La muestra, organizada por el Área de Cultura del Ayuntamiento, permanecerá abierta al público hasta el 15 de febrero en las Salas de Exposiciones Temporales del Museo del Patrimonio Municipal. Podrá visitarse de 10 a 20 horas de martes a domingo (25 de diciembre, 1 y 6 de enero, cerrado. 24 y 31 de diciembre y 5 de enero de 10 a 14 horas)
Son alrededor de 115 obras distribuidas en las tres salas del Museo, con un recorrido que comienza en la planta primera, donde se puede ver una selección de obras que abarca toda la trayectoria artística de Torres Matas desde los inicios hasta el 2007. La planta segunda está dedicada al paisaje, las flores y a los temas de animales y deporte. Por último, en la planta tercera, pueden contemplarse dibujos, escenas del mundo campesino, mujeres y desnudos, maternidades y un apartado donde entran los carteles y estandartes de cofradías.
Para esta exposición se ha contado con la colaboración de coleccionistas particulares de Málaga y de otras ciudades de España, así como de instituciones y entidades como cofradías, Universidad, ayuntamientos, etc. Son un total de 71 prestadores que, generosamente, han cedido temporalmente una obra de su colección para poder celebrar esta exposición antológica.
La muestra ha sido comisariaza por Teresa Sauret, que ha escrito: “Francisco Torres Matas es uno de los más genuinos representantes de la pintura figurativa malagueña. Su base se encuentra en una formación académica que, de la mano de pintores de la generación de preguerra como Roquero o Cañete, acuñaron en él un oficio basado en el control del dibujo y en la sabia utilización del color. Con estos instrumentos y tras sus salidas a Madrid o a Europa definió un modo pictórico basado en la mediterraneidad, haciendo de la luz el principal factor de su identificación personal. Encuadrado en esta línea, se despega de otros miembros de esta opción, superando el sorollismo, en el que muchos caen, al trabajar reflexivamente sobre la combinación entre luz y color, factores resueltos mediante una pincelada muy sintética pero terriblemente descriptiva…
Figuras o paisajes en sus manos se convierten en naturalezas vivas. Bodegones que sugieren y expresan sin necesidad de mimetismo y así nos hace desfilar a un amplio abanico de personajes que relata en su intimidad, auque sea de la cotidianeidad laboral, ya que sabe penetrar en la esencia de la acción por la inmovilización de los gestos. Sus figuran no posan, no son meros juguetes del pintor, son seres vivos que, quietos o en acción, manifiestan su vitalidad, suspendidos en la actividad con la intención de la instantánea, metodología que aplica también a los animales, nunca mas vivos y entendibles que en los registros de sus lienzo.
TORRES MATA
La vocación artística apareció en Torres Matas (Málaga, 1945) a una edad muy temprana y tuvo que vencer no pocas dificultades para abrirse paso definitivamente. La enfermedad, que le obligaba a pasar en cama largos periodos, desató lo que luego sería su otra “enfermedad”, la artística. A muy temprana edad empezó a trabajar en la barbería familiar de calle Atarazanas. Pero el oficio de barbero resultaba poco estimulante para un niño que con tan sólo diez años había ingresado en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Málaga. Allí, de la mano de profesores como Antonio Cañete y José Roquero, se inició durante siete años en el dibujo al carbón, el colorido, la composición, la litografía y el fotograbado.
Asiste a las clases de colorido y composición, impartidas por Alfonso de la Torre. A los 17 años inauguró su primera exposición individual, en la Sala de Arte de la Caja de Ahorros de Ronda de Málaga. En ella conoció a quien posteriormente sería uno de sus mayores valedores, Ángel Caffarena Such, autor de cuatro títulos acerca del pintor: Francisco Torres Matas, pintor mediterráneo (1970); Evolución de la pintura de Torres Matas (1974); Primavera (1980); e Imagen del pintor Torres Matas (1984). El éxito de ventas de la exposición le permite realizar un viaje de estudios que le llevará por París, Milán, Venecia y Roma. A su vuelta, en 1964, expone en la Sociedad Económica de Amigos del País, espacio reservado para los ya consagrados. La muestra le permitió conocer al matrimonio Raimond, cuyo papel en su posterior carrera artística fue muy notable, actuando como mecenas.
Se alista voluntariamente en el servicio militar en Madrid, donde asiste durante tres años a las clases de dibujo al natural y colorido del Círculo de Bellas Artes. Coincide con Cristóbal Toral. En este periodo le llegaron los primeros reconocimientos públicos con la obtención de la Medalla de Oro, en 1965, en los Concursos Nacionales Artísticos de Educación y Descanso; la Medalla de Plata, en 1966; la medalla de bronce en el Salón Nacional de Otoño de 1966 con una obra titulada Desnudo; y, al año siguiente, la medalla de Plata por Maternidad. Pero no sólo obtiene premios sino que también durante estos años realiza importantes exposiciones en Bilbao, Málaga, Madrid y Lausanne.
En 1968 tienen lugar dos hechos significativos: por un parte, el gobierno argelino le encarga la obra Paz y libertad; y, por otra, obtiene la Medalla de Oro y Premio Torres Gadea del Salón Nacional de Otoño de Madrid por la obra En el quirófano. La década se cierra con su inclusión en el Diccionario biográfico de pintores españoles y latino-americanos.
En la década de los 70, concurre con varias obras en la “Semana de Málaga en Nueva York” y expone en varias capitales europeas. En 1974 es seleccionado para representar a España en la exposición de arte europeo de Nueva Zelanda. La Real Academia de Bellas Artes de San Telmo le nombra Académico en 1979. En 1981 su biografía está ya incluida en la Enciclopedia Andaluza. Su quincuagésima exposición individual sirve al artista para reflexionar acerca de su evolución pictórica y en ella ofrece una visión panorámica de su carrera. Para la celebración de esta exposición elige la Galería Miguel Ángel. Su biografía es incluida en el Diccionario de pintores, dibujantes, grabadores y escultores españoles y en el libro Quién es quién en Andalucía.
En 1986 realiza la primera de una serie de muestras individuales en la galería Benedito. Expone repetidamente en las galerías Augustas de Barcelona, las galerías San Vicente de Valencia, la Galería de Arte Maite Muñoz de Madrid, y en Málaga, con motivo de la exposición de pintores pertenecientes a la Real Academia de Bellas Artes de San Telmo. El Salón de Otoño de Madrid de 1987 le concede el premio “El Corte Inglés”. Su biografía se incluye en la enciclopedia de Pintores andaluces del siglo XX y en el Catálogo General de Artistas Ibero-americanos. En 1990 las Galerías Augusta de Barcelona le incluye en una exposición colectiva para celebrar su cincuenta aniversario; mientras, Wifredo Rincón le incluye en su Diccionario de Pintores y Escultores contemporáneos. En Madrid, la Galería Ingres y la Galería Castelló 120 hacen lo propio. En el Rincón de la Victoria, en 1996, la Casa Fuerte de Bezmiliana acoge una exposición, con motivo de la cual Manuel Alcántara le calificaría de “minero de la blancura”. Tres años después, expone en COFARAN.
En noviembre de 2000, la Galería de Arte Nova celebra su X aniversario exponiendo su obra. En 2004 dedica una exposición monográfica a sus “maternidades”; y en 2007, tiene lugar su, hasta ahora, última exposición individual. Torres Matas recibe un creciente número de encargos privados e institucionales. En 1995 el Ayuntamiento de Málaga le encomienda el Cartel anunciador de la Feria de Agosto. En 1998 Nuevo Futuro le encomienda el cartel de “El Rastrillo” y, dado el éxito, vuelve a realizarle el encargo al año siguiente. También la Asociación Pro Tradiciones Malagueñas recurre a él para el diseño del cartel de la “Exaltación de la Mantilla” de 1999. El Ayuntamiento del Rincón de la Victoria requiere sus servicios como cartelista para anunciar la Feria de 2003.
En 1992 comienza la andadura de Torres Matas en la pintura religiosa y, a partir de entonces, los encargos con esta temática ocuparán buena parte del tiempo del artista: estandarte de la Hermandad del Santísimo Cristo del Perdón y Nuestra Señora de Dolores del Puente; cartel oficial anunciador de la Semana Santa de 2000; cartel de la Hermandad del Rocío; estandarte del Cristo de los Desamparados; cartel de la Hermandad de la Sentencia; cartel del Cristo de los Milagros (Zamarrilla); interpretación de El Cautivo en la pintura que preside el salón de actos de la Cofradía; cartel oficial de la Semana Santa de Alhaurín de la Torre; cartel de Nuestra Señora del Carmen para dicha archicofradía y cartel de la Hermandad de Jesús de la Misericordia.
