El Teatro Carthima albergará un concierto de Tamara Jerez a beneficio de AFACAR

La Asociación de Familiares de Enfermos de Alzheimer y Otras Demencias de Cártama (AFACAR) ha organizado un concierto de Tamara Jerez, para conmemorar el Día Internacional de la Mujer y los 20 años de andadura de este colectivo.

El concierto se celebrará el próximo 5 de marzo, a las 19.00 horas, en el Teatro Municipal Carthima, y tendrá como finalidad la recaudación de fondos para que esta asociación continúe con sus actividades terapéuticas.
Las entradas tienen un precio de 15 euros y se pueden adquirir en la sede de AFACAR (c/Malaga, 13), Papelería Guadaloffice, Complementos Covadonga, Todo Hogar y Calzados Madueño. Asimismo, se ha habilitado una fila 0 para todas aquellas personas que deseen colaborar con este evento.

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CONCIERTO BENÉFICO TAMARA JEREZ:

Fecha.-Domingo, 5 de marzo de 2023
Hora.- 19.00 horas
Lugar.- Teatro Municipal Carthima

El Teatro del Carmen de Vélez-Málaga quiere convertirse en el mejor de la provincia en tecnología audiovisual

El Ayuntamiento de Vélez-Málaga (Málaga) ha solicitado una subvención de 180.000 euros, a través de los fondos Next Generation, para aplicar la mejor dotación tecnológica al Teatro del Carmen de la ciudad, lo que lo convertirá en el más digital y sostenible de la provincia dentro de los espacios culturales de medianas dimensiones (280 butacas).

Las mejoras se incorporarían en los sistemas de audio, vídeo, iluminación, instalaciones e ingeniería y mantenimiento.

El alcalde, Antonio Moreno Ferrer, y la edil de Cultura, Cynthia García, han explicado este lunes algunas de las principales mejoras que contiene la solicitud realizada, entre las que destaca una gran pantalla LED principal de 5×3 metros conectada a varias cámaras que podrá usarse tanto de fondo de escenario, como para proyección de audiovisuales o para retransmitir en tiempo real la función o concierto que se esté desarrollando.

Además, se apuesta por un sistema de vanguardia de interconexión entre todos los espacios y el personal técnico del teatro; un importante número de mesas de sonido, monitores, proyectores y altavoces de última generación junto con cinco tipos diferentes de microfonía, de diadema, de pie, de sobremesa, etcétera, para utilizar según las necesidades.

Asimismo destaca la instalación de dos tótems digitales, uno destinado a la cartelería, con toda la programación del teatro y otros contenidos de utilidad para los usuarios, y otro conectado a Internet como elemento interactivo de consulta y búsqueda; un panel de control para visualizar de forma sencilla los controles de la sala, e incluye un servicio de mantenimiento y asistencia remota de todos los nuevos elementos y equipos.

El Ayuntamiento ha apostado por poder recibir esta ayuda, y de ahí que haya hecho el esfuerzo de cofinanciar esta adaptación en cerca de un 30 por ciento, que es uno de los aspectos que otorga mayor puntuación a la hora de fallar positivamente en la concesión de estos fondos. El importe de la actuación total, por tanto, ascendería a unos 260.000 euros.

Desde el Consistorio señalan que estas mejoras se sumarán a las ya realizadas en el teatro como la sustitución de 167 asientos del patio de butacas, con una inversión de algo más de 90.000 euros; y otras de próxima ejecución, a través de los fondos Edusi, para mejorar el sistema de ventilación y climatización, proyecto pendiente de autorización aún por parte de la Junta de Andalucía al tratarse de un Bien de Interés Cultural.

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Miguel Poveda será el artista invitado en la actuación del domingo de Daniel Casares en el Teatro del Soho

El guitarrista Daniel Casares contará con Miguel Poveda como artista invitado en el Teatro del Soho CaixaBank en su actuación del próximo domingo, 17 de julio.

El malagueño presenta su espectáculo ‘Magiterráneo’ y se sumará la gran voz de Miguel Poveda, considerado uno de los mayores exponentes del flamenco a nivel internacional. Poveda, que eligió desde hace ya un tiempo la ciudad de Málaga como su sede para crear y difundir su arte, guarda un gran vínculo con Casares, pues ambos artistas han compartido proyectos profesionales y escenarios en diferentes ocasiones.

Antes de que este concierto ponga el broche final a dos semanas de actuaciones con ‘Flamenco en Soho’, el sábado 16 de julio la cantante Mayte Martín presenta ‘Déjà Vu’ en el teatro, un espectáculo muy especial que recrea y reinventa su propia creación, con piezas de autorías tan conocidas como S.O.S que todavía hoy sigue versionando en todo el mundo e incluye un repertorio inédito.

El precio de las entradas oscila entre los 20 y los 45 euros, aún hay disponibles en la web del Teatro del Soho CaixaBank, en taquilla y en todos los puntos de venta de El Corte Inglés.

La directora de producción Sol Carnicero recoge el Premio Ricardo Franco-Academia de Cine en el Teatro Cervantes

Este galardón, otorgado en colaboración con la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, reconoce la labor tras las cámaras de diferentes profesionales del cine

El Festival de Málaga ha entregado hoy el Premio Ricardo Franco a la directora de producción Sol Carnicero, en una emotiva gala que ha tenido lugar en el Teatro Cervantes a las 21:45h. Este galardón, que el Festival entrega por decimocuarto año consecutivo, reconoce a los diferentes profesionales del cine y técnicos de prestigio que, con su trabajo detrás de las cámaras, dan forma a las películas más interesantes del cine español.

Tras un conmovedor vídeo en el que se han alternado palabras de agradecimiento de Sol por este premio, e imágenes de algunas de las películas en las que ha trabajado, la presentadora malagueña Noemí Ruiz ha salido al escenario del Cervantes. Ha querido destacar su Goya por la película ‘Cara de acelga’, dirigida por José Sacristán en 1987, además de afirmar que Sol fue la primera mujer en España en ejercer el oficio de directora de producción.

Para la entrega del premio, han subido al escenario cuatro amigos y compañeros de profesión de Sol: Luis Ferrón, Pedro Palacios, Pedro Moreno y María del Puy Alvarado. Todos ellos han coincidido en la gran profesional que es, pero, sobre todo, han querido destacar el valor humano que posee: “Sol es ese tipo de personas que pasan por tu vida y no te dejan indiferentes. Tiene una verdad absoluta en su manera de relacionarse con la vida y con el mundo, pero por encima de todo está el amor que respira por lo que hace y por las personas que nos cruzamos con ella”, ha asegurado su alumna y amiga María del Puy al hacerle entrega del premio.

“Quiero dar las gracias al Festival, a su director, a la ciudad de Málaga, a las autoridades, a la Academia y, sobre todo, a todos los que me acompañáis esta noche”, ha querido agradecer Sol al recibir el premio. Tras los agradecimientos ha recordado a Ricardo Franco, amigo y compañero de profesión: “Cuando me enteré que me iban a entregar el Premio Ricardo Franco, gran amigo y admirable persona, lo primero que sentí fue miedo porque no sabía si lo iba a poder llevar con dignidad. Sin embargo, al reflexionar sobre ello, ganar este premio como directora de producción es todo un orgullo, que consigue que se reconozcan este tipo de trabajos”.

“Viva el cine, viva el cine español y muchísimas gracias a todos por este momento tan maravilloso”, ha concluido la homenajeada.

Sol Carnicero inicia su carrera en Televisión Española de la mano de Óscar Banegas, Manuel Martín Ferrand, Alfredo Amestoy y Narciso Ibáñez Serrador. Tras ello, se dedica fundamentalmente al cine, convirtiéndose en la primera mujer directora de producción en España, con la película ‘Vámonos, Bárbara’, dirigida por Cecilia Bartolomé en el año 1978.

‘La escopeta nacional’, ‘Gary Cooper que estás en los cielos’ o ‘El crimen de Cuenca’ son sólo algunos de los míticos títulos del cine español en los que Sol Carnicero ha trabajado como directora de producción.

En los últimos años, junto a su actividad en la Academia como vocal de la especialidad de Dirección de Producción, está volcada en conseguir que se reconozca la necesidad de implantar en los planes de estudios de enseñanza primaria la alfabetización audiovisual.

En anteriores ediciones, el Festival ha premiado con el Premio Ricardo Franco a nombres tan reconocidos del cine español como la montadora Julia Juániz, la diseñadora de vestuario Tatiana Hernández o el guionista Rafael Cobos.

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El humor inteligente de Faemino y Cansado se suma al cartel de octubre del Teatro Cervantes de Málaga

Esta tarde salen a la venta las entradas para la nueva visita del dúo madrileño, que presentará el sábado 2 del próximo mes su espectáculo 17 veces.

El humor inteligente, absurdo e irracional de Faemino y Cansado se suma al cartel de octubre del Teatro Cervantes de Málaga. El dúo madrileño regresa a sus tablas con su nuevo espectáculo, 17 veces, que se verá a las 20.00 horas del sábado 2 del próximo mes. Las entradas para la función salen a la venta en todos los canales de los teatros municipales a las 18.00 horas de esta tarde por un precio comprendido entre los 15 y los 27 euros.

Faemino y Cansado regresan a Málaga con una función en la que abandonan cualquier resquicio de cordura, si es que les quedaba, vuelven a hacer lo que les da la gana y buscan lo que siempre encuentran, las risas del respetable. Así lo hicieron las anteriores ocasiones en las que llenaron el Teatro Cervantes. En mayo de 2019 repusieron en su escenario ¡Quien tuvo retuvo!, que ya habían presentado en 2016 en el ciclo Hümoradas, y en 2014 deslumbraron con ¡Como en casa ni hablar! En su nueva cita con el espectáculo 17 veces la fórmula es también imbatible: “humor paródico, absurdo y lógico al mismo tiempo”, como recuerda la crítica, a cargo de un dúo dueño de una “mirada propia y dislocada sobre la realidad”.

Sinopsis de 17 veces

Según la tradición Kaon Lin de la bimilineraria cultura china, el dios Kuan Lon, la única deidad que vive en una cantimplora, permite a un ser humano gozar de clarividencia catorce veces en una vida.

Faemino y Cansado se pasan por el forro la tradición Kaon Lin de la bimilenaria cultura china, como otras muchas, y sostienen que catorce son pocas y que ellos ya van por diecisiete.

Este nuevo espectáculo es, sin duda, el más rupturista de su trayectoria. Abandonan la sensatez que siempre los ha acompañado en su carrera y se lanzan sin paracaídas a una piscina medio llena, como diría un optimista. Galopan por fin sobre un caballo desbocado y se despojan de cualquier pátina de cordura. [Todo esto son metáforas cuya función es rellenar]

Lo que queda de manifiesto en 17 veces es que Faemino y Cansado siempre hacen lo que les da la gana y ahora, por su edad, con más motivo.

Esperamos que se rían, que es lo que buscan con ahínco.

De Faemino y Cansado se ha dicho:

“Siguen siendo los reyes incontestables del humor español (…) Siempre llenan los teatros. Qué digo llenan: abarrotan. ¿Por qué? Porque son únicos. Porque no hablan de políticos ni de suegras ni de que anoche no se me levantó. Porque no se visten de ama de casa. Porque aplican arquitectura y energía a una mirada propia y dislocada sobre la realidad (…) Son dos, son legión, son leyenda. Píllenlos a la que vean su cartel”. Marcos Ordóñez. Babelia-El País

“No hay efectos especiales ni plataformas voladoras. Sólo ellos dos en medio del escenario habla que te habla con lenguas viperinas, humor corrosivo, escasa vergüenza y la capacidad de meterse al público en el bolsillo desde el primer minuto”. Roberto Herrero. El Diario Vasco

“Humor inteligente, absurdo, da igual como lo quieran llamar. Faemino y Cansado tienen su sello propio, ese que les ha hecho ser un referente en la comedia desde que comenzaran en la década de los ochenta. Ellos son y serán fuente de inspiración de cualquiera que se dedique a hacer reír, historia viva, síntesis de nuestro carácter. Por ello es un placer poder disfrutar a carcajada limpia de sus paranoias”. Butaca Par

“Leyendas que sólo puede usted ver encima de un escenario, reyes de un estilo único en el que a base de geniales paréntesis incluyen dentro un inagotable chorro donde entra el ingenio hispánico y el absurdo vanguardista, Faemino y Cansado llevan con la matraca de ser el mayor dúo humorístico español más de 30 años”. Jesús Ruiz Mantilla. El País

“Es el suyo un humor paródico, absurdo y lógico al mismo tiempo; un humor transido de crítica y veneno, pero siempre en renovación, siempre sorprendente, arriesgado, y todo él atravesado por la luz clara de la risa”. Juan Bolea. El Periódico de Aragón

“Faemino y Cansado no se privan de reírse de ellos mismos y de lo que dicen cuando le apetece. Todo es singular, distintivo, diferente a la forma de hacer humor de otros. ¿No estará ahí la raíz de su éxito?” Más Teatro

‘Noches de Gibralfaro’ presenta por primera vez teatro musical con ‘Si alguien me hubiera dicho’

La oferta del ciclo ‘Noches de Gibralfaro 2021’ se amplía con la presencia, por vez primera, del teatro musical con la obra ‘Si alguien me hubiera dicho’, escrita expresamente por Eduardo Mendoza, Premio Cervantes 2020, para la intérprete Patricia Jacas, que actuará junto al guitarrista y compositor Walfrido Domínguez.

Será a partir de las 22.00 horas, en el auditorio de la plaza de Armas del castillo, según han informado desde el Ayuntamiento de la capital en un comunicado. Las entradas que quedan aún disponibles pueden comprarse, al precio de 13 euros, en la página web www.nochesdegibralfaro.com.

La barcelonesa Patricia Jacas, intérprete y autora de las canciones, es una actriz con amplia y reconocida experiencia teatral, que ha llevado a escena con gran éxito obras como ‘De una soledad muy parecida a la felicidad’, de la Premio Nobel rusa Svetlana Aleksievich, o ‘Un mundo raro’, del periodista y dramaturgo catalán Jaume Boix.

El compositor cubano Walfrido Domínguez, autor de numerosas piezas para guitarra inspiradas en la música popular y componente de varios grupos musicales como Obdara Trío, es el creador de la música e instrumentista de las canciones.

Juntos interpretan la historia de una cantante que vuelve a los escenarios después de bastantes años. En el vestuario de un polideportivo de un pueblo cualquiera conversa con el guitarrista que le ha acompañado en su carrera y repasan las canciones que van a interpretar. A medio camino entre la comedia y el drama ligero, en la obra se reflexiona sobre el éxito, el fracaso y el paso del tiempo.

Como en días anteriores, el transporte de los espectadores al castillo se realizará mediante un servicio de autobuses lanzadera desde el paseo de Réding esquina a calle Cervantes, y regreso al finalizar los conciertos. No estará permitido el acceso de vehículos particulares.

El 38 Festival de Teatro de Málaga adelanta a las 16 horas el resto de sus funciones

Los teatros municipales de Málaga adelantan a las 16.00 horas las funciones del resto del primer acto del 38 Festival de Teatro para continuar adaptando su programación a las limitaciones de horario adoptadas por la Junta de Andalucía para contener la pandemia. Las obras programadas entre mañana martes 26 y el jueves 4 de febrero se celebrarán además con aforos reducidos, lo que obliga a cancelar las entradas vendidas para la función de Las cosas que sé que son verdad y volverlas a poner a la venta con el nuevo aforo. En este caso se había superado el máximo permitido en esta fase. Las nuevas entradas para esta obra saldrán a la venta mañana martes, y las del resto de la programación serán válidas para el horario adelantado o podrán ser devueltas si así se desea.


Los espacios municipales de Málaga seguirán adaptando los horarios y aforos a la situación sanitaria y a los posibles cambios de la normativa que dicte la Junta de Andalucía, e informarán puntualmente al público de cualquier modificación en su programación. Todo ello, en un esfuerzo para mantener su la cultura activa, apoyar a un sector fundamental para la economía y el avance de la sociedad y seguir ofreciendo a la ciudadanía espectáculos de artes escénicas con estrictos protocolos sanitarios y todas las medidas de seguridad.

Cultura

38 Festival de Teatro de Málaga

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Devolución de entradas y nueva salida a la venta de Las cosas que sé que son verdad:

El importe de las entradas de Las cosas que sé que son verdad vendidas por Internet y teléfono se devolverá automáticamente en la cuenta con la que se hizo el pago. Las entradas adquiridas en las taquillas podrán ser devueltas en las mismas desde mañana martes 26 de enero y hasta 15 días después de la fecha prevista de celebración del espectáculo. A las 11.00 horas de mañana se pondrán a la venta los tiques con el nuevo horario y aforo.

Validez y posibilidad de devolución de entradas del resto de los espectáculos:

Las entradas del resto de los espectáculos que se adelantan serán válidas para el nuevo horario. Los espectadores que lo deseen podrán devolver sus tiques desde mañana martes 26 en nuestras taquillas si las compraron en las mismas o a través del correo electrónico jguzman@teatrocervantes.es si las adquirieron por internet o teléfono.

En el Teatro Cervantes se adelantan a las 16.00 horas las siguientes obras:

  • Las cosas que sé que son verdad. Jueves 28 de enero. Las entradas ya adquiridas se cancelan por superación del aforo permitido. Los tiques con el nuevo aforo y horario saldrán mañana martes a la venta.
  • Romeo y Julieta. Viernes 29 de enero.
  • Torquemada. Sábado 30 de enero.
  • Los asquerosos. Domingo 31 de enero.
  • La habitación de María. Lunes 2 de febrero.
  • Ira. Miércoles 3 de febrero.
  • Tribu. 4 de febrero

En el Teatro Echegaray se adelantan a las 16.00 horas los siguientes espectáculos:

  • El último trago. Martes 26 de enero.
  • Desmontando musicales. Los grandes fracasos de Broadway. Miércoles 27 de enero.
  • Marco Bruto. Sobre la traición. Viernes 29 y sábado 30 de enero.

El infantil previsto el domingo 31 de enero en el Teatro Echegaray, La vida es cuento, sigue programado en su doble pase matinal (11.00 y 13.00 horas).

Las artes escénicas se hacen escuchar en los XXIII Premios Max en el Teatro Cervantes de Málaga

La XXIII edición de los Premios Max se celebrará el próximo 7 de septiembre en el Teatro Cervantes de Málaga. La gala, organizada por la Fundación SGAE con la colaboración del Ayuntamiento de Málaga y el coliseo, será retransmitida por La 2 de Televisión Española en directo, a partir de las 20 horas, y se podrá ver vía ‘streaming’ desde la plataforma web de la cadena.

Para avanzar todos los detalles de la ceremonia, las motivaciones artísticas de esta edición y las medidas de prevención de riesgos que se han tomado en su organización, la Fundación SGAE y el Ayuntamiento de Málaga han celebrado esta mañana un encuentro con medios en el Patio de Banderas del consistorio malagueño. Al acto han acudido Noelia Losada, concejala delegada de Cultura, Rubén Gutiérrez, director general de la Fundación SGAE, y los directores artísticos de la ceremonia, Elisa Ramos y Joaquín Casanova, miembros fundadores de la compañía granadina La Maquiné. Les han acompañado en la presentación la directora de la SGAE en Andalucía, Verónica Repiso, y el director-gerente del Teatro Cervantes de Málaga, Juan Antonio Vigar.

20200903 MALAGA-Presentacion XXIII Premios Max. © SGAE/jesusdominguez.com

Bajo el lema El arte de escuchar, los XXIII Premios Max se erigen como el punto de encuentro del sector de las Artes Escénicas, uno de los más golpeados y maltratados por la pandemia de la Covid-19, y coinciden además con la celebración del 150 aniversario de la construcción del Teatro Cervantes. Según Noelia Losada, “Málaga ha demostrado que se puede hacer cultura activa”, ha recordado que el sector de la cultura genera el 3’6 % del empleo y ha agradecido a la Fundación su “valentía” por organizar unos premios “muy necesarios en estos momentos tan críticos”. “Es precisamente -ha añadido Rubén Gutiérrez- el marco idóneo para hacernos escuchar, un evento que congregará a cerca de 500 profesionales de la industria de las artes escénicas y que gracias a esta celebración tendrán un espacio para hacerse oír”.

En este contexto, Ayuntamiento y Fundación SGAE han remarcado los estrictos protocolos sanitarios que se están asumiendo para una correcta organización de los premios: “Nos hemos adelantado a las restricciones de la Junta de Andalucía, el aforo del Teatro Cervantes está reducido al 65%, y hemos acoplado el espacio con todas las medidas sanitarias necesarias. Lo primordial es hacer un evento seguro y demostrar cómo la cultura es un pilar fundamental en el desarrollo de nuestra sociedad y del estado de derecho. Un sector que se ha sentido abandonado y que las instituciones tenemos la obligación de sustentar en estos duros momentos”, ha continuado Gutiérrez.

Entre las medidas higiénico-sanitarias adoptadas para la celebración de los XXIII Premios Max en el Teatro Cervantes destaca la reducción del aforo del teatro al 65%, la toma de temperatura para acceder al recinto, el uso obligatorio de mascarilla, la lectura digital de entradas, se han reforzado las tareas de desinfección y limpieza y se han instalado dispensadores de gel hidroalcóholico en todos los espacios del recinto, así como señalética en el suelo para indicar la distancia de seguridad de 1,5 metros que ha de respetarse entre invitados. También se ha eliminado cualquier tipo de cátering.

Entregadores de lujo

La ceremonia, que este año incide en la necesidad de escuchar y la huida del ruido, contará con unos entregadores de lujo, todos vinculados a Málaga: Pepón Nieto, Belén Cuesta, María Barranco, Fran Perea, Pablo Puyol, Salva Reina, Juan Manuel Lara, Jaime Ordóñez, Mariola Fuentes y Mona Martínez.

Todos ellos desfilarán por el photocall, instalado en el Hotel AC de Málaga y de carácter privado. Se suprime así la alfombra roja de invitados, que desfilaría por la fachada del Teatro Cervantes, para evitar posibles aglomeraciones de personas en la calle Ramos Marín.

Verdiales, arte y escucha activa

Por su parte, Elisa Ramos y Joaquín Casanova, directores artísticos de la ceremonia, han incidido en el mensaje de la gala: “Escuchar ha sido fundamental para sostenernos en esta crisis sanitaria. Poco a poco dejamos de percibir el sonido de la vida para oír los ruidos de la ciudad. Estamos atrofiados y la mejor escuela para escuchar son los escenarios”.

Según los fundadores de La Maquiné, la velada será multidisciplinar y estará vertebrada por música original interpretada por artistas como Fuel Fandango, María José Llergo y Eduardo Guerrero, entre otros. “Como directores, en nuestros espectáculos el motor de creación es la música, de ella parte todo el proceso de creación. La música y la plástica escénica son un todo. En esta gala hemos seguido con nuestra forma de hacer, creando un espectáculo con mensaje, poética y humor. La gala se ha concebido con una dramaturgia, con un comienzo que nos introduce en el gris de las ciudades y se va transformando a través de diferentes atmósferas de Málaga hacia un desenlace final con un guiño contemporáneo a la fiesta de los verdiales. Todo esto, enmarca lo más importante, nuestros compañeros los profesionales del sector y los finalistas de esta edición de los premios. Además, esperamos que este evento sea una doble celebración y sirva de arranque para un sector tan afectado como es el de la cultura”.

2020-09-03 MALAGA-Presentación XXIII Premios Max. © SGAE/jesusdominguez.com

Actividades paralelas

Asimismo, el Teatro Cervantes ha organizado una serie de actividades paralelas abiertas al público, con espacios acotados y distancia de seguridad garantizada, para los días previos a la ceremonia. Un atractivo programa de calle con títeres de goma-espuma, danza vertical y circo, para anticipar la gala de entrega de los XXIII Premios Max de las Artes Escénicas. La cabra, mítica creación de marionetas y actores de El Espejo Negro, volverá a pisar la plaza de la Merced. La tarde del viernes 4 (20.00 horas), la ‘troupe’ de gitanos conducida por Ángel Calvente pedirá la voluntad al público entre cantes flamencos y discotequeros. La noche del sábado (22.00 horas) la fachada del Teatro Cervantes será el escenario del estreno absoluto de Æthêr. De la oscuridad a la luz, nueva invención de R.E.A. Danza, una compañía especializada en tango, baile contemporáneo, danza vertical y aérea. Los bailarines Mercedes Ángel, Esther Medina, Nacho Fortes, Jupa Arias y Diego Arias nos transportarán a los orígenes del pensamiento y del mito en un espectáculo con música en directo. Las actividades paralelas que ha preparado el Teatro Cervantes en torno a los Max contemplan también la llegada del Rock Cirk de Rolabola a la plaza de la Marina (20.00 horas del domingo 6). La compañía de Alfonso de la Pola, Premio Nacional de Circo 2017, trasladará al aire libre esta fusión entre espectáculo circense y acrobático y concierto lleno de punteos de guitarras y melenas al viento que ha traído varias veces con éxito al escenario del coliseo de Gerónimo Cuervo.

Tres premios especiales y 19 categorías a concurso

Organizados por la Fundación SGAE desde 1998, los Premios Max, cuyo galardón está diseñado por el poeta y artista plástico Joan Brossa (Barcelona-1919/1998), impulsor de uno de los colectivos renovadores del arte español de posguerra, se han consolidado a lo largo de estos años como el reconocimiento más amplio en el ámbito de las Artes Escénicas en el Estado español, alcanzando cada vez un mayor número de seguidores y despertando el interés de compañías de todo tipo y de todo el territorio nacional. Su carácter itinerante y la elección de espacios emblemáticos son señas distintivas de la gala de los Premios Max. Cada año, este evento viaja de una Comunidad autónoma a otra con su equipaje festivo y espectacular, como un eco de las giras de las propias compañías de teatro o danza. Esta trashumancia convierte a las artes escénicas en un arte vivo y activo en todo el territorio español, referente importantísimo de nuestra riqueza cultural. En esta última edición se han inscrito 386 espectáculos.

Estos galardones celebran 23 años manteniendo sus tres premios especiales: Premio Max de honor, que este año ha distinguido la vasta trayectoria como intérprete y coreógrafo de Nacho Duato; el Premio Max de carácter social o aficionado, que engloba proyectos a favor de la integración y la proyección social y a compañías aficionadas con una sobresaliente contribución, que recayó sobre la Escuela Municipal de Teatro Ricardo Iniesta de Úbeda; y el Premio Max del Público, concedido a ¡Viva!, de Compañía de danza Manuel Liñán, al sumar el mayor número de votos a través de la aplicación online #VotaMax.

El Comité Organizador de la XXIII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas está integrado por el dramaturgo y director Juan Luis Mira, director institucional de Artes Escénicas de la Fundación SGAE; Óscar Castaño ‘Garbitxu’, dramaturgo, director y presidente del Comité Territorial de SGAE en Euskadi; Paloma Pedrero, dramaturga y directora; los miembros del Colegio de Gran Derecho de la SGAE Eduardo Galán, dramaturgo y productor, así como la dramaturga y directora Yolanda García Serrano; el dramaturgo y director Alfonso Zurro, y el coreógrafo y bailarín Daniel Doña.

Antonio Banderas presenta un Teatro del Soho «seguro» y anuncia que prepara un nuevo musical

«El Teatro del Soho ha estado vivo durante todo este tiempo». Así lo ha asegurado Antonio Banderas, que ha mantenido un encuentro con los medios en los que ha analizado «el incierto» momento que se vive por la pandemia derivada del COVID y que obligó al cierre del espacio escénico a los pocos meses de su inauguración, pero, pese a lo cual, han seguido trabajando para ofrecer nuevos proyectos. Poco ha adelantado pero sí ha señalado que prepara un nuevo musical de «gran envergadura».

El promotor, impulsor y fundador del Teatro del Soho CaixaBank ha incidido en que «hemos tratado de mantener un teatro seguro» y pese a la incertidumbre mantiene que «vamos a ver cómo se siguen desarrollando las cosas en el futuro; nosotros lo que queremos es abrir esto cuanto antes». «Mantener la actividad es ahora el caballo de batalla de todos los que nos dedicamos a esto».

Así, entre los objetivos está continuar con ‘A Chorus Line’ en Madrid y después ir a Nueva York y Londres, al tiempo que prepara otro musical, del que ha dado pocos detalles pero del que ha dicho «es de gran envergadura» y tendrá la misma compañía que ‘A Chorus Line’.

La presentación de la temporada 2020-2021 del Teatro está prevista para octubre y durante el encuentro han incidido en que el espacio está preparado con las medidas para adaptarse a la nueva normalidad.

Antonio Banderas durante el encuentro, al que también han asistido la directora Ejecutiva del Teatro del Soho CaixaBank, Aurora Rosales; y el director Territorial de CaixaBank en Andalucía Oriental y Murcia, Juan Ignacio Zafra, ha hablado de estos meses atrás, cuando irrumpió la pandemia y se ha referido a lo que «pueden parecer pequeños fracasos».

En concreto, ha citado la imposibilidad de hacer ‘A Chorus Line’ durante el verano al aire libre en la plaza de toros de Málaga y también en Madrid. A su juicio, «lo que denota es el espíritu que hemos tenido siempre de continuar, de no pararnos, de internarlo por lo menos».

«Lo que pasa que cuando los números se ponen sobre el papel y cuando nos enfrentamos a la realidad pura y dura tuvimos que dar un paso atrás, que creo fue inteligente en ambos momentos». «‘A Chorus Line es un espectáculo que si no llena los teatros no es rentable. Nosotros no vamos buscando la rentabilidad pero no queremos meternos en un pozo y hundirnos económicamente», ha agregado.

Por ello, ha dicho, «decidimos parar». «En cualquiera de los casos el teatro ha seguido abierto, hemos logrado mantener a nuestro equipo técnicos trabajando durante todo el verano», ya que se han llevado a cabo en el marco del Teatro del Soho, proyectos de la división de televisión.

TEATRO SEGURO

Por otro lado, ha explicado que, mientras no se pueda salir al escenario, se centrarán en utilizarlo ensayando, «de alguna forma realmente atípica, ya que ensayar, generalmente, se hace cuando tienes un día de estreno, entonces todo se dirige hacia ello». En concreto, ensayarán durante octubre y noviembre. Asimismo, intentarán, si la situación sanitaria lo permite, hacer las funciones en Madrid de ‘A Chorus Line’ y e ir a Nueva York.

«Voy a tratar de recuperarlo, por lo menos ir al Teatro Público», ha dicho, además de que se están produciendo llamadas desde Londres: «Hay la posibilidad de internacionalizar los proyectos que teníamos y lo vamos a volver a intentar», ha abundado.

PROYECTO «DE MI VIDA»

Por otro lado, Antonio Banderas ha incidido en que «quiero trabajar menos, quiero trabajar mejor», reiterando que el Teatro del Soho es «el proyecto de mi vida y le quiero dar mucho a este proyecto, me lo paso bien y no me cuesta ningún trabajo venir por las mañanas al teatro».

También ha hablado Teatro Soho TV, asegurando que todo el proyecto está basado «en la búsqueda de la excelencia, ni más ni menos». Así, entre otros, ha anunciado que se tiene previsto realizar programas de grandes entrevistas y ha aludido, por otro lado, al flamenco: «No queremos olvidarnos de dónde estamos de dónde nacemos.

Por su parte, Rosales ha señalado que está previsto que en octubre se lleve a cabo la presentación de la temporada, «lo que no queremos es adelantarnos a presentar una temporada que ya está hecha y luego anularla».

«Hemos decidido ir al tiempo que nos permite la situación», ha dicho Rosales, incidiendo en que «nos tenemos que ir adaptando a cómo va a funcionar el teatro». Por último, ha incidido en que en el Teatro del Soho «se sigue trabajando desde el minuto uno», precisando que «en el confinamiento hemos estado inventando la manera, metiéndonos por las grietas que el virus nos permite para que el teatro siga teniendo actividad», ha concluido.

El ciclo de Teatro Infantil de Málaga recupera a La Maquiné y los títeres de Hubo y trae en Navidad a La Líquida, Pata Teatro y el espectáculo familiar Alicia, en el musical de las maravillas

El espectáculo para toda la familia Alicia, en el musical de las maravillas cerrará el 5 de enero de 2021 en el Teatro Cervantes la programación navideña de los espacios escénicos municipales de Málaga y el periodo otoñal e invernal del ciclo de Teatro Infantil. La programación concebida expresamente para el público más pequeño de la casa suma entre octubre y principios del próximo año quince espectáculos, entre ellos la recuperación de varios que se tuvieron que aplazar por la crisis de la COVID-19, como el alegato por el respeto al planeta de Historia de una semilla, de La Maquiné, o los premiados títeres de Hubo, así como nuevas propuestas y una completa y rica oferta durante la Navidad.

Entre las nuevas incorporaciones figuran dos piezas incluidas en Danza Málaga 2020, cuyo cartel completo se anunciará próximamente, que investigan desde el movimiento en las artes plásticas y el deterioro de nuestro ecosistema: Miramiró, con la que Baal Dansa se introduce en el universo de Joan Miró, y Deshielo. Una historia sobre el cambio climático, de La Coja Dansa. Los títeres y actores de El princi-pato (el príncipe envidioso), de Marmore Producciones; la comedia de clown y jabón Burbuja, de 7 Burbujas, y la magia de Nacho Diago en Playtime son otras novedades.

El ciclo de Teatro Infantil tendrá una presencia protagonista en el programa Navidad en el Echegaray y Navidad en el Cervantes, con la presencia en el segundo escenario municipal del XIX Jajejijojú, Los gatitos del Palacio de Invierno, que se repone tras su éxito del año pasado, el pedagógico Museum: la historia del arte para niños y niñas de La Líquida y el exitoso y galardonado El árbol de mi vida de Pata Teatro, y en el coliseo de Gerónimo Cuervo del citado Alicia, en el musical de las maravillas. El cartel se completa con otras tres obras previstas inicialmente para marzo, abril y mayo y que se postergaron debido a la crisis sanitaria: Nina Cocinamiedos, Rosa caramelo y El abrigo de Yorick.

Las entradas salen esta mañana a la venta en todos los canales: taquillas del Cervantes y el Echegaray, teléfono (902 360 295 – 952 076 262) e internet (www.teatrocervantes.es, www.unientradas.es) por 6 euros los pases en el Echegaray y por 12 el musical del Cervantes. Las que ya se adquirieron para los espectáculos aplazados (Historia de una semilla, Hubo, Nina Cocinamiedos, Rosa caramelo y El abrigo de Yorick) tendrán validez para las nuevas fechas. Las funciones se celebrarán en el Teatro Echegaray en la doble función dominical habitual (11.00 y 13.00 horas) salvo las incluidas en el programa navideño. Los gatitos del Palacio de Invierno, Museum y El árbol de mi vida se pondrán en escena a las 18.00 h. en el Echegaray, y Alicia, en el musical de las maravillas comenzará a las 12.00 en el Teatro Cervantes.

El ciclo de Teatro Infantil es uno de los puntales de la actividad de los escenarios municipales de Málaga. En él confluyen el éxito de asistencia y de crítica con el espíritu pedagógico y la alta calidad de las propuestas, muchas de ellas con prestigiosos premios y recomendadas por el circuito Danza a Escena o la Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública. En este año 2020, la oferta para el público infantil y familiar del ciclo se está completando con Artes Escénicas en tu Zona, un programa también confeccionado desde el Teatro Cervantes con las directrices del Área de Cultura del Ayuntamiento para llevar la magia del teatro, los títeres, el clown y el circo a los once distritos de la ciudad.

Artes Escénicas en tu Zona comenzó el pasado sábado 4 de julio con Peticuentos en Palma-Palmilla y continuará hasta el próximo 9 de agosto en parques, explanadas, plazas y boulevares de todos los barrios de Málaga. Participan en esta iniciativa las compañías malagueñas Petit Teatro, La Carpa Teatro, Manolo Carambolas, Rolabola, Peneque, Acuario Teatro, Índigo Teatro, Ángeles de Trapo, La Fábrica de la Magia y Sésamo Teatro y La Líquida, que testará su Museum: la historia del arte para niños y niñas en Churriana y el Distrito Centro antes de enseñarlo en el Echegaray en Navidad.

La intención educativa del ciclo de Teatro Infantil y de Artes Escénicas en tu Zona se completa con la apertura del Teatro Cervantes, el Teatro Echegaray y el Centro de Cultura Activa Pedro Aparicio a los programas de los Servicios Educativos del Área de Cultura del Ayuntamiento y con el programa didáctico del Cervantes/Echegaray.

El ciclo de Teatro Infantil está patrocinado por Unicaja Banco.

TEATRO INFANTIL otoño-invierno de 2020

Nina Cocinamiedos. Mar Rojo Teatro. Teatro de objetos, títeres y actores. ECHEGARAY. A partir de 3 años. Domingo 4 de octubre. 6 € (único).

Historia de una semilla. La Maquiné. Teatro de títeres, actores y proyecciones. ECHEGARAY. A partir de 4 años. Domingo 11 de octubre. 6 € (único).

El princi-pato (El príncipe envidioso). Marmore Producciones. Teatro de títeres y actores. ECHEGARAY. A partir de 3 años. Domingo 18 de octubre. 6 € (único).

Miramiró. Baal Dansa. Danza y animación de vídeo. ECHEGARAY. DANZA MÁLAGA 2020. A partir de 3 años. Domingo 25 de octubre. 6 € (único).

Deshielo. Una historia sobre el cambio climático. La Coja Dansa. Danza. ECHEGARAY. DANZA MÁLAGA 2020. A partir de 4 años. Domingo 1 de noviembre. 6 € (único).

Hubo. El Patio Teatro. Premio FETEN 2019 al Mejor Espectáculo de Títeres. Teatro de títeres y objetos. ECHEGARAY. A partir de 6 años. Domingo 8 de noviembre. 6 € (único).

Burbuja. 7 Burbujas. Pompas de jabón y clown. ECHEGARAY. A partir de 5 años. Domingo 15 de noviembre. 6 € (único).

Rosa caramelo. Titiritrán Teatro. Teatro de títeres y objetos. ECHEGARAY. A partir de 6 años. Domingo 22 de noviembre. 6 € (único).

Playtime. Compañía Nacho Diago. Magia. ECHEGARAY. A partir de 6 años. Domingo 29 de noviembre. 6 € (único).

El abrigo de Yorick. Caleidoscopio Teatro. Teatro de máscaras, títeres, sombras y objetos. ECHEGARAY. A partir de 3 años. Domingo 6 de diciembre. 6 € (único).

XIX Jajejijojú. Festival de humor y magia infantil. ECHEGARAY. Navidad en el Echegaray. Público familiar. Domingo 13 de diciembre. 6 € (único).

Los gatitos del Palacio de Invierno. Laurora Teatro. Teatro de actores. ECHEGARAY. Navidad en el Echegaray. A partir de 5 años. Martes 22 y miércoles 23 de diciembre. 6 € (único).

Museum: la historia del arte para niños y niñas. La Líquida. Teatro de títeres, actores, objetos y proyecciones. ECHEGARAY. Navidad en el Echegaray. A partir de 3 años. Sábado 26, domingo 27 y lunes 28 de diciembre. 6 € (único).

El árbol de mi vida. Pata Teatro. Premio FETEN 2015. Teatro de actores. ECHEGARAY. Navidad en el Echegaray. A partir de 6 años. Martes 29, miércoles 30 de diciembre, sábado 2 y domingo 3 de enero. 6 € (único).

Alicia, en el musical de las maravillas. Trencadís Produccions. Teatro musical. CERVANTES. Navidad en el Cervantes. A partir de 4 años. Martes 5 de enero. 12 € (único).

XXXIV Festival de Teatro Villa de Mijas 17-20 julio 2020 In memoriam de Juan Moreno García

Al terminar un concierto de su banda, los Mojinos, El Sevilla entra en su camerino apestando a Rock and Roll.

Mientras se quita sus harapos de leopardo y sus collares oxidados, no solo se desnuda por fuera, se desnuda también en cuerpo y alma y confiesa lo duro que es vivir siendo un rockero, no por el hecho de ser rockero, sino por el hecho de vivir: acostarse a las 7 de la mañana no es Rock and Roll, levantarse a las 7 de la mañana, sí.

¿Qué piensa su madre de sus pelos, de su ropa y de sus tatuajes?
¿Cómo educa a sus hijos un tipo que tiene un grupo que se llaman los Culos Escozíos?
¿Qué hace una Rock Star cuando le toca ser presidente de su comunidad de vecinos?

Éstas y muchas otras dudas serán resueltas en «La vida es rocanrol»

Sábado 18                      Mi hijo es imbécil

22:30 horas                   *Una comedia que te hipnotizará

Una comedia de Álvaro Carrero e Ignacio Nacho.

Dirigida por Álvaro Carrero e interpretada por los malagueños Ángel Pardo, Ignacio Nacho, Carmen Baquero y Miguel Guardiola.

Elena y Mario son una pareja con un deseo incontrolado de ser padres. Un poco más Elena que Mario, la verdad. Bueno, un poco, un poco…. bastante más.

Digamos que a Elena le gustaría ser madre lo antes posible y Mario todavía necesita un poco más de tiempo. Ese tiempo que uno necesita cuando no desea algo.

Esto les está llevando a una situación límite. Una situación en la que algo tiene que ocurrir para bien o mal. Mario se refugia en su amigo Pedro al que le pide ayuda, consejos y una solución a su problema. Pedro lo tiene claro. Esto solo lo puede solucionar una persona. ¿Quién? Su cuñado. ¿Por qué? No podemos decírtelo.

Domingo 19                     Malabaramagos

22:30 horas                    Circo y Magia

Bienvenido al mundo de la fantasía donde todo es posible, donde todo puede pasar. Como si del mundo de Alicia se tratase te invitamos a cruzar el espejo y disfrutar del espectáculo.

El circo y la magia van de la mano en Malabaramagos, una propuesta teatral vanguardista.

El ilusionista Dani Danielo, el acróbata Anthony Jones y el malabarista Manolo Carambolas nos presentan su nueva producción, un continuo de magia y malabares que no dejarán a nadie indiferente.

A lo largo del show podrás sentir los más arriesgados malabares, la magia, imposibles viajes y mucho más.

Premios nacionales e internacionales avalan la trayectoria artística de esta compañía malagueña que nos presenta en Mijas este espectáculo recomendado para todos los públicos.

Lunes 20                        Teatro Mijas

22:30 horas                   Madrugada

                                      Autor: Antonio Buero Vallejo

Director: Manuel España

Interpretada por Ángela Sánchez como “Sabina”, Ana María Cristofani como “La Enfermera”,  Lola Reyes como “Amalia”, Adolfo López como “Lorenzo”, Isabel Postigo como “Leonor”, Elisabeth Blanco como “Mónica”, Francisco Romero como “Damaso”, Paco Tejón como “Leandro” y Teresa Amézaga como “Paula”.

“Madrugada” de A. Buero Vallejo narra la historia de unas personas enfrentadas a un enemigo capaz de despertar sus peores instintos como seres humanos: el dinero.

Amalia, la última mujer de un rico moribundo, Mauricio, cita a las puertas de la habitación donde éste agota sus últimas horas a su “querida” familia: hermanos, sobrinos y una cuñada. Nada es lo que se espera en esta situación y sus comportamientos llevarán al espectador a ese escondido lugar del alma en el que habitan los más bajos instintos. El ama de llaves y una enfermera asistirán al espectáculo: una guerra de intereses que esconde una bomba de relojería que con maestría el autor nos desvelará si explotará o finalmente, quedará desactivada…

Viernes 17                      Miguel Ángel ”El Sevilla”

22:30 horas                    La vida es rocanrol

                                      *Espectáculo no recomendado para menores

Terral de Málaga programa en el Teatro Cervantes entre septiembre y noviembre a Dry Martina, La Lupi, Daniel Casares, Ernesto Aurignac y Berna Perles

La actividad musical del Teatro Cervantes se reanudará a partir de septiembre con Terral de Málaga, una ventana al flamenco, el jazz, el pop, el rock, las músicas urbanas o la lírica facturados en la Costa del Sol que incluye actuaciones de Dry Martina, La Lupi, Daniel Casares, Ernesto Aurignac y Berna Perles con Rubén Fernández. Hoy salen a la venta las entradas para este ciclo, que se desarrollará en el primer escenario de la ciudad desde el 8 de septiembre con una gala de Los Tres Tenores hasta el 4 de noviembre con un concierto del guitarrista esteponero Daniel Casares.

El combo flamenco Cambera, el Alicia Tamariz Sextet, la banda de rock Jarrillo Lata, la cantante urbana Julia Martín, la vocalista de jazz Ana Cisneros, un trío lírico formado por Antonio Torres, Lucía Millán y Liliana Mestizo, la compañía de danza de Luisa Palicio, Suzette & More, The Beatles Songbook y el sexteto de jazz Anachronic completan el cartel de Terral de Málaga. En total, 16 citas que salen hoy a la venta por un precio único de 12 euros cada actuación, y con las que el coliseo municipal retorna a su programación musical y de danza tras su reapertura en agosto con el Festival de Málaga y la gala de los MAX prevista para el 7 de septiembre. La concejala de Cultura del Ayuntamiento, Noelia Losada, y el director-gerente del Teatro Cervantes, Juan Antonio Vigar, han presentado esta mañana la programación en el Patio de Banderas del Ayuntamiento.

Terral de Málaga es uno de los tres pilares del programa Málaga, Cultura reActiva. Con el primero, Factoría Fénix, comenzó el pasado 17 de junio en el Teatro Echegaray la desescalada cultural de los espacios escénicos municipales de la ciudad. Factoría Fénix continuará brindando funciones de teatro y danza hasta el 26 de julio. La segunda rama, Artes Escénicas en tu Zona, llegará a los once distritos con una sugerente programación estival para toda la familia de magia, circo, títeres, música y teatro infantil que comienza este sábado 4 de julio en Palma-Palmilla con los Peticuentos de Petit Teatro. Inicialmente estaba planteado que Terral de Málaga se celebrase en julio y agosto, pero una mayor duración de lo previsto de las obras de reforma de los aseos del Teatro Cervantes han aconsejado que su programación se retrasara hasta final de verano y principios de otoño.

El programa Málaga, Cultura reActiva se acompaña con el lema Cervantes, Echegaray, sí, seguros. La programación y las fechas están condicionadas al cumplimiento estricto de las directrices de las autoridades, y los conciertos y los espectáculos de baile flamenco de Terral se celebrarán siempre con suficientes medidas higiénico-sanitarias que garanticen la salud de público, artistas y personal.

Terral de Málaga

El Teatro Cervantes retorna a su actividad musical y de danza con una selección de lo más granado de la tierra, una muestra de sus voces líricas más destacadas, de flamenco cantado, tañido y bailado, de talento jazzístico y de solistas y combos de soul, pop y rock. Terral de Málaga despega el martes 8 de septiembre con un clásico de Teatro Lírico Andaluz, Los tres tenores, con Luis Pacetti, Pablo Prados y Juan Carlos Barona sobre las tablas, a quienes sucederá al día siguiente el cuarteto de la vocalista Ana Cisneros en un repaso a ‘standars’ del jazz y de música brasileña (miércoles 9 de septiembre). La segunda cita con la lírica volverá a subir a las tablas en las que convenció en la pasada Temporada Lírica a la emergente soprano Berna Perles, que abordará un repertorio de zarzuela, copla y canción con el soporte de Rubén Fernández Aguirre al piano (domingo 13 de septiembre). La semana siguiente comienza con jazz. El lunes 14 la vocalista Alicia Tamariz presentará en formato sexteto su disco Aletheia, y el martes 15 llegará el cruce de caminos entre clásica, pop y jazz de The Beatles Songbook, ensemble instrumental con el vibrafonista Javier Navas, el pianista José Carra y un cuarteto de cuerda para repasar el cancionero de los cuatro de Liverpool.

Una de las gemas de las músicas urbanas de la ciudad, Julia Martín, tomará el relevo el sábado 19 con Loop trip, concierto en el que repasará su primer álbum y avanzará nuevos temas. Pop, R&B y hip-hop a los que seguirán las romanzas, dúos y tercetos de los títulos más populares de nuestros géneros grande y chico que forman el repertorio de Un manojo de zarzuela, con el barítono Antonio Torres, la soprano Lucía Millán y la mezzo Liliana Mestizo (domingo 20). El día siguiente, nuevo viraje a la música de raíz afroamericana con Anachronic, sexteto de jazz tradicional, blues y swing conducido por la voz de Ana Villalba en el espectáculo Swingin’ the classics (lunes 21).

El viernes 25 de septiembre vuelve a derramar su elegancia en el Cervantes Laura Insausti en el décimo aniversario de su banda, Dry Martina, en una ración de calypso, mambo, jazz y swing que anticipará un fin de mes de flamenco, jazz clásico y soul. El lunes 28, la compañía de Luisa Palicio, con Alejandro Rodríguez junto a ella al baile y Javier Rivera y Ana Gómez al cante, exhibirá su TEMPUs; el martes 29, el prolífico saxofonista Ernesto Aurignac, uno de los jazzistas más completos de la ciudad, homenajeará al gran Charlie Parker con el apoyo del pianista Moisés P. Sánchez, y el miércoles 30 recogerá el testigo el rhythm and blues, funk y rock de Suzette & More, nueva formación de esta vocalista neoyorkina afincada en Málaga desde hace años, que traerá Beat of love.

Octubre comienza con baile flamenco de primer nivel nacional. La Lupi, estrella consolidada en su campo y habitual en las programaciones del Teatro Cervantes, regresa a su escenario fetiche para moverse al compás de Épicus acompañada por el cante de Alfredo Tejada y Miguel Ortega (sábado 3). Después de la racial bailaora malagueña, nueva velada flamenca con el cante y el baile de Cambera. El combo dirigido por el guitarrista Rubén Portillo estrena su espectáculo Piedra y camino el domingo 4.

Las dos últimas convocatorias de Terral de Málaga, ya en noviembre, nos acercan a dos figuras del mestizaje y de la guitarra flamenca respectivamente. El martes 3, se abren las puertas del Cervantes para el concierto de Jarrillo Lata, una de las bandas más relevantes de la actualidad en la fusión entre rock, funk, reggae y flamenco. Y el miércoles 4 cierra el cartel Daniel Casares. El instrumentista de Estepona, otro habitual en las programaciones del coliseo malagueño, presentará su octavo trabajo, Guitarrísimo.

Artes Escénicas en tu Zona

Málaga, Cultura reActiva dirige su tercer programa a los más pequeños. Artes Escénicas en tu Zona ofrecerá magia, circo, títeres, clown, música y teatro familiar en los once distritos de la ciudad a las 20.30 horas de jueves, viernes, sábados y domingos desde el 4 de julio hasta el 9 de agosto. La actividad comienza en el Centro Ciudadano Valle-Inclán de Palma-Palmilla este sábado 4 de julio con Peticuentos, de Petit Teatro, y terminará el domingo 9 de agosto con Magia muy potágica, de Sésamo Teatro. Además, pasarán por parques, explanadas, plazas y boulevares obras como La piratesa María Teresa en la isla de Japatú, de La Carpa Teatro; Electrickmim, de Manolo Carambolas; Emergencias 080 y tantos, de Rolabola; Las aventuras de Peneque el Valiente, de Producciones Infantiles Miguel Pino; Museum: la historia del arte para niños y niñas, de La Líquida; Caperucita Rock-ja, de Acuario Teatro; Lecturita… más allá de la imaginación, de Índigo Teatro; Viajeros del carrusel, de Ángeles de Trapo, y Trucolandia, de La Fábrica de la Magia.

Espectáculos programados por orden cronológico y lugar:

  • Sábado 4 de julio. Distrito 5. Palma-Palmilla. Centro Ciudadano Valle-Inclán. Peticuentos.
  • Domingo 5. Distrito 11. Teatinos. Balsa de Decantación. La piratesa María Teresa en la isla de Japatú.
  • Jueves 9. Distrito 1. Centro. Recinto Eduardo Ocón. La piratesa María Teresa en la isla de Japatú.
  • Viernes 10. Distrito 5. Palma-Palmilla. Centro Ciudadano Valle-Inclán. Electrickmim.
  • Sábado 11. Distrito 6. Cruz de Humilladero. Explanada Humildad y Paciencia. Peticuentos.
  • Domingo 12. Distrito 10. Puerto de la Torre. Parque Virgen de las Cañas. Emergencias 080 y tantos.
  • Jueves 16. Distrito 7. Carretera de Cádiz. Parque de Huelin. Electrickmim.
  • Viernes 17. Distrito 9. Campanillas. Parque El Brillante. Emergencias 080 y tantos.
  • Sábado 18. Distrito 2. Este. Explanada Arroyo de Jaboneros. Las aventuras de Peneque el Valiente.
  • Domingo 19. Distrito 8. Churriana. Plaza de la Inmaculada. Museum: la historia del arte para niños y niñas.
  • Jueves 23. Distrito 1. Centro. Recinto Eduardo Ocón. Museum: la historia del arte para niños y niñas.
  • Viernes 24. Distrito 7. Carretera de Cádiz. Parque de Huelin. Caperucita Rock-ja.
  • Sábado 25. Distrito 4. Bailén-Miraflores. Boulevard José Iturbi. Lecturita… más allá de la imaginación.
  • Domingo 26. Distrito 3. Ciudad Jardín. Parque de la Alegría. Caperucita Rock-ja.
  • Jueves 30. Distrito 10. Puerto de la Torre. Parque Virgen de las Cañas. Lecturita… más allá de la imaginación.
  • Viernes 31. Distrito 2. Este. Explanada Arroyo de Jaboneros. Viajeros del carrusel.
  • Sábado 1 de agosto. Distrito 6. Cruz de Humilladero. Explanada Humildad y Paciencia. Trucolandia.
  • Domingo 2. Distrito 9. Campanillas. Parque El Brillante. Viajeros del carrusel.
  • Jueves 6. Distrito 3. Ciudad Jardín. Parque de la Alegría. Trucolandia.
  • Viernes 7. Distrito 11. Teatinos. Balsa de Decantación. Magia muy potágica.
  • Sábado 8. Distrito 8. Churriana. Plaza de la Inmaculada. Las aventuras de Peneque el Valiente.
  • Domingo 9. Distrito 4. Bailén-Miraflores. Boulevard José Iturbi. Magia muy potágica.

Las propuestas de teatro y danza en Factoría Fénix

Factoría Fénix comenzó el miércoles 17 de junio con una jornada de puertas abiertas en el Teatro Echegaray y el montaje de Factoría Echegaray De hienas y perros o el eco de los caníbales. La primera semana continuó con La mano, de LaZeta; el musical de Teatrical Producciones Sorprendidas; De tal palo tal astilla, de Teatroz, y la conexión entre Jóvenes Clásicos y TanTonTería Teatro de La vida es cuento. En su segunda semana, Factoría Fénix apostó por la vanguardia y los nuevos lenguajes escénicos con piezas muy diferentes de Mu Teatro, revoLUZión; Viviseccionados, Fauces; La Chachi, La gramática de los mamíferos, y Beyond Danza, La psicología del color, que se pusieron en escena entre el jueves 25 y el pasado domingo 28 de junio.

Antonio Zafra presenta esta semana Oye, escucha, un divertido monólogo estilo ‘stand-up comedy’ en el que aborda la realidad diaria de una persona sorda (jueves 2 de julio), en un comienzo de mes que recibe a Chico García, Mariché López y daniDanielo. El primero firma para Induoteatro Clytemnestra. Una mujer, protagonizado por él mismo, Pilar Jiménez y Jesús Luque (viernes 3); Mariché baila Material, una pieza de flamenco contemporáneo de La Pícara que dirigen ella y Ery Nízar (sábado 4), y el Echegaray recibe el domingo Imagina ¡un circo mágico!, con daniDanielo dirigido por Carlos Bahos y acompañado en escena por Úrsula Rosma (día 5).

La Pescadería Ambulante, compañía de David Mena, representa el jueves 9 El Gran Crucero, teatro político y social tras el que desembarcan en escena Alessandra García, Raquel Barcala y ‘La Chachi’ con Histeria universal, comedia grotesca y descarada sobre el papel de la mujer en la evolución de la humanidad (viernes 10), y Javier Viana con el cruce de géneros de Espejo. Capricho escénico, obra lorquiana que estrenó en su día en el Cervantes (sábado 11). Colores, de Susana Almahano, pondrá el broche la mañana del domingo con danza y teatro para los más bajitos de la casa.

Más teatro social, en este caso con el Alzheimer como argamasa, nos traerá Yo sí sé quién eres (miércoles 15), texto de Manuel Navarro que dará paso a Insólitas situaciones en las que nunca bailarías tango, espectáculo de baile contemporáneo de R.E.A. Danza con mucha teatralidad y comicidad (jueves 16). Factoría Fénix retorna a continuación al teatro clásico con el retrato del Siglo de Oro del Lázaro de Tormes de los veteranos Pata Teatro (viernes 17), premiado montaje al que sigue otro multigalardonado espectáculo, el Espejismo que El Espejo Negro estrenó en estas mismas tablas en febrero del 19 (sábado 18). La semana se cierra con otra compañía veterana, la del coreógrafo y bailarín Fernando Hurtado, con el delicado infantil De flor en flor (domingo 19).

La verdadera historia de la muerte de FF, adaptación de Angélica Gómez de un texto de Max Aub para la compañía Sr Correcto, abre la última semana de Factoría Fénix (jueves 23). Nieves Rosales volverá a través de SilencioDanza a pisar las tablas del Echegaray con la revisión del amor trágico de Dido (viernes 24), y también regresarán al escenario municipal Manolo Supertramp, Nacho Doña y el resto de la troupe de Nuevo Teatro Musical con su refrescante Desmontando musicales, capítulo Stephen Sondheim (sábado 25). Y el cierre de este ciclo concebido para dotar de nueva vida y contenido al sector le corresponde a la compañía que inauguró en su día el Echegaray, Caramala, con Carmen Baquero, Virginia Muñoz y Noemí Ruiz reponiendo La hora feliz el domingo 26.

Las entradas para los espectáculos para adultos de Factoría Fénix (todos a las 20.30 horas en el Echegaray) están ya a la venta por un precio de 10 euros. Los infantiles se celebrarán a las 12.00 de los domingos, y sus tiques se pueden adquirir por 6 euros.

El espíritu de Málaga, Cultura reActiva

Elaborado bajo las directrices de nuestra Área de Cultura, el programa Málaga, Cultura reActiva nace con el propósito de revitalizar el sector, que ha pasado de una intensa y extensa actividad escénica a la desaparición total de la misma, con un impacto económico para compañías y artistas de tal naturaleza que les ha llevado a una situación crítica. Dividido en tres proyectos, Factoría Fénix (teatro y danza en el Teatro Echegaray), Terral de Málaga (música y danza en el Teatro Cervantes) y Artes Escénicas en tu Zona (teatro, danza, circo y magia para toda la familia en los distritos), Málaga, Cultura reActiva lanzó una convocatoria abierta a compañías y artistas malagueños a la que se presentaron un total de 233 propuestas, de las que se escogieron finalmente 53 espectáculos.

El Teatro Cervantes de Málaga ofrece Lecturas escénicas en Factoría Echegaray en sus redes sociales

Las redes sociales del Teatro Cervantes de Málaga ofrecen desde hoy Lecturas escénicas en Factoría Echegaray, una serie de vídeos en los que los autores y autoras de la productora municipal desvelarán un fragmento de sus textos. La iniciativa comienza hoy con el dramaturgo malagueño Pablo Díaz Morilla leyendo un fragmento de Souvenir, texto que Fran Perea dirigió con notable éxito en junio de 2017. Souvenir cerró la primera temporada de Factoría Echegaray y luego salió de gira por varios puntos del territorio nacional, con estancia incluida en los madrileños Teatros Luchana.

Las Lecturas escénicas en Factoría Echegaray se podrán ver en las cuentas de Facebook, Instagram y Twitter de los teatros Cervantes y Echegaray. Junto a la lectura del dramaturgo, o en algunos casos director, directora o coreógrafa, las redes sociales enlazarán a la puesta en escena completa o al ‘teaser’ de la obra, y en el caso que sea posible al texto completo o un fragmento del mismo. Tras la pieza de Díaz Morilla, se ofrecerán las lecturas de Paco Bernal de su texto De hienas y perro o el eco de los caníbales y de Carlos Zamarriego de su obra Inestables. Ya han confirmado su participación, entre otros autores y directoras/coreógrafas de Factoría Echegaray, Alejandro Simón Partal, Pedro Hofhuis, Nieves Rosales, Marga Dorao, Belén Santa-Olalla, Roma Calderón y Pablo Bujalance, y en breve se sumarán más dramaturgos y coreógrafos a estas Lecturas escénicas en Factoría Echegaray.

Los dos escenarios municipales de Málaga se suman así a las distintas iniciativas de la profesión para suministrar contenidos culturales originales en estos tiempos de confinamiento por la crisis sanitaria, y se inscribe también en la propuesta del Ayuntamiento de agrupar las distintas acciones online de su red cultural a través de su web en la sección #QuédateEnCasa: http://malaga.eu/quedate-en-casa

Podéis descargar aquí las Lecturas escénicas en Factoría Echegaray de Pablo Díaz Morilla y Paco Bernal: https://we.tl/t-lh5a8xbHlL

Blanca Portillo, Gabino Diego, Adriana Ozores, Eusebio Poncela y Carmen Maura coinciden en el Festival de Teatro

Los actores Blanca Portillo, Gabino Diego, Adriana Ozores, Eusebio Poncela, Pablo Rivero, Laia Marull y Carmen Maura coinciden esta semana en distintos montajes que forman parte del 37 Festival de Teatro de Málaga.

Así, el Teatro Cervantes exhibe entre este martes y el domingo 26 de enero ‘Mrs. Dalloway’, ‘El desguace de las musas’, ‘Los hijos’, ‘El sirviente’, ‘Mariana Pineda’ y ‘La golondrina’, a lo que se sumarán otros tantos montaje en el Echegaray.

Tras la función de este lunes de ‘Historias dobles’, el segundo espacio escénico municipal recibe a continuación ‘Tiempos viejos’, repone ‘Macho’ y exhibe ‘Mantequilla’, ‘El hambre’ y el infantil ‘Sobre ruedas, singing in the train’.

Desde el Cervantes han indicado en un comunicado que Blanca Portillo es uno de los principales reclamos de ‘Mrs. Dalloway’. La novela de Virginia Woolf armada por Carme Portaceli para las tablas se escenifica este martes 21 en el Teatro Cervantes en una única función para la que no quedan entradas desde hace días.

Junto a la lectura de Michael De Cock, Anna M. Ricart y la propia Portaceli de este texto en el que Woolf discurre sobre feminismo y libertad interior, sobre suicidio o acerca del paso del tiempo, el 37 Festival ofrece el Mejor Espectáculo del Premio MálagaCrea 2019 de Artes Escénicas. ‘Tiempos viejos’, de TanTonTería Teatro, también recibió los de Mejor Dirección, Mejor Actriz y Mejor Actor, y se representa en un Echegaray que también estará prácticamente lleno.

El Teatro Cervantes vuelve a abrirse para el inimitable ‘teatro de ninguna parte’ de los jerezanos La Zaranda. ‘El desguace de las musas’, de Eusebio Calonge, es un recorrido desde las entrañas por el llamado género frívolo, un vuelo poético entre la tragedia y la comedia que cuenta con un elenco dispar en el que caben los actores Gabino Diego e Inma Barrionuevo y la soprano María de los Ángeles Pérez-Muñoz –miércoles 22, de diez a 27 euros–.

El mismo día, la compañía afincada en Málaga Stroke114 repone en el Teatro Echegaray ‘Macho. Crónicas de identidad perdida’, un monólogo estrenado en la edición pasada en el salón Rossini, protagonizado por Rodrigo de la Calva y que aborda las contradicciones, fallas y grietas de un hombre perdido en la marea de la lucha feminista (miércoles 22, 15 euros).

Adriana Ozores está al frente de ‘Los hijos’, texto de Lucy Kirkwood sobre una pareja de científicos nucleares que viven retirados tras un accidente en una central, y que reciben la visita imprevista de una amiga. La obra, adaptada y dirigida por David Serrano, se acaba de estrenar con estupendas críticas y llega este jueves 23 al Cervantes entradas de once a 30 euros.

Ese mismo día llega al Echegaray ‘Mantequilla’. Firmada por el dramaturgo y director Carlos Zamarriego, la obra nació en una clase de Subtexto del maestro José Sanchis Sinisterra, y está protagonizada por Roberta Pasquinucci y Rodrigo García Olza (jueves 23, 15 euros). La primera repite en ‘El hambre’, una obra subtitulada ‘Se ama como se come’ en la que comparece junto al malagueño Juanma Lara. Ignasi Vidal dirige este texto de Renato Gabrielli, que se verá en el Echegaray los días 24 y 25 (15 euros).

El fin de semana comienza en el Teatro Cervantes con Eusebio Poncela, Pablo Rivero y Sandra Escacena compartiendo tablas en ‘El sirviente’, una inmersión en una relación de dominación, dependencia y emancipación escrita por Robin Maugham y armada en escena por Mireia Gabilondo viernes 24, de diez a 27 euros.

Dos grandes actrices acuden a Málaga a continuación, son Laia Marull, protagonista de la versión de Javier Hernández-Simón del lorquiano ‘Mariana Pineda’ que llegará el sábado 25 de diez a 27 euros; y Carmen Maura, que encarna a una severa profesora de canto en ‘La golondrina’, una obra de Guillem Clua sobre dolor, empatía y humanidad que se pondrá en escena el 26, y que también ha agotado con mucha antelación.

Ese mismo domingo 26, y en la habitual doble sesión matinal reservada para espectáculos familiares en el Echegaray, fondeará sus naves la compañía malagueña Acuario Teatro con ‘Sobre ruedas, singing in the train’ (11.00 y 13.00 horas, seis euros).

El Teatro Cervantes de Málaga y «la Caixa» presentan el concierto participativo ‘El Mesías’ con 200 cantantes

El alcalde de Málaga, Francisco de la Torre; la concejala de Cultura y Deporte del Ayuntamiento de Málaga, Noelia Losada; el director del Teatro Cervantes de Málaga, Juan Antonio Vigar; el director comercial de CaixaBank en Málaga, Córdoba, Jaén, Campo de Gibraltar, Ceuta y Melilla, Gerardo Cuartero; y la directora del programa de Música de la Fundación Bancaria «la Caixa», Núria Oller, han presentado el proyecto conjunto para celebrar un nuevo concierto participativo con la obra ‘El Mesías’ de Händel.

Además, este martes han renovado el acuerdo entre ambas instituciones para reforzar su colaboración en el proyecto del Teatro Cervantes Teatro e inclusión social.

Así, han detallado que el Teatro Cervantes de Málaga y la Fundación Bancaria «la Caixa» han renovado su acuerdo de colaboración para reforzar el proyecto Teatro e inclusión social, cuyo objetivo principal es desarrollar estrategias innovadoras que utilicen el sector de artes escénicas como medio para fomentar la inclusión social.

Las líneas principales de actuación de este convenio se detallan en tres propuestas como son ‘Mira teatro’, una actividad de fomento del envejecimiento activo, que consiste en el desarrollo de talleres dirigidos a personas mayores de 65 años con el objetivo de enseñar a los participantes a «ver el teatro con otros ojos».

La otra propuesta son los talleres de inserción laboral, iniciativa que estudia los perfiles de profesionales más demandados en el sector de las artes escénicas de Málaga y ofrece talleres de formación e inserción en colaboración con la red de entidades del programa Incorpora de «la Caixa»; y, por otro lado, la colaboración de «la Caixa» en otras actividades para acercar el teatro a otros públicos, como son el Festival de Teatro, el Festival de Verano Terral y el Festival de Jazz.

La colaboración entre ambas instituciones para apostar por la inclusión social en el mundo de las artes se refuerza este año y la aportación de «la Caixa» llegará a los 100.000 euros.

CONCIERTO

Asimismo, han detallado que el concierto participativo de «la Caixa», será la segunda ocasión consecutiva que se organiza en Málaga, junto al Teatro Cervantes a partir de una de las obras sinfónico-corales más importantes de todos los tiempos: ‘El Mesías’ de Händel.

La experiencia que vivirán los 200 cantantes no profesionales al participar en un concierto de estas características ya ha comenzado con el trabajo individual previo de cada una de las seis agrupaciones corales y ha tenido continuidad con el inicio de los ensayos conjuntos este pasado fin de semana para alcanzar los objetivos marcados por el director Edward Higgimbottom y participar en esta emotiva celebración colectiva de la música el próximo 13 de diciembre.

Bajo la dirección del director británico, actuarán desde el escenario del Teatro Cervantes la orquesta Instruments of Time and Truth y el coro Oxford Voices junto a un conjunto destacado de solistas formado por Claire Booth, soprano; James Hall, contratenor; Nicholas Pritchard, tenor; y James Geidt, bajo.

A estos se añadirán, desde sus respectivas butacas, los participantes pertenecientes a seis conjuntos vocales de la región: Coral Santa Cecilia Rincón de la Victoria, Coral Stella Maris de Torre del Mar, Coro de la Universidad de Málaga, Coro Nostro Tempo, Coro de Cámara Santa Cecilia del Conservatorio Profesional de Música Manuel Carra de Málaga y Orfeón Universitario y Preuniversitario de Málaga.

Los conciertos participativos que «la Caixa» organiza anualmente ofrecen una experiencia enriquecedora que invita a las personas aficionadas al canto coral a participar en un evento musical y colectivo de gran calidad.

Esta iniciativa hace posible el sueño de trabajar estrechamente con orquestas y coros profesionales y cantar obras destacadas que van desde el repertorio sinfónico-coral a los clásicos del teatro musical.

Después de meses de preparación conjunta y tras muchas horas de ensayo, durante las cuales los coros participantes alcanzan los objetivos marcados por el director, este trabajo culminará en el momento del concierto, el viernes 13 de diciembre, con una nueva versión participativa de una obra emblemática de la música universal, como es el caso del ‘Mesías’ de Händel.

Por otro lado, han precisado que desde la creación de este proyecto, más de 58.700 cantantes aficionados han intervenido en los conciertos participativos de la «la Caixa», que se han presentado en más de 40 poblaciones de la geografía española, con una asistencia global de unas 508.000 personas.

Las entradas para el concierto se podrán adquirir a partir de mañana 30 de octubre en todos los canales de venta del Teatro Cervantes: taquillas, teléfono y en https://www.teatrocervantes.com/es/.

PREVISIÓN METEÓROLOGICA
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