Tren de sueños
Idea y creación: Jordi Sabatés
Dirección: Joan Font Música original y dirección musical: Jordi Sabatés
ELS COMEDIANTS (CATALUÑA)
En coproducción con Benecé Productions y el Teatro Nacional de Cataluña, con la colaboración de Institut Catalá de Industries Culturals (Generalitat de Catalunya) e INAEM (Ministerio de Cultura)
Reparto: Enric Torné, Dídac Castignani, Teresa García
Diseño del espacio escénico: Ramon Simó Diseño de vestuario: Mariel Soria Diseño de iluminación: Ignasi Camprodon Diseño de sonido: Jordi Clemente Dirección técnica: Marc Alimñana Producción Comediants: Txema Segura Caracterización: Toni Santos Música original, dirección musical y piano: Jordi Sabatés Percusión: Ernest Martínez Coreografía claqué: Enric Torné Coreografía danza: Teresa García Técnico de luces: Miquel Colomer Técnico de sonido: Antoni Mentruit Jefe de maquinistas: Antonio Navarro Fotografía: David Ruano Agradecimientos: Sala Beckett
Hacia 1895 irrumpió en el mundo un invento que cambiaría nuestras vidas. Considerado como una mera curiosidad científica al principio, con el tiempo se llegaría a constituir como el séptimo arte. Diversos autores geniales, como Georges Méliès y Segundo de Chomón, contribuyeron a convertir este invento en arte. Con el paso del tiempo, llegó la obra de cineastas que –a modo de motor de ignición– marcarían toda una serie de generaciones posteriores. La genialidad de Buster Keaton, como actor y director, es un ejemplo, y también la labor de F.W. Murnau. Los universos y los personajes que crearon habitan generosamente nuestro imaginario. No es frecuente encontrarlos juntos en un teatro, y todavía menos cohabitando en el mismo Tren de sueños. Nosotros hemos querido subir sobre este tren para establecer con ellos un diálogo fértil y enriquecedor. Por este motivo, hemos recurrido fundamentalmente a la música. Y también al baile, al teatro, a la magia…
Jordi Sabatés
Comediants es un colectivo formado por actores, músicos y artistas de todo tipo dedicado por completo al mundo de la creación. En esencia, el conjunto es conocido internacionalmente como grupo teatral, aunque a lo largo de los años ha ido acumulando una extensa producción en los campos más dispares. Desde sus orígenes, Comediants ha estado unido a lo que se ha denominado “espíritu festivo” de la existencia humana. Todas sus creaciones, rituales, ceremonias paganas, populares, religiosas o iniciáticas celebran el paso cíclico de los humanos en la Tierra. Las representaciones y espectáculos van más allá del hecho puramente teatral o musical y pretenden reactivar las profundas raíces festivas que nos unen como especie y nos conectan con la naturaleza de la que formamos parte.
Joan Font
Duración aprox.: 1 h. 30 min.
ESTRENO EN LA CAM
Viernes, 16 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Sábado, 17 de octubre, a las 19:00 h. Teatro García Lorca (Getafe)
LA RESPUESTA DEL TEATRO
El gran atasco
una creación de Alberto, Jorge, Fernando Sánchez-Cabezudo y Alfredo Sanzol
Dirección: Fernando Sánchez-Cabezudo
MR.KUBIK PRODUCCIONES (MADRID)
Con el apoyo de INAEM (Ministerio de Cultura) y Comunidad de Madrid
Maya: Pilar Gómez Gallardo: Fernando Sánchez-Cabezudo Voz en off radio: Alfredo Sanzol
Reparto vídeos: Marta Górriz, Fernando Sánchez-Cabezudo, Jesús Sánchez-Cabezudo, Laura Blasco, Stina Lunden, Alex Górriz, Hugo Górriz
Realización de vídeos: Diego Modino Grojo Iluminación en plató: José Luis Martínez Coordinación plató: María Fernanda Galván Coordinadora de producción para los vídeos: Eva Baltés Equipo técnico en plató: Alumnos del CES Montaje de vídeo y audio: Juan Orusco Colaboración musical: Pablo Martín Caminero Vestuario y atrezzo: Stina Lunden, Paula Anta Foto fija: Paula Anta, Jorge Gallego Producción: Mr.Kubik Producciones Asistente de producción: Escenate Diseño de Iluminación: Manuel Fuster Iluminación y maquinaria: Diego Santos Técnico de sonido y vídeo: Nacho Galán Rafael Diseño de escenografía: Alberto Sánchez-Cabezudo y Fernando Sánchez-Cabezudo Ayudante de dirección: Paloma Díaz
El gran atasco habla de la historia de una pareja y de su devenir a lo largo de toda una vida prisioneros de una situación absurda. Maya y el señor Gallardo están atrapados en un gigantesco y eterno atasco a las puertas de una gran ciudad, anclados para siempre, como náufragos urbanos, en un espacio que representa la movilidad, la velocidad y las prisas de nuestro tiempo.
Mr.Kubik Producciones se crea en el año 2004 con el espectáculo Metro cúbico. Este primero giró por toda España con gran éxito de crítica y público. Galardonado con el Premio Jóvenes Creadores del Ayuntamiento de Madrid, participó después en el Festival de Edimburgo (Escocia) y se presentó en 2008 en Alemania, Ámsterdam, Marruecos y Corea. Paralelamente, la compañía estrenó Desmontando a Shakespeare, dirigido por Hernán Gené en 2006. El gran atasco, estrenado en el Festival Escena Contemporánea, es su tercera producción.
Duración aprox.: 1 h. 05 min.
.
ESTRENO EN EL MADRID SUR
Sábado, 17 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
LA RESPUESTA DEL TEATRO
Tantas voces…
de Luigi Pirandello
Dramaturgia: Juan Carlos Plaza-Asperilla
Dirección: Natalia Menéndez
PRODUCCIONES ANDREA D´ODORICO (MADRID)
Con el apoyo de INAEM (Ministerio de Cultura) y Comunidad de Madrid
Reparto (por orden alfabético): Fidel Almansa, Jorge Calvo, Lola Casamayor, Lara Grube, José Luis Patiño, Juan Ribó, Antonio Zabálburu
Coreografía: Marta Gómez Vestuario: Ana Rodrigo Música: Luis Miguel Cobo Iluminación: Juan Gómez Cornejo Escenografía: Andrea D’Odorico Ayudante de dirección: Luis Luque Asistente de sonido: Ignacio Ruiz Maeso Asistente de dirección: Eduardo del Olmo Ayudante de escenografía: Marisa de Laiglesia Fotografías: Jesús Ugalde Diseño gráfico: Vicente A. Serrano, Esperanza Santos Realización de escenografía: Odeón Decorados Realización de vestuario: Cornejo Transporte: Transdecor, S.A. Gerencia: José María Ureta Prensa y comunicación: Nico García Ayudante de producción: Sara Fernández Producción: Andrea D’Odorico Distribución: Producciones Faraute. S.L
Tantas voces… es un espectáculo conformado por algunas de las vidas nacidas en los cuentos y en las piezas teatrales de Pirandello. Se trata de una selección de las obras más conocidas y apreciadas por la crítica literaria: Tengo tantas cosas que contarle…; La casa de Granella; El hombre de la flor en la boca; Limones de Sicilia; El certificado; y Alguien ha muerto en el hotel. Casi cuarenta personajes, interpretados por siete versátiles actores, que conforman un mosaico de la Italia de principios del siglo XX en el que aparecen la Roma burguesa y artística, el Palermo portuario y céntrico, la Sicilia rural del interior, las cerradas capitales de provincia, estaciones de tren, hoteles, calles ruidosas, la soledad de las habitaciones, las mansiones vacías del campo, la música popular, los objetos, el teclado de un piano, el silencio… la vida, los días. Voces, voces… tantas voces…
Juan C. Plaza-Asperilla
Es una suerte poder acercarse a Pirandello. Un privilegio asomarse a un mundo feroz desde la intuición, la imaginación y la libertad… jugar a ser uno, a ser miles y a no ser nadie… Cuestionarse la vida desde sus múltiples formas, ángulos, contradicciones. Dar voz al vértigo de preguntas que sugieren estos fragmentos desazonados. Asomarse a la injusticia y debatir sobre ello. Replantearse con cierto humor ácido los valores morales y éticos de una sociedad. Interrogarnos sobre el rechazo. Aclarar lo que nos une… El misterio del ser. La multiplicación de la personalidad según las mil posibilidades de ser que se esconden en cada uno de nosotros. El pellizco del reflejo del espejo… La búsqueda trágica y cómica que supone ser o dejar de ser para uno y para los demás. Plantearse la muerte con rabia, perder el disfrute de los detalles presentes. Tratar la relación enigmática entre el ser humano con la naturaleza. La curiosidad que propone el cosmos, el más allá, el infinito, lo desconocido… Ideas profundas que se activan desde situaciones originales, y a la vez, fáciles de reconocer. El miedo y el deseo de vivir. Natalia Menéndez
Duración aprox.: 1 h. 50 min.
ESTRENO EN EL MADRID SUR
Sábado, 17 de octubre, a las 20:00 h. Teatro José Monleón (Leganés)
Viernes, 23 de octubre, a las 21:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)