La maratón de videojuegos ‘MálagaJam Weekend’ regresa los días 26, 27 y 28 de julio al Polo Nacional de Contenidos Digitales del Ayuntamiento de Málaga, ubicado en Tabacalera, para celebrar su 18 edición con el objetivo de afianzarse como la mayor game jam presencial más grande de Europa y la segunda del mundo de las sedes de la Global Game Jam.
El evento cuenta con la participación de desarrolladores de distintos puntos de España y Europa que tendrán 48 horas para crear videojuegos en un fin de semana de convivencia, que busca fomentar el desarrollo de juegos en un entorno seguro bajo prácticas saludables, crear comunidad, establecer conexiones e impulsar el talento nacional junto a desarrolladores y emprendedores.
Así, en esta 18 edición participarán 250 desarrolladores que agotaron las entradas en pocos minutos. El evento, además, volverá a contar con ponencias de destacados profesionales de la industria que incluyen charlas y mentorías para los participantes durante el fin de semana. MálagaJam acumula ya más de 2.550 participantes y 475 juegos creados entre las ediciones celebradas hasta la fecha.
La maratón de videojuegos comenzará el viernes 26 de julio con la apertura a las 15.00 horas. Al inicio de las jornadas, se formarán equipos conformados por programadores, músicos, diseñadores, creadores, escritores y artistas de cualquier edad o experiencia. Posteriormente, la organización anunciará el tema en torno al cual se tendrán que desarrollar los juegos de esta edición. Las jornadas serán retransmitidas en vídeo a través del canal de Twitch de MálagaJam .
Asimismo, la organización premiará de forma simbólica los mejores juegos en las categorías de Mejor juego, Mejor apartado sonoro, Mejor diseño de juego, Mejor narrativa, Mejor apartado visual y Reconocimiento especial de la organización.
Entre los objetivos se encuentra fomentar la diversidad de género, racial, funcional y de orientación sexual y la inclusión en la comunidad y la industria del videojuego. Para ello, MálagaJam Weekend cuenta con la colaboración de las asociaciones Femdevs y Gaymer para aconsejar a los participantes. Los juegos con mejor representación diversa serán también premiados.
La muestra incluirá un taller de iniciación al lenguaje cinematográfico para mayores de 55 años en colaboración con la Fundación ”la Caixa” y un concierto de Leone en el Teatro Echegaray.
El Cine Albéniz acoge un año más La Edad de Oro, la muestra de cine clásico organizada por el Ayuntamiento de Málaga a través de Málaga Procultura, con la colaboración de Fundación ”la Caixa”, Classic Films y Europa Cinemas, que proyectará del 6 al 13 de septiembre siete ciclos temáticos compuestos por 20 largometrajes en 35 mm, DCP y VOSE. Además, incluirá un taller de iniciación al lenguaje cinematográfico para mayores de 55 años; un concierto de la banda de rock Leone en el Teatro Echegaray y un encuentro cuyos protagonistas anunciaremos en próximas fechas.
El objetivo de este ciclo es poner en valor el cine clásico en formato original continuando con la labor que lleva a cabo el resto del año con gran respaldo del público la Filmoteca del Cine Albéniz, que acogerá todas las proyecciones. Este año La Edad de Oro recuerda los centenarios de Lauren Bacall, Marcello Mastroiani, Lee Marvin, Marlon Brando, Stanley Donen y Henry Mancini. A su vez, homenajea a la directora francesa y figura capital del cine europeo moderno Agnès Varda y se acerca a una de las figuras claves del cine más reciente: Yorgos Lanthimos. Además, habrá un pase especial de la obra maestra de Sergio Leone, Érase una vez en América.
Así, el ciclo dedicado al centenario del director Stanley Donen y el compositor Henry Mancini incluirá las proyecciones de Charada (1963) y Dos en la carretera (1967). El de Yorgos Lanthimos recordará tres películas de los inicios del director griego: Kinetta (2005), Canino (2009) y Alps (2011). Se abordará el universo de la francesa Agnès Varda con La felicidad (1965) y Las criaturas (1966). La inconmensurable Lauren Bacall aparecerá en Mi desconfiada esposa (Vincente Minnelli, 1959), Escrito sobre el viento (Douglas Sirk, 1960) y Tener y no tener (Howard Hawks, 1944). El gran Marcello Mastroianni protagonizará Matrimonio a la italiana (Vittorio de Sica, 1974) y Una jornada particular (Ettore Scola, 1977). El centenario de Lee Marvin será la excusa para ver Doce del patíbulo (Robert Aldrich, 1967), A quemarropa (John Boorman, 1968) y Los sobornados (Fritz Lang, 1953). La celebración del centenario de Marlon Brando será la ocasión para ver La ley del silencio (Elia Kazan, 1954), Un tranvía llamado deseo (Elia Kazan, 1951) y Salvaje (László Benedek, 1953). Finalizará la muestra con la proyección de Érase una vez en América de Sergio Leone (1984).
En cuanto a las actividades paralelas, tendremos un nuevo Taller de Iniciación al Lenguaje Cinematográfico para mayores de 55 años que tendrá lugar los días 11 y 12 de septiembre, en horario de mañana, en colaboración con la Fundación ”la Caixa”. En él se analizará la película de Howard Hawks Tener y no tener. La inscripción, hasta el 3 de septiembre, ha de hacerse mediante un correo electrónico a promocion@malagaprocultura.com en el que los interesados deberán indicar su nombre completo, edad, teléfono de contacto y el día de preferencia para realizarlo.
El Teatro Echegaray acogerá el viernes 13 (20.00 h) Leone en concierto. Canciones de amor y odio. Leone –por Sergio Leone– es una banda rock que hace música con ecos cinematográficos, con un pie en la canción española (copla, bolero, canción mediterránea) y otro en la música americana (surf, rock, country). Reunidos en Madrid en 2014 sus componentes proceden de diferentes partes del país. Dos de sus miembros son almerienses, y el guiño al cineasta italiano lo es también al desierto y los paisajes de su Almería natal. La conexión con el cine del realizador italiano se puede entrever en los aires western de sus canciones y en las historias que se cuentan, en las que se cuelan personajes que pueden recordarnos a Érase una vez en América. Leone suena también a tarantella, a boogie mediterráneo, a música ligera, sonidos que también nos acercan a Morricone. Sus canciones son experiencias cinematográficas que a veces recuerdan la ensoñación de Lawrence de Arabia y otras el movimiento de las road movies americanas, pero siempre a cine clásico.
Las entradas de La Edad de Oro están a la venta desde hoy a las 18.00 horas en las taquillas del Cine Albéniz y el Teatro Cervantes y en la web de Unientradas a un precio unitario de 6 euros (5 euros para los socios del Club Albéniz) para las proyecciones y de 15 euros para el concierto.
Producciones Lastra en colaboración con el área de cultura del Ayuntamiento de Marbella presenta “Noches de Boleros” con el Cuarteto Amaranto dentro de la gira 20 aniversario con la que recorren España en 2024. Hoy martes 23 de Julio a las 22:00h.
El Cuarteto Amaranto con una estructura clásica a la usanza del más genuino estilo de los cuartetos del género que, desde siempre han imperado en Puerto Rico; hace un recorrido, en su repertorio, por temas por siempre inolvidables, compuestos por los más prestigiosos creadores boleristas de la historia, e interpretados década tras década por infinidad de excepcionales y entrañables voces (Los Panchos, Armando Manzanero, Moncho, Los Sabandeños, etc). Pero también ha incorporado bellísimos boleros originales y propios que, este grupo con nombre de flor de amor, intercala, en sus conciertos con otros ritmos más calientes y movidos, como la guaracha, el son cubano, la bosanova etc.
Para este concierto unen sus inquietudes entorno a un estilo musical, que nace hace más de 100 años en la isla de Cuba como evolución de ritmos tales como la Habanera y la Contradanza y que, desde entonces, cautiva y enamora a cuantos la escuchan en cualquier país del Mundo. Nos referimos al Bolero y hay quien dice que el Bolero ha vuelto. Pero la verdad es que jamás se fue. Siempre estuvo, está y estará ocupando un entrañable lugar dentro de cualquier corazón enamorado, allá donde este se encuentre.
Todos, absolutamente todos hemos soñado, hemos amado y hemos sido cautivados alguna vez, a lo largo de nuestras vidas, al ritmo de un Bolero. Amaranto, con su música atiende y rinde homenaje a nuestra faceta sentimental, invitando a fundirse con la sensualidad, la dulzura y el amor, al calor de un Bolero.
Aurelio Garcia Martos – Voz y Maracas Sergio García – Voz y Requinto Juan Jiménez Román – Voz y Guitarra Juan Carlos Medina – Voz y Guitarra
Auditorio José Pernía Calderón Parque de la Constitución – Marbella Título: Noches de Boleros Compañía: Cuarteto Amaranto Produce: Producciones Lastra Duración: 80 min Público: Adulto Fecha: Martes 23 de Julio de 2024 Hora: 22:00h Precio: 15€ Venta anticipada de miércoles a sábado 19:00h a 22:00h en taquilla del auditorio y en https://www.mientrada.net/
Numerosos asistentes acudieron anoche al hotel Don Pepe Gran Meliá para celebrar la Global Gift Gala, una de las citas benéficas más importantes del mundo de la mano de Eva Longoria y María Bravo.
Marbella se convirtió ayer en la capital mundial de la solidaridad y la filantropía. La Global Gift Gala, que se celebra también en otras ciudades europeas como París o Londres, extendió anoche su alfombra roja el Hotel Don Pepe Gran Meliá de la exclusiva ciudad malagueña para poner en valor una vez más la importancia de contribuir a crear una sociedad mejor.
Se trata del principal evento de la Fundación Global Gift y una de las iniciativas benéficas más importantes del mundo. Creado en sus comienzos por las empresarias María Bravo y Alina Peralta, reúne y combina el mundo de la empresa, las celebridades y la filantropía para recaudar fondos para diferentes causas.
Malagaes no quiso perderse la oportunidad de asistir a la duodécima edición de esta gala, que se ha celebrado en la localidad malagueña de Marbella, presentada por Vicky Martín Berrocal y Tom Urquhart, reunió a numerosos rostros conocidos nacionales e internacionales como Eva Longoria, anfitriona de honor, María Bravo y Zazou Belounis, que no dudaron en posar por el photocall del prestigioso hotel.
Como cada año, Marbella se convierte en el escenario perfecto en el que presumir de solidaridad en una gala más de la Fundación Global Gift que en esta ocasión ha recaudado fondos para Casa Ángeles.
La voz quebrada de Nicolas Reyes, acompañado por las talentosas guitarras de su grupo, los Gipsy Kings, arrasan en el Auditorio de Starlite Occident, en una velada consagrada al flamenco de la formación francesa.
Corría 1987 y un grupo francés de flamenco formado por los hermanos Nicolás y André Reyes presentan su tercer disco de estudio, el trabajo homónimo “Gipsy Kings”. Tras dos trabajos publicados con los que se habían dado a conocer en la escena musical, “Allegria” (1982) y “Luna de fuego” (1983), el tercer disco revoluciona para siempre el mundo del flamenco y la rumba con temas como “Bamboleo” y “Djobi Djoba”, que se convirtieron en hits y éxitos de ventas a nivel internacional.
Casi 40 años después, la música de Gipsy Kings no solo no ha pasado de moda, sino que suena más actual que nunca, al haber enriquecido sus composiciones con arreglos provenientes de la música latina contemporánea. Así, la velada de anoche en el Auditorio de Starlite Occident, deleitó a un público entregado que disfrutó tanto de las últimas creaciones del grupo como de clásicos imperecederos como “Hotel California”, “Volare”, “A mi Manera” y un largo etcétera.
Los hermanos Reyes, hijos del famoso flamenco José Reyes, estuvieron unidos artísticamente hasta hace unos años que decidieron separarse por motivos artísticos. En la actualidad, ambos cantantes, junto con sus formaciones flamencas, actúan por escenarios de medio mundo rindiendo pleitesía a una discografía que, con el paso de los años, sigue ampliando su aura de misticismo. Conscientes de ello, en el concierto de anoche en el Auditorio de Starlite Occident, los Gipsy King se entregaron al público con toda su energía y carisma para responder con creces a las expectativas de esta cita legendaria.
También legendario es el origen del nombre del grupo. Según cuenta la historia, fue la popular actriz Brigitte Bardot quien los vio actuar en una ocasión en el sur de Francia y se refirió a ellos como los “Gipsy Kings”, cuando el grupo todavía se presentaban con los apellidos de la saga familiar. Los Reyes no dudaron en adoptar el nombre con el que los había bautizado un icono de la época como la Bardot, y a cambio le dedicaron el tema “La dona” de su primer disco, “Allegria”, en 1982. Y es que los Gipsy Kings no dejan a nadie indiferente, e incluso C. Tangana los invitó a colaborar en el tema “Ingobernable” del popular álbum del cantante “El madrileño” (2021).
La biografía del grupo es sin duda extensa y plagada de anécdotas. Sin embargo, las claves de su éxito, como bien pudieron comprobar anoche los espectadores de Starlite Occident, se resumen en dos conceptos claves: la maravillosa voz flamenca de Nicolás y unos “gipsy kings” talentosos e inigualables con las guitarras, la percusión y los teclados, que hacen que su música forme parte ya de la historia del flamenco.
Disfrutando de la experiencia Starlite Occident se encontraban rostros conocidos como Nicole y Barbara Kimpel, Gunilla von Bismarck, Pepe Navarro, José María Aznar con Ana Botella, y Tony Mils.
Por si no hubiesen tenido suficientes emociones en la velada, la noche continuó en el espacio Sessions de la mano de DJ Nano. El productor, empresario y locutor se estrenaba -en esta edición de Starlite Occident- en una de sus cuatro noches de residencia en el festival boutique. DJ de reputación internacional, el madrileño “recogió” el “testigo” de los Gipsy Kings para seguir haciendo disfrutar del momento a todos los asistentes.
Starlite Occident transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre. Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival para bailar hasta el amanecer. Rodeado de estrellas y en un ambiente mágico, el público vivió una experiencia divertida y rompedora.
Comentarios desactivados en FARRUKO, EL FENÓMENO MUNDIAL DEL REGGAETÓN, ACTÚA POR PRIMERA VEZ EN STARLITE OCCIDENT Y PRESENTA “CARBON ARMOR”, SU ÁLBUM MÁS SINCERO
“Un día puedes estar en la cima, y al día siguiente en el suelo. O viceversa. Por eso les digo que nada es imposible en esta vida. No paren de soñar, de amar, de luchar, de hacer el bien. Quizás no podemos cambiar el mundo, pero nuestro corazón y nuestras pasiones son las que motivan un cambio, y con eso basta”, defendía.
Farruko a sus 33 años, y desde su debut en 2010 con el álbum “El Talento del Bloque”, el cantante y compositor ha cosechado éxitos que lo posicionan como icono indiscutible de la música urbana. Considerado un fenómeno mundial, el público del festival esperaba con máxima expectación su salida al escenario.
Y es que Farruko, a finales de 2023, anunció el aplazamiento de su gira latinoamericana “Carbón Amor Tour”, con inicio previsto en noviembre. La causa, garantizar a sus fans “nueva música y una experiencia increíble”. Siendo en primavera de 2024, cuando el artista lanzó su último disco de estudio “CVRBON VRMOR [C_DE: G_D.O.N.]”, reprogramó su show para el mes de junio, y anunció su regreso a los escenarios norteamericanos y una gira por Europa, donde Marbella ha sido la primera de las dos únicas citas españolas incluidas.
“Para mí, estar aquí en Starlite Occident es algo impresionante, de verdad. Me enorgullece mucho, y me da ansiedad y un poco nervios. Este festival es muy importante, donde han pisado innumerables estrellas, dignas de respetar y admirar. Es una gran oportunidad y estoy súper feliz”, declaraba momentos antes de salir al escenario.
Disfrutando de la experiencia Starlite Occident se encontraban rostros conocidos como Guaynaa, Mala Rodríguez, Isaac Belk, Shelao, Marilia y Marta Martínez-Bordiú.
La música es el lenguaje universal de la fiesta. Tras el concierto en el Auditorio, Starlite Occident transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre.Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival para bailar hasta el amanecer. Rodeado de estrellas y en un ambiente mágico, el público vivió una experiencia divertida y rompedora al ritmo de los mejores DJ residentes.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Tras su concierto en la primera edición de Christmas by Starlite en Madrid, el colombiano actuó por primera vez en el festival boutique de Marbella, haciendo alarde de ritmos latinos como la bachata y el reggaetón.
Un showcase sorpresa de Marilia a bordo del AVE con destino a Málaga, el concierto en el Auditorio de Starlite Occident de Manuel Turizo, y el cierre de la noche, al ritmo de Juan Magán en el escenario Sessions.
Renfe, tren oficial de Starlite Occident, refuerza el compromiso del festival y la promoción de eventos musicales, fomentando los desplazamientos sostenibles en el ámbito nacional. Desde hoy, un tren vinilado por Starlite Occident viajará a Málaga a lo largo del verano. Este miércoles se ha estrenado este vagón con el showcase de Marilia a bordo, una de las dos componentes y autoras del dúo musical femenino “Ella baila sola”, que puso el toque musical a este viaje con destino al festival de Starlite Occident.
Manuel Turizo actuaba anoche por primera vez en el auditorio del festival boutique de Marbella, tras su concierto en la primera edición de Christmas by Starlite en Madrid, haciendo alarde de ritmos latinos como la bachata y el reggaetón.
Hace ya 35 años que el cantante dominicano Juan Luis Guerra puso a medio planeta a bailar a ritmo de bachata y merengue con sus discos “Ojalá que llueva café” y “Bachata Rosa”. A Manuel Turizo, el cantante colombiano de la ciudad de Montería, le faltaban todavía 11 años para nacer. A pesar de ello, se ha convertido, en la actualidad, en uno de los principales artistas en aupar de nuevo la bachata en las listas de ventas y reproducción a nivel internacional. El concierto de anoche en Starlite Occident, la primera visita que Turizo hace al festival marbellí, este le dedicó especial atención a su último disco “2000” (2023), en el que se incluyen algunos de sus hits más conocidos: “La bachata”, “El merengue” o “Éxtasis”.
Además, entre los grandes momentos de la noche, cuando Manuel Turizo subió al escenario a una pequeña fan para interpretar conjuntamente “La Bachata”, derrochando complicidad y buena sintonía, y contagiando al público de Starlite Occident de su entusiasmo. Conocido por su cercanía y cariño hacia sus seguidores, el colombiano cantó también “Feliz Cumpleaños” a otra seguidora.
El artista también tocó temas de sus dos primeros discos, “ADN” y “Dopamina”, como los sencillos “Esperándote”, “Culpables”, “Amor en coma”, “Quiéreme mientras se pueda”, “Mala costumbre” o “La nota”. Uno de los momentos álgidos de la velada, fue cuando interpretó “Una lady como tú”, el tema con el que se dio a conocer en 2016: “Al principio solamente sacábamos covers, no pensábamos que la música pudiera ser una alternativa real para nosotros. Pensábamos: eso le pasa a otra gente, no me va a pasar a mí. No es una historia real. Y de la noche a la mañana, hicimos las cosas de corazón, trabajar y hacer música porque lo sentíamos simplemente. Sacamos una canción y se terminó volviendo un hit mundial, el primer hit mundial de mi carrera. Una lady como tú”.
Tras el concierto en el Auditorio, el festival transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre y celebró un divertido after party con un maestro de ceremonias de lujo: Juan Magán. El público vibró y bailó al ritmo de éxitos internacionales como “Bailando por ahí”, “Por fin te encontré” o “Verano azul”.
Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival, donde disfrutar de las mejores noches del verano en Marbella. En plena naturaleza, rodeado de estrellas y con un ambiente mágico, el festival envolvió a los asistentes en una experiencia excitante y rompedora.
Comentarios desactivados en EL 15 ANIVERSARIO DE LA NOCHE MÁS SOLIDARIA TENDRÁ LUGAR EL DOMINGO 4 DE AGOSTO, DE LA MANO DE SUS ANFITRIONES, ANTONIO BANDERAS Y SANDRA GARCÍA-SANJUÁN
Han sido 15 años llenos de amigos que nos han apoyado y nos han hecho crecer para seguir cumpliendo sueños.
El próximo domingo 4 de agosto, la Gala Starlite celebrará su 15 aniversario con una noche llena de sorpresas, arte y solidaridad; cuya misión es recaudar fondos para ofrecer oportunidades reales de desarrollo, formación e inclusión a aquellas personas, familias y comunidades que más lo necesitan.
Sus anfitriones Antonio Banderas y Sandra García-Sanjuán, volverán a reunir en Marbella a numerosas personalidades públicas que donarán su arte, serán reconocidas por su la labor solidaria o apoyarán la noche benéfica del año con su presencia.
Una noche muy especial tributo a México, uno de los principales países donde Fundación Starlite desarrolla su labor filantrópica de la mano de la Fundación Niños en Alegría.
“El público de Starlite Occident es cosmopolita e internacional, viene gente de todas partes a disfrutar de esta cantera mágica donde se hacen unas fiestas alucinantes. Volver es siempre increíble, es el mejor festival de España”, declaraba el colombiano.
Para Carlos Vives, estandarte indiscutible de la música latina, 2023 fue un año inolvidable. El de Santa Marta (Colombia) celebró sus tres décadas de carrera con una exitosa gira, que culminó con un recorrido por nueve ciudades de Estados Unidos. Este verano, y con el mismo carácter festivo, Vives quiere conmemorar de nuevo ese sonido, mezcla de las músicas tradicionales de la Costa Caribe y el norte de Colombia, que creó hace más de 30 años, y con el que traspasó fronteras.
Con el tour “El Rock de Mi Pueblo Vive”, el músico colombiano, pisa de nuevo los escenarios europeos y Marbella es, de las cinco ciudades españolas incluidas, una de las que ya ha gozado de su más reciente show. En 2017 y en 2022, ya encandiló al público de Starlite Occident y la experiencia fue recíproca. Recientemente, en una entrevista con motivo de su gira estival, expresó su ilusión por volver: “estoy feliz de ir a lugares como Marbella, que es ya una institución para nosotros. Ese festival, Starlite Occident, es una locura”. Un entusiasmo y un frenesí que inundó la fiesta que el artista lideró anoche. “Venir a Marbella, a Starlite Occident, es algo muy especial para mí. Cada vez que vuelvo, busco hacer algo nuevo, algo mejor”, declaraba el cantante momentos antes del show.
El Auditorio fue testigo de una masterclass del astro del vallenato. Los acordes de este género fueron el sonido de su niñez y la semilla que dio origen a su disco “Clásicos de la Provincia” (1993), el álbum que lo llevó al estrellato y cuya playlist, junto a otros clásicos, se escuchó ayer. Acompañado de su banda, La Provincia, saltó al escenario enérgico, cercano y con una prometedora sonrisa. Un presagio de la velada de baile, risas y celebración, que esperaba al público.
“El público de Starlite Occident es cosmopolita e internacional. Además de Marbella, Málaga y toda la tierra andaluza, viene gente de todas partes. Es una gran oportunidad de conocer gente de otras ciudades que viene a disfrutar del verano y de esta cantera donde se hacen unas fiestas tan alucinantes. Volver es siempre increíble”, decía.
A sus 62 años, el artista de fama internacional cantó y alentó al público con ritmos tradicionales como “La Cañaguatera”, “La Gota Fría” o “El Cantor de Fonseca”, primer tema que le enseñó a tocar su padre. La flauta dio la entrada a “Fruta fresca”, ese tema que homenajea a un amor apasionado y sincero y cuyo archiconocido estribillo “Sí, sí, sí. Que este amor es tan profundo. Que tú eres mi consentida y que lo sepa todo el mundo” fue coreado al unísono.
El compositor ‘rumbeó’ de principio a fin intercalando exitosas colaboraciones que, por supuesto, no podían faltar: “Cuando nos volvamos a encontrar” que comparte con Marc Anthony; “Las Mujeres”, registrada junto a su colega Juanes; “Canción Bonita”, el sencillo que grabó en Puerto Rico junto a su amigo Ricky Martin; “Robarte un beso” con Sebastián Yatra o “La bicicleta” de Shakira, fueron algunos de esos famosísimos temas que hicieron de Starlite Occident una fiesta eterna.
“El Rock De Mi Pueblo Vive” es mucho más que una gira de conciertos. Es un tributo al movimiento cultural y musical que Carlos Vives fomentó en los noventa, influenciando a una nueva generación de músicos y artistas que apostaron por los sonidos autóctonos de Colombia, un estilo que él mismo bautizó como “El Colombian Pop”.
Vives, además de con sus tours, también ha celebrado su trayectoria con su decimoctavo Latin GRAMMY en la categoría “Mejor Álbum de Cumbia/Vallenato” y nominaciones a los Premios GRAMMY 2024 como “Mejor Álbum Tropical Latino” por su última producción, “Escalona nunca se había grabado así”. Hitos que se suman a su inagotable lista de reconocimientos y que reafirman su posición como embajador del sonido colombiano.
Disfrutando del concierto y de la experiencia Starlite Occident, rostros conocidos como Claudia Elena Vásquez, mujer del cantante; Lili Estefan, Nicole y Barbara Kimpel, Frédéric Lerner, Hubertus Hohenlohe y Simona Gandolfi, y Marta Martínez-Bordiú.
Tras el concierto en el Auditorio, el festival transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre al ritmo de los mejores DJs residentes. Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival, donde protagonizar las mejores noches del verano en Marbella. En plena naturaleza, rodeado de estrellas y con un ambiente mágico, el festival envolvió a los asistentes en una experiencia excitante y rompedora para dejar volar la imaginación y los sentidos del público, ya sea desde el corazón de la pista de baile o en los diferentes reservados VIP.
Starlite Occident apuesta por la tecnología más puntera para ofrecer experiencias superlativas. Este 2024, ha montado el escenario más grande de la historia del festival, que lo sitúa además a la cabeza como el escenario fijo más grande de España, y entre los primeros del mundo en un entorno natural. Además, Starlite Occident cuenta con la más avanzada configuración sonora del planeta: HOLOPLOT. Un sistema de audio revolucionario que, unido a las características acústicas naturales de la Cantera, hace vivir a los asistentes una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
Starlite Occident es también el escenario del arte culinario con sus cinco innovadores restaurantes y un irresistible Food Hall donde disfrutar de un viaje de sabores. A los restaurantes de Temazo (brasería), Tanabata (propuesta Nikkei), Ánima (mexicano) y Sandra’s Caviar Bar (selección gourmet), se une la trattoria italiana de Raffaella, que llega como una nueva y cautivadora ventana al Mediterráneo. Para picar algo de manera más informal, el festival cuenta con una gran y deliciosa variedad en su Food Hall, abierto toda la noche.
Con un increíble despliegue de iluminación (medio millón de puntos de luz), Starlite Occident ha transformado su mágico y envolvente espacio para crear una experiencia visual inolvidable. Diseñado por Ximénez Group en exclusiva para el festival, este espectacular proyecto de iluminación incluye figuras que combinan arte y tecnología de vanguardia, destacando por su gran tamaño y elegancia. Palmeras, árboles, cortinas y animales de grandes dimensiones añaden un toque único y sorprendente, y crean una atmósfera de ensueño para llenar de luz, magia y color los grandes momentos que se vivirán en el festival este verano.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia
El lunes 26 y martes 27 de agosto, el asturiano celebrará en el festival boutique dos décadas sobre los escenarios. Entradas a la venta en Starliteoccident.com
Consolidada como una de las citas musicales y de ocio más importantes de cada verano, grandes artistas nacionales e internacionales eligen cada año el festival boutique para ofrecer sus conciertos y espectáculos más especiales.
Tras 20 años de trayectoria y multitud de canciones convertidas en himnos transgeneracionales, Melendi no ha parado de sumar éxitos, labrados con una combinación de talento, constancia y buenas canciones. El asturiano subirá al escenario de Starlite Occident el lunes 26 y martes 27 de agosto para interpretar los grandes éxitos que lo han acompañado a lo largo de su carrera. “Hablando en plata”, “Con solo una sonrisa” o “Un violinista en tu tejado”, son solo algunos de los temas que formarán parte de un concierto único, que promete ser testimonio del poder duradero de su música para conectar con todas las generaciones y evocar emociones.
Un año más, Starlite Occident ha apostado por la tecnología más puntera para ofrecer experiencias superlativas. Este 2024, cuenta con el escenario másgrande de la historia del festival, que lo sitúa además a la cabeza como el escenario fijo más grande de España, y entre los primeros del mundo en un entorno natural. Además, Starlite Occident vuelve a contar con la más avanzada configuración sonora del planeta: HOLOPLOT. Un sistema de audio revolucionario (el mismo del que dispone la Sphere Immersive del Madison Square Garden, en Las Vegas) que, unido a las características acústicas naturales de la Cantera, hace vivir a los asistentes una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Comentarios desactivados en TAKE THAT, LA LEGENDARIA BOYBAND BRITÁNICA, BRILLA EN SU PRIMERA NOCHE EN STARLITE OCCIDENT CON “THIS LIFE UNDER THE STARS”
Take That unió a españoles e ingleses en su concierto, presentando su último álbum “This Life” y repasando los hits de sus 35 años de trayectoria: “Vemos banderas españolas e inglesas, pero no queremos peleas esta noche, ¿vale? Estamos todos juntos aquí y es precioso”, decían divertidos.
Hubo una época, a finales de los 80 y principios de los 90, en que las boyband y las girlband tuvieron su momento de máximo esplendor y dominaban las listas de ventas a nivel mundial. Una de estas bandas, la más famosa y longeva, actuó anoche en el Auditorio de Starlite Occident ante el delirio de un público que pudo comprobar anoche en Marbella, que, 35 años más tarde, Take That siguen en plena forma. “Hola Starlite Occident. ¡Nos alegramos mucho de veros! Estamos en el sur de España y el cielo está precioso”, decían.
Inicialmente, un quinteto, Take That, se presentó en el festival de las estrellas con su formación actual de trío que ya mantienen desde 2011. Solventes, rejuvenecidos y con unas voces que siguen atesorando toda la magia de los inicios, los componentes originales, Gary Barlow, Mark Owen y Howard Donald, presentaron su último disco de estudio “This Life” (2023). De este interpretaron, entre otros, los singles “Windows” o el homónimo “This Life”.
Con el nombre de “This Life Under the Stars”, Take That ofreció bajo el cielo estrellado de Andalucía un repaso a su extensa e icónica discografía que acumula un sinfín de números 1. “Pray”, “Relight my Fire”, “Everything Changes”, “Back for Good”, “Patience”, “…Shine”, “Rule the World” o “How Deep is your Love” fueron algunos de los temas con los que transportaron a los fans a un viaje nostálgico y lleno de emoción.
Take That unió además a españoles e ingleses, mientras se disputaba la final de la Eurocopa: “Vemos banderas españolas e inglesas, pero no queremos peleas esta noche, ¿vale? Estamos todos juntos aquí y es precioso”, decían divertidos. “Bien jugado, España”, reconocían al terminar el partido.
Una cita muy especial tanto para el público como para Take That, que celebró esos 35 años de carrera acumulando éxitos -con más de 45 millones de discos vendidos en todo el mundo-, y recuerdos que forman parte ya de la historia de la música de las últimas décadas. Las increíbles coreografías, las voces a capela y la vitalidad de aquellos adolescentes ingleses transformaron la escena del pop de los años 90, se volverán a dar cita en un segundo concierto en Starlite Occident el lunes 15 de julio.
Desde el palco presidencial, disfrutando del espectáculo, se encontraban las hermanas Nicole y Barbara Kimpel, y el cantante francés, Frédéric Lerner. También la actriz argentina Laura Laprida junto a su madre, María Eugenia Fernández Rousse, una de las Trillizas de Oro de Julio Iglesias, entre otros.
Tras el show en el Auditorio, el festival transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre al ritmo de los mejores DJs residentes para celebrar la victoria de la Selección Española de Fútbol en la Eurocopa.
Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival, donde protagonizar las mejores noches del verano en Marbella. En plena naturaleza, rodeado de estrellas y con un ambiente mágico, el festival envolvió a los asistentes en una experiencia excitante y rompedora para dejar volar la imaginación y los sentidos del público, ya sea desde el corazón de la pista de baile o en los diferentes reservados VIP.
Un año más, Starlite Occident ha apostado por la tecnología más puntera para ofrecer experiencias superlativas. Este 2024, cuenta con el escenario más grande de la historia del festival, que lo sitúa además a la cabeza como el escenario fijo más grande de España, y entre los primeros del mundo en un entorno natural. Además, Starlite Occident vuelve a contar con la más avanzada configuración sonora del planeta: HOLOPLOT. Un sistema de audio revolucionario (el mismo del que dispone la Sphere Immersive del Madison Square Garden, en Las Vegas) que, unido a las características acústicas naturales de la Cantera, hace vivir a los asistentes una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
Starlite Occident es también el escenario del arte culinario con sus cinco innovadores restaurantes y un irresistible Food Hall donde disfrutar de un viaje de sabores. A los restaurantes de Temazo (brasería), Tanabata (propuesta Nikkei), Ánima (mexicano) y Sandra’s Caviar Bar (selección gourmet), se une la trattoria italiana de Raffaella, que llega como una nueva y cautivadora ventana al Mediterráneo. Para picar algo de manera más informal, el festival cuenta con una gran y deliciosa variedad en su Food Hall, abierto toda la noche.
Con un increíble despliegue de iluminación (medio millón de puntos de luz), Starlite Occident ha transformado su mágico y envolvente espacio para crear una experiencia visual inolvidable. Diseñado por Ximénez Group en exclusiva para el festival, este espectacular proyecto de iluminación incluye figuras que combinan arte y tecnología de vanguardia, destacando por su gran tamaño y elegancia. Palmeras, árboles, cortinas y animales de grandes dimensiones añaden un toque único y sorprendente, y crean una atmósfera de ensueño para llenar de luz, magia y color los grandes momentos que se vivirán en el festival este verano.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Christian Nodal subió al escenario a su compadre Guillermo Ochoa, histórico portero de la Selección Mexicana de Fútbol, quien se encontraba celebrando su 39 cumpleaños. Le dedicó “Las Mañanitas” y juntos interpretaron “Adiós Amor”, tema con el que el futbolista descubrió al cantante.
El escenario de Starlite Occident vibró anoche con la energía y el talento de Christian Nodal, uno de los máximos exponentes de la música regional mexicana. El concierto, que formaba parte de su gira “Forajido”, era su última cita del año con el público español, y reunió a miles de asistentes ansiosos por disfrutar de una noche inolvidable bajo cielo andaluz.
Este cantante de tan solo 25 años está revolucionado con sus canciones estilos tan tradicionales como el mariachi, el norteño o la cumbia, revisitándolos, actualizándolos y mezclándolos con ritmos más actuales provenientes del reggaetón o del trap, creando incluso un nuevo estilo que ha recibido el nombre de “mariacheño”.
Christian Nodal ofreció a los asistentes del festival un concierto cargado de letras apasionadas, melodías festivas y sonidos tradicionales. Abrió el concierto con “Adiós Amor”, uno de sus mayores éxitos, haciendo que el público coreara cada palabra con pasión. “Gracias Starlite Occident por llenar Marbella de colores, es un orgullo de verdad poder venir del otro lado del mundo y escucharlos cantar de esta manera tan preciosa como solamente ustedes lo saben hacer”, decía el cantante.
Con mucho amor, desamor y nostalgia, fue desgranando muchos de sus temas más populares como “Ya no Somos ni Seremos”, “No Te Contaron Mal”, “De los Besos que te Di”, “Probablemente”, “La mitad”, “La intención” o “Botella Tras Botella”, un tema que ha batido récords de popularidad y se ha convertido en un himno para muchos. Cada canción fue recibida con aplausos y gritos de entusiasmo, demostrando la profunda conexión entre Nodal y su público.
Uno de los momentos más especiales de la noche ocurrió cuando Christian Nodal subió al escenario a su compadre Guillermo Ochoa, histórico portero de la Selección Mexicana de Fútbol, quien se encontraba en el Palco Presidencial celebrando su 39 cumpleaños. Le dedicó “Las Mañanitas”, y juntos interpretaron “Adiós Amor”, el tema con el que el futbolista descubrió al cantante: “Yo sé que nunca se habla ni de política, ni de religión, ni de fútbol. Pero esta noche tengo el orgullo de tener un compa que admiro y respeto muchísimo. Un compadre que nos ha salvado de muchas, muchas”, decía divertido antes de cantarle feliz cumpleaños.
Convertido en el mayor punto de encuentro cultural, social y empresarial de la temporada estival, disfrutando de la experiencia Starlite Occident se encontraban también rostros conocidos como la artista mexicana Bibiana Domit y Marta Martínez-Bordiú.
Con tres álbumes en su haber, Christian Nodal acumula galardones y éxitos en la escena musical internacional: 5 Grammy Latinos, 8 Billboard Latinos, 11 Latin American Music Awards o 10 Premios lo Nuestro, entre otros. Además, el mexicano ha conseguido ser número 1 en el Billboard Latino, disco de Platino en Estados Unidos, México y Colombia, y miembro del “Billionaire club de YouTube” tras lograr mil millones de visitas con su video ‘Adiós Amor’. Con tal trayectoria, no es de extrañar que a Nodal se le acumulen las peticiones de colaboración: “Por el resto de tu vida” (Tini Stoessel), “La Mitad” (Camilo), “Pa’ olvidarme de ella” (Piso 21), “Fuego de Noche, Nieve de día” (Ricky Martin), “Probablemente” (David Bisbal) o la más reciente, “La Intención” (Peso Pluma).
Tras el concierto en el Auditorio, el festival transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre y celebró un divertido after party al ritmo de los mejores DJs residentes. Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival, donde protagonizar las mejores noches del verano en Marbella. En plena naturaleza, rodeado de estrellas y con un ambiente mágico, el festival envolvió a los asistentes en una experiencia excitante y rompedora para dejar volar la imaginación y los sentidos del público, ya sea desde el corazón de la pista de baile o en los diferentes reservados VIP.
Un año más, Starlite Occident ha apostado por la tecnología más puntera para ofrecer experiencias superlativas. Este 2024, cuenta con el escenario más grande de la historia del festival, que lo sitúa además a la cabeza como el escenario fijo más grande de España, y entre los primeros del mundo en un entorno natural. Además, Starlite Occident vuelve a contar con la más avanzada configuración sonora del planeta: HOLOPLOT. Un sistema de audio revolucionario (el mismo del que dispone la Sphere Immersive del Madison Square Garden, en Las Vegas) que, unido a las características acústicas naturales de la Cantera, hace vivir a los asistentes una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
Starlite Occident es también el escenario del arte culinario con sus cinco innovadores restaurantes y un irresistible Food Hall donde disfrutar de un viaje de sabores. A los restaurantes de Temazo (brasería), Tanabata (propuesta Nikkei), Ánima (mexicano) y Sandra’s Caviar Bar (selección gourmet), se une la trattoria italiana de Raffaella, que llega como una nueva y cautivadora ventana al Mediterráneo. Para picar algo de manera más informal, el festival cuenta con una gran y deliciosa variedad en su Food Hall, abierto toda la noche.
Con un increíble despliegue de iluminación (medio millón de puntos de luz), Starlite Occident ha transformado su mágico y envolvente espacio para crear una experiencia visual inolvidable. Diseñado por Ximénez Group en exclusiva para el festival, este espectacular proyecto de iluminación incluye figuras que combinan arte y tecnología de vanguardia, destacando por su gran tamaño y elegancia. Palmeras, árboles, cortinas y animales de grandes dimensiones añaden un toque único y sorprendente, y crean una atmósfera de ensueño para llenar de luz, magia y color los grandes momentos que se vivirán en el festival este verano.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Comentarios desactivados en LA FUERZA EXPRESIVA DE LILA DOWNS Y EL VIOLINISTA ARA MALIKIAN EMOCIONAN, POR PARTIDA DOBLE, AL PÚBLICO DE STARLITE OCCIDENT
Elogios y ovaciones para la mexicana Lila Downs y el libanés Ara Malikian. La convivencia de tradición y modernidad, y la fusión de estilos y géneros, la clave de las dos actuaciones de anoche en el festival de las estrellas.
Anoche, el Auditorio de Starlite Occident albergó dos actuaciones. La de la cantante y compositora Lila Downs, que visitaba el festival por primera vez, y la del violinista Ara Malikian, quien regresaba por cuarta ocasión tras su éxito en ediciones anteriores. Ambos, artistas de renombre internacional, viajaron a tierra andaluza para eclipsar a los asistentes con la fuerza expresiva que caracterizan su arte y sus directos.
Una de las voces más desgarradas y conmovedoras de Latinoamérica, la de la mexicana-estadounidense Lila Downs, inauguró la velada. Poderosa y con el mestizaje como bandera, la cantante, compositora, antropóloga y también actriz, atrapó de inmediato al Auditorio. En el espectáculo, que forma parte de su gira mundial “Dos Corazones”, intercaló temas de “La Sánchez” (2023), su más reciente LP, con canciones que, a lo largo de sus más de 30 años de trayectoria, le han valido el reconocimiento de crítica y público.
“Starlite Occident es un lugar muy bello. Para mí, la naturaleza es sagrada y estar en espacios rodeados de árboles, piedras y monte me emociona. Yo crecí en un lugar así, y en mi cultura se aprecia mucho a la madre naturaleza. Vamos a cantar con mucho cariño en este festival”, saludaba.
Con una grandiosa presencia escénica, abordó la interpretación de temas de su último álbum. Un viaje profundo por los sonidos del norte de México, en el que conviven rancheras, cumbias norteñas o corridos. “Son de Chile”, “Clandestino”, “El Último Trago” o “Cariñito”, entre otros, se balancean entre tradición e innovación, pero, sobre todo, constatan la riqueza de una artista que ama su cultura y no deja de reinventarse. Downs, para quien la música tiene la capacidad de “borrar fronteras y diferencias” expresa con su rostro, su cuerpo, sus manos y su voz, una verdad y una honestidad admirables.
Tras el vigor y fortaleza del show que ofreció la mexicana, el violinista libanés de origen armenio, Ara Malikian, se convirtió en el siguiente protagonista de la noche. El maestro debutó en el festival en 2020, 2021 y 2022. En esta, su cuarta actuación en Starlite Occident, deslumbró al público con “Ara”, el espectáculo con el que seguirá recorriendo escenarios por España, Reino Unido, Francia, Portugal… hasta enero de 2025. “Estoy muy feliz de volver a Starlite Occident. Este festival saca lo mejor de ti. Venir a tocar aquí es una terapia”, declaraba.
Su electricidad y su ingenio, acompañados de una técnica sublime, se apoderaron del escenario desde el primer instante. El juego de luces acompasó el ritmo de un ecléctico y hechizante repertorio. Tocando el violín como si fuera una extensión de su propio cuerpo, Malikian llevó al público a múltiples estadios emocionales. Con una sugerente ‘intro’, inició la presentación de los temas de “Ara”.
El álbum da nombre a su gira y que está inspirado en su hijo, Kairo. “Este disco es el resultado de ver crecer a mi hijo, de mi crecimiento a su lado, es todos esos sonidos y melodías que intentan darle forma a lo que he sentido y me ha inspirado de él y de la vida a través de él. Es un encuentro con el niño que no pude ser y hubiera soñado ser. Es un homenaje a esos seres que son tan libres como un pájaro libre”, cuenta el propio compositor.
Starlite Universe, la marca de moda del Grupo Starlite, presentó además su nueva colección Primavera Verano 2024 en la VII Edición de Marbella Fashion Show. Su fundadora, Sandra García-Sanjuán, recibió el Premio Estrella Costa del Sol por su extensa trayectoria empresarial en la ciudad.
Inspirada en el estilo norteamericano de los años 70 y la ropa de crucero europea, esta nueva colección promete ser la elección ideal para aquellos que buscan comodidad, estilo y sostenibilidad en sus jornadas estivales. El diseño ha sido influenciado por el impresionante ambiente y la excelente música que se respira en los conciertos y festivales organizados por Starlite. Las vibraciones positivas, la energía de la música en vivo y la atmósfera vibrante de nuestros eventos han sido traducidas en cada pieza, creando una conexión entre la moda y el espíritu festivo que caracteriza todo lo que hace Starlite.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Julian Marley y su grupo, The Uprising, han presentado en el festival boutique un extenso repertorio de casi tres décadas, confirmando por qué son “la realeza” de la escena reggae actual.
Julian Marley and The Uprising compartieron anoche con el público de Starlite Occident un poquito de su Jamaica, recreando un ambiente relajado y de buenas vibraciones con temas de reggae y ritmos provenientes de una amalgama de estilos como el ska, el rocksteady, el jazz, el calipso, el rhythm & blues o el hip-hop, entre otros.
La primera nota musical de la noche la puso Awake, la banda de reggae que une en su seno a uno de los cantantes más talentosos de la escena, Ras Kuko, líder y fundador de la mítica banda Cañaman, y a los dos precursores de una de las formaciones más frescas y con más proyección de los últimos años: Malaka Youth. Canciones con un sello y un sonido muy personal en un directo mágico y poderoso.
En plena forma y tras haber obtenido el Grammy al Mejor Disco de Reggae 2024 con su último álbum “Colors of Royal” (2023), Julian Marley derrochó desparpajo, profesionalidad y saber hacer sobre las tablas del Auditorio del festival. Compositor, cantante y multi instrumentista, el británico, que siempre ha compaginado su vida entre Reino Unido y Jamaica, hizo un repaso a algunos de los temas más conocidos de su carrera. Canciones incluidas en discos como el mencionado anteriormente y los álbumes “As I Am” (2019), “Awake” (2009) o “Lion In The Morning” (1996).
Julian Marley and The Uprising tocaron también algunos de los temas del padre del cantante, Bob Marley, leyenda absoluta de la escena reggae, de la música en general y de la filosofía de buena voluntad, espiritualidad y justicia social, que el jamaicano siempre difundió a través de sus canciones y de su estilo de vida. “Jamming”, “Exodus”, “Is This Love” … clásicos imperecederos, que en la voz de Julian Marley sonaron a pura magia y transportaron al público a esa época entre principios de los años 70 y mediados de los 80, en los que Bob Marley revolucionó el mundo de la música llegando a vender más de 75 millones de discos.
Julian Marley, conocido también por músicos y amigos como Ju-ju Marley, nació en Londres en 1975, fruto de una relación de Bob Marley con una joven de Barbados llamada Lucy Pounder. Llegada la adolescencia, el artista empezó a pasar temporadas en Jamaica junto a sus hermanastros Ziggy, Stephen, Damian y Ky-Mani, con los cuales hizo multitud de colaboraciones, sumergiéndose de lleno en la escena reggae y del mundo rastafari. Es a finales de los 90, cuando juntos crean el colectivo “Guetto Youths Crew”, el cual en 2002 se transforma en el sello discográfico de la familia.
En la actualidad, Julian Marley and The Uprising se hallan inmersos en una gira mundial ejerciendo como grandes embajadores de la música reggae, dejando en evidencia con cada una de sus actuaciones que este estilo, surgido en los años 60, sigue más vigente que nunca.
Tras el concierto en el Auditorio, el festival transformó su espacio Sessions en un gran club nocturno al aire libre y celebró un divertido after party al ritmo de los mejores DJs residentes. Naturaleza, innovación y música de vanguardia se unieron en el espacio más atrevido del festival, donde protagonizar las mejores noches del verano en Marbella. En plena naturaleza, rodeado de estrellas y con un ambiente mágico, el festival envolvió a los asistentes en una experiencia excitante y rompedora para dejar volar la imaginación y los sentidos del público, ya sea desde el corazón de la pista de baile o en los diferentes reservados VIP.
Un año más, Starlite Occident ha apostado por la tecnología más puntera para ofrecer experiencias superlativas. Este 2024, cuenta con el escenario más grande de la historia del festival, que lo sitúa además a la cabeza como el escenario fijo más grande de España, y entre los primeros del mundo en un entorno natural. Además, Starlite Occident vuelve a contar con la más avanzada configuración sonora del planeta: HOLOPLOT. Un sistema de audio revolucionario (el mismo del que dispone la Sphere Immersive del Madison Square Garden, en Las Vegas) que, unido a las características acústicas naturales de la Cantera, hace vivir a los asistentes una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
Starlite Occident es también el escenario del arte culinario con sus cinco innovadores restaurantes y un irresistible Food Hall donde disfrutar de un viaje de sabores. A los restaurantes de Temazo (brasería), Tanabata (propuesta Nikkei), Ánima (mexicano) y Sandra’s Caviar Bar (selección gourmet), se une la trattoria italiana de Raffaella, que llega como una nueva y cautivadora ventana al Mediterráneo. Para picar algo de manera más informal, el festival cuenta con una gran y deliciosa variedad en su Food Hall, abierto toda la noche.
Con un increíble despliegue de iluminación (medio millón de puntos de luz), Starlite Occident ha transformado su mágico y envolvente espacio para crear una experiencia visual inolvidable. Diseñado por Ximénez Group en exclusiva para el festival, este espectacular proyecto de iluminación incluye figuras que combinan arte y tecnología de vanguardia, destacando por su gran tamaño y elegancia. Palmeras, árboles, cortinas y animales de grandes dimensiones añaden un toque único y sorprendente, y crean una atmósfera de ensueño para llenar de luz, magia y color los grandes momentos que se vivirán en el festival este verano.
Cada verano, el festival reúne a los principales referentes del panorama musical y cultural en una ecléctica propuesta que trasciende estilos y generaciones. Ubicado en uno de los enclaves más espectaculares del mundo, su Auditorio de paredes de roca bañada de luz con acústica natural extraordinaria, la tecnología más pionera del planeta y su aforo privilegiado lo convierten en una experiencia musical en vivo incomparable con nada conocido hasta el momento.
A lo largo de dos meses y medio, el mejor festival boutique del mundo ofrecerá 60 conciertos en su Auditorio y más de 300 shows en su espacio Sessions, acompañados de la mayor oferta experiencial, tecnológica, gastronómica y de ocio de su historia.
Costa del Sol ha asistido al congreso Innovation Summit Business Travel & MICE en el que han tenido lugar debates y presentaciones sobre el segmento de turismo de eventos y congresos.
En concreto, según han señalado desde Turismo Costa del Sol en un comunicado, han asistido más de 300 profesionales de viajes y de eventos corporativos de los cuales han participado unos 50 ponentes de diferentes segmentos, entre ellos Julia Álvarez de Toledo, jefa de Prensa de Turismo y Planificación Costa del Sol.
La cumbre, inaugurada por Héctor Coronel, director de Turismo del Ayuntamiento de Madrid, ha dado comienzo con la jornada titulada ‘Kit de Viaje para el Business Travel’, seguida por una serie de debates y una mesa redonda. La primera jornada finalizó con un bloque sobre la evolución de las aerolíneas.
El congreso reafirmó el compromiso del sector con la innovación tecnológica y los viajes responsables con el medioambiente. La participación de Turismo Costa del Sol fue notable, especialmente con su nueva campaña ‘Grita mi nombre’, que promueve la responsabilidad turística y la diversidad de atractivos para desestacionalizar el turismo en la provincia.
Esto también se aplica al segmento corporativo, ya que, gracias al buen clima, las infraestructuras disponibles y el énfasis en la sostenibilidad, el destino se posiciona como uno de los más competitivos para acoger grupos empresariales.
El segundo día de Isbtm 2024 se dedicó a la gestión de eventos bajo el lema ‘Flow & MICE’ y tuvo lugar la presentación de Julia Álvarez de Toledo en la que expuso las tendencias en la gestión del destino Costa del Sol. En primer lugar, la ponente promovió la innovadora campaña de Costa del Sol ‘Grita mi nombre’, que tiene como objetivo reposicionar la provincia y promover prácticas turísticas responsables con el entorno.
La consejera delegada de Turismo Costa del Sol, Esperanza González, ha destacado “la gran oferta” de la provincia: “Málaga destaca por su buena conectividad por tierra, mar y aire, por su cultura y su gastronomía, pero, sobre todo, por su compromiso con el medioambiente ya que tenemos como objetivo reducir las emisiones a cero para 2050 y la descarbonización del sector turístico en el destino”.
Además, en su exposición ha mostrado los lugares encantadores donde alojarse y la enorme variedad de planes que ofrece la provincia, tanto de turismo rural para conectar con la naturaleza, como de salud y bienestar para conectar con uno mismo.
La participación de Turismo Costa del Sol en el Innovation Summit Business Travel & MICE afianzó el compromiso de la entidad con la innovación, la sostenibilidad y la sociedad, apostando por iniciativas que garanticen la preservación de los recursos naturales del entorno y la promoción de prácticas turísticas que lo respeten.
González también ha señalado “la importancia” del segmento MICE para la Costa del Sol. “No solo atraemos a profesionales de todo el mundo, sino que también fomenta el desarrollo económico y social de la provincia. Nuestro objetivo es posicionar a la Costa del Sol como un destino líder en turismo de reuniones, incentivos, congresos y eventos, destacando nuestras infraestructuras de primera clase y el compromiso con la sostenibilidad”, ha concluido.
La asistencia a un evento como este es “una gran oportunidad que refuerza el atractivo de la provincia de Málaga como destino en el que, gracias a su versatilidad, es posible realizar todo tipo de experiencias y satisfacer las necesidades de cualquier tipo de turista debido a su gran oferta actualizada”, ha concluido.
