MALAGAES.COM EL MUSEO DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE CASTILLA Y LEÓN INAUGURA CINCO NUEVAS EXPOSICIONES EL PRÓXIMO 20 DE ENERO
08/01/2007.- www.malagaes.com
Las muestras sobre las últimas videoinstalaciones de Candice Breitz, la revisión de la historia española de Fernando Sánchez Castillo y la arquitectura del estudio japonés SANAA se podrán visitar a partir del próximo 20 de enero. Candice Breitz mostrará en el MUSAC sus últimas producciones en vídeo, Fernando Sánchez Castillo reflexiona en una serie de piezas sobre la historia reciente de España, SANAA presentará una recopilación de sus más destacados proyectos y diseños así como una maqueta de un prototipo de vivienda a escala 1:2, y la norteamericana Clare E. Rojas expondrá en la sala anexa Laboratorio 987 una gran instalación basada en la imaginería popular americana próxima al ‘folk art’. En Proyecto Vitrinas se exhibirá una veintena de libros sobre fotografía de los últimos cinco años que reflexionan sobre el mundo contemporáneo. El MUSAC es un proyecto de la Junta de Castilla y León a través de la Fundación Siglo.
El MUSAC presenta una muestra monográfica de Candice Breitz, en la que se que repasa su última producción realizada entre los años 2000 a 2005 y centrada en la vídeo-instalación. Establecida en Alemania desde hace años, Candice Breitz aborda en su trabajo las inflexibles fisuras entre la cultura y el consumo, la experiencia y el lenguaje. Según el comisario de la muestra, Octavio Zaya, en estas piezas “Breitz tiende a desvelar y a interrogar las imágenes fílmicas que toma del cine comercial, la televisión y los vídeos musicales. Deliberada y agresivamente, la artista re-organiza este material fílmico y lo aisla de su narrativa y funciones estéticas características y habituales. Con estas intervenciones, Candice Breitz no busca la crítica sino “abrir, revelar y exponer el simulacro entre la realidad y la ficción, la experiencia y el lenguaje, las identidades y los medios que la representan”.
Con el título Abajo la inteligencia, Fernando Sánchez Castillo presenta en el MUSAC, mediante una selección de trabajos escultóricos, pictóricos y audiovisuales una compleja reflexión acerca de la Historia de España del siglo XX. La muestra ofrece una visión de tres de los aspectos que han articulado los ejes de trabajo de este artista. Por un lado la importancia de los monumentos, la estatuaria que remite a la figura del héroe derrocado, como los leones del Congreso o, elementos de nuestra memoria colectiva, como el coche del atentado contra Carrero Blanco; por otro la necesidad de redibujar la historia, a modo de hibridación entre el cómic y las ilustraciones periodísticas previas a la utilización de la fotografía y, por último dos vídeos, uno de ellos, presentado en la 26 Bienal de São Paulo (2004), Rich cat dies of Heart attack in Chicago (Gato rico muere de ataque al corazón en Chicago), en el que aparecen varias personas arrastrando la enorme cabeza de una estatua. El segundo vídeo, titulado Baraka y producido ex profeso para la muestra, reflexiona sobre la propia historia de España y, concretamente, sobre la idea de destino vinculada al poder.
El MUSAC, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León tiene el honor de presentar por primera vez en España una gran muestra que repasa la trayectoria artística del equipo japonés de arquitectos SANAA, formado por Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa. Ganadores del León de Oro de la 9º Bienal de Venecia de Arquitectura por la ampliación del IVAM (Valencia) y por el Museo de Kanazawa (Japón), se trata de uno de los equipos más prestigiosos a nivel internacional que desde sus comienzos en Japón hasta su reconocimiento mundial han sabido elaborar todo un dictamen de propuestas, tanto estéticas como de ingeniería que han logrado situar su arquitectura como una de las más sólidas del panorama actual.
EL MUSAC mostrará en el Proyecto Vitrinas una selección de 20 libros de fotografía publicados por las más prestigiosas editoriales de todo el mundo a lo largo de los cinco últimos años. Todas y cada una de estas publicaciones responden a una doble intencionalidad, crítica y documental, que pretende reflexionar sobre la situación del mundo contemporáneo en sus más diversas facetas. Por medio de un cuidado diseño de montaje, se presenta una selección realizada bajo un criterio de calidad en la impresión, la encuadernación y una cuidada selección de autores e imágenes.
La artista norteamericana Clare E. Rojas (Ohio, EE.UU, 1976) presenta por primera vez en España una exposición individual en la que muestra, mediante una instalación basada en dibujos, toda la iconografía que encierra la imaginería popular norteamericana en una compleja visión del “folk art”. La antropología animal, los paisajes y los distintos protagonistas no dejan de ser referencias visuales a la cultura popular americana y a los cuentos tradicionales. Cada uno de sus dibujos propone, sin una línea narrativa continua, un fragmento de irrealidad, un mundo alterno donde las mujeres protagonistas pueden escapar de las realidades contemporáneas. El resultado es una gran composición de escenas que forman, a modo de novela gráfica, un complejo mundo cargado de alegorías. Esta apropiación de distintas imágenes populares para tratar las diferentes preocupaciones sociales femeninas está directamente relacionada con la tradición feminista de los años 70 y más concretamente con Miriam Schapiro y Judy Chicago.