008 da un giro para pasar a convertirse
en un sello discográfico y netlabel con edición del primer Cd recopilatorio “Lost&Found”.
Esta referencia saldra a la luz en Mayo de 2008 y sera presentado en varias ciudades
españolas. Artistas con residencia total o parcial en BcN de la talla de Nettle, Filastine o
Ed Devane participaran con nuevos talentos de la escena barcelonesa como Cauto, DFried,
Amph, Backstab o Btoy.
www.myspace.com/rebootbcn
RODEC
(Bélgica)
La compañía belga Rodec, creada en 1954, es bien conocida por la alta calidad de sus
mezcladoras y amplificadores profesionales. Han sido pioneros en introducir tecnologías
como el talk-over, la ganancia por canal o la ecualización. Por su reputación como
fabricante de los más duros mezcladores, se ha convertido en un estándar en muchos
sistemas musicales de la industria del entretenimiento, sean fijos o portátiles. Además de
eso, desde 2003 Rodec se ha adentrado en la fabricación de mesas de mezclas
especializadas en el scratch.
www.rodec.be
SOL MÚSICA
(España)
El primer canal especializado en la música española más actual. Todas las novedades del
momento y una apuesta firme por las futuras promesas del panorama musical español.
Con programas especializados de todos los géneros musicales pensados para la
audiencia más joven, reportajes, entrevistas, actuaciones en directo y nuestros Sin
interrupciones ni presentadores para que disfrutes con la música que te gusta. Sol Música
se distribuyen en España a través de los grandes operadores de cable (Madritel, Ono,
Euskaltel, Telecable, Tenaria, R Grupo Gallego de Cable, Retecal… ) y más de 200
operadores de cable tradicional. En Portugal están disponibles a través del mayor
operador de cable y satélite (TV Cabo) y de los principales operadores de cable.
www.solmusica.es
STANTON
(Estados Unidos)
Fundada en 1946, Stanton Magnetics es líder en la industria del diseño y fabricación de
productos de audio profesional para clubs, equipos móviles de DJ y turntablists. El
catálogo de la compañía incluye platos giradiscos, reproductores de CD, mesas de
mezclas para DJs y, sobre todo, FinalScratch, un sistema rompedor que permitió a los DJs
pinchar, mezclar y hacer scratch sobre archivos sacados de su ordenador, a través de dos
platos. Con más de 50 años de innovación a sus espaldas, Stanton es el nombre de
confianza para los DJs.
www.stantondj.com
STEINBERG
(Alemania)
Steinberg lleva desde 1984 proporcionando productores de alta tecnología para músicos y
productores de audio y vídeo. A día de hoy, es una de las más grandes compañías de
software de audio, con más de millón y medio de usuarios. Sus productos tienen gran
renombre en todos los aspectos del proceso digital. Cubase, Nuendo o Wavelab son
sinónimos de calidad para cualquier entendido en la materia.
www.steinberg.net
STIRSOUND
(Estados Unidos)
StirSound es un netlabel estadounidense especializado en promover música electrónica
arriesgada y actual. Está regentado por Ian Funk, más conocido como Jon Doe.
www.stirsound.com
www.myspace.com/stirsound
TEOREMA
(España)
Teorema es un sello digital donde el colectivo Feelthetrip puede mostrar y exponer su
trabajo de una manera más seria y libre. El proyecto está compuesto en dos partes,
Teorema y Tres Catorce. En Teorema netlabel publican una referencia mensual, sin
centrarse en un estilo en concreto, pero siempre dentro de la música de baile. El proyecto
está basado en la filosofía de distribución libre, mediante descargas gratuitas, liberando
así las creaciones de todas las trabas impuestas por la actual industria musical y
otorgando libre albedrio a la hora de gestionar y editar las referencias.
www.teoremalabel.com
www.myspace.com/teoremalabel
www.myspace.com/feelthetrip
THC (Time Has Changed)
(Francia)
Time has changed es un sello electrónico de Clos de Morières que lleva en activo desde el
pasado año. Se dedica a editar música minimal y melódica. Tiene dos catálogos, uno
exclusivamente digital y otro tanto digital como en vinilo.
www.thc-recordings.com
www.myspace.com/timehaschangedrec
TRES CATORCE
(España)
Tres Catorce netlabel es un subsello del colectivo Feelthetrip que completa a Teorema, y
está enfocado a la electrónica y estilos más experimentales como ambient, break beat,
drum & bass, etc. El proyecto está basado en la filosofía de distribución libre, mediante
descargas gratuitas, liberando así las creaciones de todas las trabas impuestas por la
actual industria musical y otorgando libre albedrio a la hora de gestionar y editar las
referencias.
www.myspace.com/314netlabel
www.myspace.com/feelthetrip
UMUSICAL
(España)
El Grupo Adagio es la empresa líder del sector de instrumentos musicales y audio
profesional en España y Portugal. Es una empresa familiar con más de 40 años de
historia, con una gestión altamente profesionalizada y sede en Montcada i Reixac
(Barcelona).
www.adagio.es
VESTAX
(Japón)
Vestax comenzó en Japón en 1977 como una empresa de diseño y fabricación de
guitarras electrónicas. En los años ochenta introdujeron en el mercado unos multipistas en
casete, que hacían competencia a otros portaestudios de marcas como Yamaha, Tascam
o Fostex. A día de hoy, Vestax es mucho más conocida por desarrollar procesadores de
señal, mezcladoras de DJ, platos giradiscos y reproductores de CD. Concentrándose en
las necesidades de los clubs y los DJs, sus mesas de mezclas se han convertido en
favoritas para muchos de los artistas más reconocidos de la escena.
www.vestax.com
www.myspace.com/vestaxcorporation
VISOUND
(España)
Visound inicia su actividad en 1997 con la representación de las prestigiosas marcas
Steinberg y M-Audio. Dedicados a la distribución de equipos de audio profesional para
radio, televisión y estudios de grabación, rápidamente se convierte en una empresa de
referencia dentro del sector. Después de una década, Visound continúa proveyendo a la
mayoría de los músicos portugueses, algunos internacionales y exporta a países como
España, Dinamarca y Suecia. En el campo de la acústica, Visound exporta equipamiento y
servicios a más de 20 países.
www.visound.es
4 junio 5 junio 6 junio
11:00h-
12:30h
Curso: “Introducción a la
música electrónica”, Javier
Blánquez y Oriol Rossell
(ES)
11:00
h-
12:30
h
Curso: “Introducción a la
música electrónica”, Javier
Blánquez y Oriol Rossell (ES)
13:00h
–
14:30h
Curso: “Introducción a la
música electrónica”, Javier
Blánquez y Oriol Rossell
(ES)
13:00
h-
14:30
h
Curso: “Introducción a la
música electrónica”, Javier
Blánquez y Oriol Rossell (ES)
16:00h
–
17:00h
Conferencia: José Luis de
Vicente
(ArtFutura/Elastico.net,
ES)
16:00
h-
17:00
h
Conferencia: “Diseño y
gestión de netlabels”,
Salvador de España
(Miga,ES)
Sal
a
de
c
onf
e
18:00h
–
19:30h
Conferencia
Inaugural de
Gerhard Behles
(Alemania)
(Presidente y
fundador de
Ableton Live).
17:30h
–
19:00h
Mesa Redonda: “El futuro
de la prensa musical”
17:30
h-
19:00
Conferencia: “MySpace.com
España”
r
enci
as
19:30h
–
20:30h
Conferencia: “Warp:
evolución y adaptación de
los sellos electrónicos”,
Rob Young (The Wire, UK)
19:30
h-
20:30
h
Conferencia Vestax: “La
cabina basada en el
ordenador: nueva generación
de controladores midi para
DJ”, Hug Salvat (Barma, ES)
Esc
enari
o
Bos
é
13:00h
–
19:00h
Worshops Microfusa:
– Introducción Apple Logic
Studio/Apogee/Euphonix
– Técnicas de mezcla con
Digidesign ProTools
(basado en M-Audio)
– Post-producción de audio
con ProTools (sistema LE
con DV toolkit)
– DJ digital M-Audio
– Reason 4
13:00
h-
19:00
h
– Wokshop Guadalinex
– Workshop: “Creación
musical con software libre”,
Rafa Rodríguez (UCA, ES)
12:00h
–
h
Teorema (ES) Showcase:
Jesús F. Aka Movhi
12:00
h-
Monocromatica (PT)
Showcase: Platform
12:45h
–
13:30h
TresCatorce (ES)
Showcase:
Artus
12:45
h-
13:20
Monocromatica (PT)
Showcase: Aeriolabehaviour
dj
13:35h
–
14:40h
Espacio Decoder Muzique:
Blunt (Thump Electroniks,
ES)
13:20
h-
14:10
Miga (ES) Showcase:
Naifloop
14:45h
–
15:40h
Neovinyl (ES) – Stir Sound
(USA) Showcase:
Carlo Baldo Jon Doe
14:10
h-
15:00
Espacio Decoder Muzique:
Brunetto
(Freelastica ES)
19:45h
–
20:45h
Concierto-
Workshop
Ableton Live
con Zigor
López
(Visound,
España) y
Digital 21
(España).
15:45h
–
h
.Tape. (ES) 15:00
h-
Miga (ES) Showcase:
Sr. Aye
16:50h
–
18:00h
Krill.Minima + Nicolai
Konstantinovic
(Alemania)
15:45
h-
16:40
Type (UK) Showcase:
Xela dj
18:00h
–
19:00h
Transforma (VJs) play
SYNKEN (Alemania)
16:45
h-
17:35
Flumo Showcase:
Claudia Carotti vs.
El Txef A Live!
19:00h
–
20:00h
Espacio SOLMÚSICA:
Krakovia (España)
17:40
h-
19:00
Fibla + Arbol play
“Goodbye, Dragon Inn”
19:00
h-
20:00
Espacio SOLMÚSICA:
Nubla (España)
Esc
enari
o
j
al
eo
21:00h
–
22:00h
Deadbeat
(Canadá).
Concierto
Inaugural.
20:00h
–
21:00h
Plataforma_LTW (ES)
Showcase: Rec_Overflow
20:00
h-
21:00
h
THC Records Showcase:
NHAR (live)